6

Изобретательный сёнен | Обзор аниме Доктор Стоун - Dr. Stone

Изобретательный сёнен | Обзор аниме Доктор Стоун - Dr. Stone Аниме, Обзор, Доктор Стоун, Анекот, Видео

В наше время индустрия аниме просто переполнена различного рода сененами. Как ультрапопулярными, вроде наруто и ванписа, так и не очень. Но в последнее время, японцы смекнули, что если попробовать пройти по протоптанной дорожке снова, выдав очередной клон в 200+ серий, то ничего особенно путного не получается. И тот-же Боруто, держится на плаву только из-за былой любви к старым персонажам, частенько появляющимся на экране. Так мы стали медленно, но верно переходить на новый уровень, когда при старой концепции, у сененов появляется своя фишка, выделяющая их из толпы. Обещанный неверленд берет гнетущей атмосферой безысходности. Клинок рассекающий демонов прикидывается серьезной и брутальной драмой. А вот ныне выходящая новинка под названием Dr.Stone пытается казаться пособием по выживанию, учебником по химии и физике и… да вообще всем чем можно. Если конечно это касается науки. А на сколько хорошо у нее это получается – узнаем из сегодняшнего обзора.

Найдены дубликаты

0
Пособием по выживанию это "союнан деска?"
раскрыть ветку 1
0
Кстати да, там эта тема развита больше)
Похожие посты
246

Blade Runner 2049: вари жуков, рожай репликантов

Снова бежим по лезвию

Blade Runner 2049: вари жуков, рожай репликантов Киберпанк, Фильмы, Обзор, Фантастика, Аниме, Обзор фильмов, Мнение, Длиннопост

«Вы, новые, дерьмом довольствуетесь, потому что не видели чуда…»
Саппер Мортон, репликант
Главный герой, как и в фильме 1982 года, полицейский – охотник на репликантов. Репликанты – это андроиды, почти точная копия людей. Отличие от оригинального «Бегущего по Лезвию» в том, что в этот раз охотник — сам репликант нового послушного поколения. Старых репликантов массово уничтожали во время так называемого Blackout, когда они взбунтовались против своей роли в судьбе прогрессивного человечества.


Теперь репликанты постоянно проходят тесты на стабильность. Из-за этого шансов затеряться среди людей у них стало гораздо меньше. Они не имеют права на собственную волю, на мечты, на неудобные вопросы. Они не должны видеть снов и любить, ведь репликанты – машины.

Blade Runner 2049: вари жуков, рожай репликантов Киберпанк, Фильмы, Обзор, Фантастика, Аниме, Обзор фильмов, Мнение, Длиннопост

…Ladies…


Во время поисков главный герой узнаёт, что один из репликантов сумел немыслимое – родить живого ребёнка. Это полностью переворачивает миропорядок, разрушает статус кво людей. Шеф полиции Лос-Анджелеса поручает Бегущему по Лезвию уничтожить дитя, а заодно и все следы. Никто не должен узнать, что репликанты могут размножаться. Расследование начинается.


Два детектива, две женщины, один злодей

«Бег по острию ножа
Холодная душа, ты двигай не спеша
Ногами»

Оскар – Бег по острию ножа

Райан Гослинг, сыгравший репликанта-детектива, очень убедителен в роли живой машины. Он ограниченно эмоционален и не может подавить сомнения, выходящие за рамки его директив. Герой Гослинга умеет мечтать и разочаровываться. Будучи настоящей машиной, он принимает удары судьбы как данности и не отказывается от задуманного до самого конца.

Blade Runner 2049: вари жуков, рожай репликантов Киберпанк, Фильмы, Обзор, Фантастика, Аниме, Обзор фильмов, Мнение, Длиннопост

Алфавит человека состоит из четырёх символов, алфавит машин – из двух


Ана де Армас, его подруга – ИИ, воплощение мечты битардов о тульпе. Влюблённая программа даже находит проститутку, чтобы быть со своим мужчиной физически через голографическую проекцию. Джой – так зовут ИИ – помогает детективу осознать свою особенность, направляет его на поиск настоящего смысла происходящего.


Харрисон Форд – отец ребёнка и одновременно легендарный Бегущий по Лезвию. Мне очень нравятся сиквелы старых фильмов с участием Форда. Надо ли говорить, что продолжение спустя 35 лет очень гармонично вписывается в его возраст?

Blade Runner 2049: вари жуков, рожай репликантов Киберпанк, Фильмы, Обзор, Фантастика, Аниме, Обзор фильмов, Мнение, Длиннопост

Гослинг, де Армас и Форд сражаются с Сильвией Хукс в роли репликанта по имени Лав. Её идея – собственное превосходство. Она считает себя лучшей, гордится наличием имени и готова ради своего хозяина на всё. Идеальный инструмент для гениального злодея, хоть и достаточно плоский персонаж. Наверное, так и должно быть.


Джаред Лето – это воплощённый тёмный творец. Он хочет дать возможность машинам размножаться для того, чтобы человечество получило ещё больше дешёвой рабочей силы. Ему кажется, что он создаёт ангелов, ваяет само совершенство, но не может добиться успеха. Не сумев разгадать технологию размножения, герой Лето ищет ребёнка, дабы вырвать секрет из его тела.

Blade Runner 2049: вари жуков, рожай репликантов Киберпанк, Фильмы, Обзор, Фантастика, Аниме, Обзор фильмов, Мнение, Длиннопост

Армитаж, это ты?

«I synthesise and press a lighted key
Turn it on, compose a melody»
Theatre of Tragedy — Musique

Я уверен, что Дэни Вильнёв смотрел Armitage III.

Armitage III – это киберпанковое аниме с элементами нуара. Главная героиня – андроид нового непослушного поколения - может чувствовать, любить и даже рожать. Вместе с детективом Россом они бродят по колонизированному Марсу, ищут злодеев и попадают в передряги.

Blade Runner 2049: вари жуков, рожай репликантов Киберпанк, Фильмы, Обзор, Фантастика, Аниме, Обзор фильмов, Мнение, Длиннопост

Утро первого января, где-то в России


Во втором фильме Наоми Армитаж уже жена своего напарника. У них есть дочь, и они скрываются от злых ребят из корпорации, которым тоже интересна тайна деторождения роботов.


Некоторые читатели могут сказать, мол, в мире нет ничего по-настоящему нового, всё уже когда-то было придумано. И всё же сходство сюжетных развязок и атмосферных ходов очевидно. Кто-то мог бы назвать это «возвратом к истокам», ведь изначально именно Armitage III обвиняли в плагиате с Blade Runner. Я считаю, что сходство аниме с оригинальным фильмом Бегущим по Лезвию Ридли Скотта крайне поверхностное, в отличие от Blade Runner 2049 Вильнёва.

Проблемная атмосфера молока и секс-кубов

«Я вообще не пью молоко. Молоко — это для младенцев, а когда вырастаешь нужно пить пиво»
Илья Мэддисон Арнольд Шварценеггер

Атмосфера вышла потрясающей. Атрибуты киберпанка налицо, хоть и не в центре внимания. Есть контрасты богатства и бедности посреди высоких технологий, есть могучие корпорации, новые социальные проблемы, но всё это лишь фон. Фон дополняет повествование, а не делает киберпанк ради киберпанка.

Blade Runner 2049: вари жуков, рожай репликантов Киберпанк, Фильмы, Обзор, Фантастика, Аниме, Обзор фильмов, Мнение, Длиннопост

Один из видов ночного Лос-Анджелеса


Элементы нуара реализованы точно также, как и атрибуты киберпанка. Детектив с пьянством, недостижимая страсть, потеря веры, обретение веры, маленький репликант против титанической системы. Даже жильё героя Гослинга укладывается в типичную холостяцкую квартиру протагонистов нуара.


Вселенная «Бегущего по Лезвию» интернациональна. Русские надписи перемежаются с японскими иероглифами и английским языком. «Молоко!» — орёт кто-то в толпе, а голопроекторы показывают балерин и отсылают нас в СССР посреди публичных секс-кубов. Кусочки Кореи и Китая тоже иногда попадают в наше поле зрения.

Рыжий, серый, золотой – киберпанк опять такой


«Не всё то золото, что плохо лежит»
Народный фольклор, Ленинград, 1975 г.

Если обратить внимание на цветовую гамму фильма, то основными цветами остаются серебристо-стальной, синевато-чёрный и золотистый. Так было и в старом «Бегущий по Лезвию». Особенностью первой части фильма стал как раз золотистый с тенями, имитирующими погружение под воду.

Blade Runner 2049: вари жуков, рожай репликантов Киберпанк, Фильмы, Обзор, Фантастика, Аниме, Обзор фильмов, Мнение, Длиннопост

Старый золотистый


В Blade Runner 2049 находкой режиссёра стал оранжевый цвет. Это решение создаёт инопланетную атмосферу в поздних сценах. При этом оранжевый здесь не ощущается тёплым. От него веет химическим отравлением и лёгкими, полными песка.

Blade Runner 2049: вари жуков, рожай репликантов Киберпанк, Фильмы, Обзор, Фантастика, Аниме, Обзор фильмов, Мнение, Длиннопост

Новый оранжевый


Кажется, что в фильме вообще нет тёплых цветов. Всюду стерильный металл, техногенная грязь и неон. Основной источник тёплых цветов – это виртуальная подруга главного героя. Очень изящный символизм, ничего не попишешь. Благодаря такой тщательной проработке цветов фильм получился очень стильным.


Мнение

Blade Runner 2049: вари жуков, рожай репликантов Киберпанк, Фильмы, Обзор, Фантастика, Аниме, Обзор фильмов, Мнение, Длиннопост

«Содержание фильмов было слишком бессмысленным, чтобы давать какую-нибудь пищу для ума. Глядя изо дня в день, как герои всех этих картин бегали, прыгали, падали, кувыркались и палили из пистолетов, можно было лишь поглупеть, но ни в коем случае не поумнеть»

Николай Носов – Незнайка на Луне
Впечатлений так много, что я садился за написание рецензии несколько раз. Всё время мне казалось: я что-то упускаю. Схалтурить и сделать из рецензии набор спойлеров с пересказом сюжета значило бы отбить желание у читателя посмотреть фильм. Это стало бы драмой.


Для меня осталось неясным, для чего оставлять репликантам такие возможности для мышления и эмоциональных реакций, если это так опасно. Один из героев во время переговоров сообщает о высоких возможностях кастомизации андроидов, удаления у них всех этих способностей. Эта тема остаётся нераскрытой. Возможно, это такое же специальное белое пятно, как и происхождение героя Гослинга.


Сходная с Armitage III завязка, чуть-чуть слитый конец и плоскость персонажа Лав – это мелочи. Скрытая реклама не раздражает. Фильм получился отличный. Повествование держит с начала и до самых титров. Я пялился в монитор все три часа, не устал и не заскучал.


Оценка: 9/10


PS: ВИЛЬНЁВ, ПИЛИ ДЮНУ!!!11

Показать полностью 8
26

Аниме Kono Bijutsubu ni wa Mondai ga Aru!

Наш герой решил вступить в художественный клуб,чтобы нарисовать идеальную двухмерную невесту.Однако Усами,тян с короткой стрижкой,также член клуба искусств тайно влюблена в ГГ.Сможет ли она добиться от него взаимности?

Аниме Kono Bijutsubu ni wa Mondai ga Aru! Аниме, Обзор, Длиннопост, Отаку

Зачем 3D,когда есть 2D!

Аниме Kono Bijutsubu ni wa Mondai ga Aru! Аниме, Обзор, Длиннопост, Отаку
Аниме Kono Bijutsubu ni wa Mondai ga Aru! Аниме, Обзор, Длиннопост, Отаку
32

Читать ХЕНТАЙ двумя руками? | Обзор манги Дыра - Nozoki Ana

Читать ХЕНТАЙ двумя руками? | Обзор манги Дыра - Nozoki Ana Анекот, Аниме, Манга, Дыра, Nozoki Ana, Хентай, Видео

Нет, ну не мог я пройти мимо популярного нынче тренда. Тренда, который захватил весь аниме ютуб и продолжает набирать обороты изо дня в день. Почти каждый новый ютубер начинает свой путь с того, что делает ролики на эту тематику. И ладно бы они были хорошие. Но в основном на обзор попадает какая-то дичь, откровенно не стоящая внимания. Да, как ты уже мог догадаться, сегодня у нас будет обзор на хентай. Но, сам понимаешь, рассказывать об абы чём я бы никогда не стал. И даже не смотря на жанр произведения, это будет кое-что действительно стоящее. Нозоки Ана, или же «дыра для подглядываний» в свое время вызвала у меня очень странные эмоции. С одной стороны, это таки хентай. А с другой… Это ты узнаешь из сегодняшнего обзора. Так что можешь засунуть обратно то, что уже успел достать, возьми с полки учебник по психологии и погнали разбираться.

48

Дождливое дежавю Харухи Судзумии

Мало кто знает, что в эффектном моменте с выступлением ENOZ (серия Live Alive) позаимствован антураж из японского фильма Linda Linda Linda (2005).

Дождливое дежавю Харухи Судзумии Suzumiya Haruhi, Аниме, Обзор, Интересное, Япония, Видео, Длиннопост

«Линда, Линда» — так называется хит легендарной японской рок-группы The Blue Hearts, на который девчонки из школьной группы решают сделать свою кавер-версию для музыкального праздника. И тут начинаются проблемы… Всего за три дня до праздника группа почти распадается. Виной тому — сломанный палец и несдержанный характер. Отчаявшись найти выход из положения, Кей, Киоко и Нозоми встречают корейскую девушку Сон и уговаривают ее стать солисткой ансамбля. Последние репетиции проходят в панике: девчонкам кажется, что у них ничего не получается и провала не избежать. Но усилия молодых артисток не пропадают даром. kinopoisk 7.5 / IMDb: 7.60


Картина рассказывает о подготовке школьного рок-клуба к выступлению на культурном фестивале, с каверами на известную японскую панк-рок группу The Blue Hearts.

«Меланхолию» с фильмом связывает не только сцена выступления, и кстати, одинаковая гитара (ITALIA MONDIAL) участниц, но и сам сюжет схож с ситуацией в группе ENOZ — девушкам необходимо в короткий срок найти замену вокалистке и отрепетировать песню в новом составе.

Дождливое дежавю Харухи Судзумии Suzumiya Haruhi, Аниме, Обзор, Интересное, Япония, Видео, Длиннопост
Дождливое дежавю Харухи Судзумии Suzumiya Haruhi, Аниме, Обзор, Интересное, Япония, Видео, Длиннопост
Дождливое дежавю Харухи Судзумии Suzumiya Haruhi, Аниме, Обзор, Интересное, Япония, Видео, Длиннопост
Дождливое дежавю Харухи Судзумии Suzumiya Haruhi, Аниме, Обзор, Интересное, Япония, Видео, Длиннопост
Дождливое дежавю Харухи Судзумии Suzumiya Haruhi, Аниме, Обзор, Интересное, Япония, Видео, Длиннопост
Дождливое дежавю Харухи Судзумии Suzumiya Haruhi, Аниме, Обзор, Интересное, Япония, Видео, Длиннопост

Ну, и как говорится, найдите 10 отличий совпадений:

Финальный момент из фильма (спойлер):

Показать полностью 6 3
30

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение

- Тебя же Сенку зовут? А... Какие девушки тебе нравятся?
- Которые таскают мне сырьё для железа.

Доброго времени суток, уважаемые читатели. Я продолжаю делиться своим мнением о мангах, которые попадают к нам на стрим. И на повестке дня у нас манга «Доктор Стоун / Dr. Stone» (2017), за авторством сценариста Инагаки Риитиро и иллюстрациями художника Боичи/ Boichi.


Как и в прошлые разы, представляю вашему вниманию «влог» версию статьи, которую можно спокойно запустить на фоне и заниматься своими делами.

А для всех остальных, кто любит более привычный текстовый формат – мы начинаем!

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост

В одной из своих предыдущих статей я уже подробно разбирал мангу «Прототип» от Боичи, где назвал его одним из лучших художников современности, наравне с Муратой (Ванпанчман), Миурой (Берсерк) и другими. И я очень рад, что спустя такое большое количество манг, Бойчи не только выпускается в ведущем манга-журнале, но и его труд наконец-то получает аниме-адаптацию.


Конечно, если говорить по чести, то большая часть популярности «Доктора Стоуна» это всё же заслуга напарника Бойчи. Ведь за сюжет отвечает Инагаки Риитиро - это не кто иной, как сценарист спортивной манги «Айшилд 21 | Eyeshield 21» (2002).

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост

«Доктор Стоун» - это манга выходящая в популярнейшем журнале Shounen Jump (именно там выходили Наруто, Блич и Ван Писс). Прошло чуть больше года с момента начала манги, как появилась аниме экранизация, и это уже говорит об уровне хайпа вокруг произведения.

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост

Завязка и сюжет


АПОКАЛИПСИС СЛУЧИЛСЯ! Ну, точнее, в один не прекрасный день все люди окаменели. В том числе и бедный парень Тайджу, а ведь он собирался признаться в любви девушке своей мечты, но неожиданная вспышка оборвала все планы.


Человечество превратилось в каменные статуи. Прошел год, два, три… И не было ни дня, когда Тайджу не думал о своей возлюбленной, ну… по крайней мере в те моменты пока он был в сознании. А потом каменная оболочка дала трещину! Герой очнулся и понял, что прошло уже 3700 лет, и мира в котором он раньше жил больше не существует.

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост

Но наудачу Тайджу, первым человеком кого он встретил, оказался Сенку – школьный гений и по совместительству лучший друг Тайджу. Сенку не только проснулся раньше, но уже и обустроил небольшой дом, добывает еду и делает подручные инструменты. Вот так и началось выживание на Земле после каменного апокалипсиса, погрузившего мир обратно в каменный век! Окаменение людей - Каменный апокалипсис - Каменный век. Заценили иронию авторов, да? Нет? Да ну вас T_T.

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост

Первым делом нужно обговорить один момент. Если честно, читая первые главы, я постоянно ловил себя на мысли: ”Да… но нет”. С одной стороны великолепный рисунок и завязка, а с другой стороны – события не вызывают интереса. И главное, все ключевые персонажи, кроме умника Сенку – не интересны.


Видите ли, по всем параметрам Тайджу - это типичный главный герой «сёнена», глуповатый, но благородный ОЯШ движимый силой воли и желанием защитить друзей. У него есть любовный интерес, и маломальская мотивация, в общем, он человек с которым легко себя ассоциировать. В первых главах очень много событий подаётся читателю с перспективы восприятия Тайджу. Так же, именно его пробуждение первым делом видит читатель, и именно его переживания мы слышим во время окаменения.


Но это всё не работает! Точнее работает, но не покидает чувство, что может быть и лучше. И тут происходит неожиданное!


Уж не знаю, чья это была идея, редактора или сценариста, но волевым решением, после первой арки, все софиты внимания были переключены с Тайджу на умника Сенку!

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост

Чтобы создать новое правильное восприятие «Сенку как главного героя», было принято решение, по завершении первой арки, дать читателям несколько глав флешбека полностью посвященных только Сенку. Эти главы охватывают его первые дни после пробуждения от каменной оболочки, его действия и его мысли. А потом, чтобы окончательно закрепить нового героя, авторы полностью убирают ВСЕХ старых героев из повествования! Пути персонажей расходятся, Сенку отправляется в путь, и мы читатели отправляемся вместе с ним, потому что за ЕГО приключениями действительно интересно наблюдать. Потому что, не имея грубой силы вообще, Сенку полагается на свой ум, хитрость и знания.


Вы помните такой сериал «Симпсоны»? Вы знаете, что в первых сезонах главным героем был мальчик Барт и его приключениям отводили основную роль? Но потом авторы сместили софиты внимания на Гомера – отца семейства, потому что большинство зрителей ассоциировали себя с этим персонажем и считали, что за его жизнью смотреть интереснее. Вот, в «Докторе Стоуне» произошло примерно то же самое.

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост

И так, наш главный герой Сенку находит первобытную деревню аборигенов, и тут и начинается история, а манга расцветает и в полной мере выпячивает свои самые сильные стороны.


Создание цивилизации с нуля! В этот момент у любого фаната игр-микроменеджментов поселений должны потечь слюни. О да, господа и дамы, эта манга даст вам именно то, что вы хотите и даже чуточку больше.

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост

Магия! Колдун еб*чий (с)


Сенку – это великолепный персонаж, который совмещает в себя планирование, интеллект и щепотку коварства. Но при этом, неожиданно, он не скатывается в Дэус Экс Машину. Порой он ошибается и, стуча себя по голове, обещает впредь планировать лучше. Знания, планирование и эксперименты, вот его сильные стороны. Этот парень имеет очень далеко идущие планы по поводу возрождения цивилизации. А? Что? Добыть электричество в каменном веке? Пф, плёвое дело! Просто пойдем делать всё необходимое, этап за этапом!


Сенку гений не просто, потому что он родился уже со знаниями в голове. Он родился с огнём в душе и тягой к знаниям, он постоянно читал, записывал, ставил эксперименты и получал от этого удовольствие.

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост

Сенку - архетип безумного ученого! И вы только вдумайтесь в это - Безумный ученый строит цивилизацию в каменном веке, добывая и создавая все необходимые реагенты! ДАЙТЕ ДВЕ!


На Youtube есть такой канал, под названием ”Primitive technology”. На этом канале наглядно показано, как в дикой природе из говна и палок сделать себе всё необходимое. Создатели Dr. Stone пошли дальше, как на счет поэтапного развития цивилизации? Или точнее «Научного царства»!

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост

О визуальном пиршестве говорить не имеет смысла, скажу только, что Бойчи сильно изменил стиль рисовки лиц персонажей, стараясь сделать людей более «сёненовыми». В частности головы стали шире, глаза стали больше, а щеки более округлыми. При этом стиль художника в лицах все ещё ощущается.


Без изменения осталась любовь художника к созданию теней методом штриховки, и детальнейшая прорисовка рук занятых работой. Мелкие раны, потёртости кожи, отшелушивание и небольшая грязь под ногтями. Уж что-что, а художник обожает работать с мелкими деталями.


А вот прическа главного героя «Доктора Стоуна» отсылает нас к герою манги «Скала Кен»(2006) и, на мой взгляд, это осознанная визуальная отсылка, хотя в их характерах нет почти ничего общего.

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост
Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост

Подводя итог!


Кому можно порекомендовать данное произведение? Однозначно, дичайшее удовольствие получат люди, которые любят играть в микроменеджмент игры и в строительство/собирательство.


Приключения, комедийные ситуации и много-много занимательной науки, ждут любого, кто решится прочитать это произведение. И важно понять, что это не упоротая фантастика, где герой из широких штанин достанет лучемёт в каменном веке и стреляет по аборигенам. Любое изобретение - это долгий, но неожиданно увлекательный процесс. Например, создание антибиотиков занимает чуть ли не всю вторую арку, потому что ингредиентов нужна куча!

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост

Но даже умный главный герой не может всё сделать в одиночку, потому что где-то нужна сила, где-то нужно мастерство, а где-то «НУЖНО БОЛЬШЕ ЗОЛОТА!». Так что, смотря на взаимодействия Сенку и деревни аборигенов можно натурально словить колики в животе от смеха!

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост

И, в конце концов, самое занимательное, что есть в «Докторе Стоуне» так это ощущение, что любой читатель может повторить действия главного героя. Достаточно лишь инструкции по созданию чего-то. Грубо говоря, даже в каменном веке мы бы смогли создать почти что угодно, если бы у нас был постоянный допуск к википедии и пошаговым инструкциям! На самом деле, повторить показанные в манге вещи, конечно же, практически невозможно, но ощущение возможности создаётся мастерское :)

Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост
Манга Dr. Stone – И снова японцы показывают, как превратить научный материал в великолепное приключение Аниме, Манга, Мнение, Очерк, Доктор Стоун, Dr Stone, Видео, Длиннопост

А на сегодня это всё, покорнейше благодарю за внимание.


PS--------------


Всех любителей японских графических романов я приглашаю на свой «Манга-стрим», где мы вместе читаем и обсуждаем мангу, за которую голосуют зрители. Потому что вместе веселее.


https://www.twitch.tv/neogrimm


А так же у нас появилась группа Вконтакте, где у нас будут постоянные новости и рецензии. Не стесняйтесь в неё вступать, для вас это не трудно, а мне будет очень приятно :)


https://vk.com/public173355621

Показать полностью 16
178

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

Могучий суперлинкор, оснащённый сверхмощным оружием, в одиночку ведёт бой с армадой вражеских кораблей и самолётов. На борту «Ямато» (а это именно он) находится команда добровольцев, отправившаяся в самоубийственный поход с минимальными шансами на успех. Это не историческая хроника 1945 года, а краткий пересказ сюжета японской фантастической саги. Действие происходит в 2199 году, а линкор «Ямато» запущен в космос. Как эта история стала классикой мировой фантастики?


Вторая мировая с её катастрофическими последствиями для Японии и революционными переменами в жизни общества в послевоенные годы быстро заняла важное место в японской культуре.

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

Кадр из первой серии "Ямато", капитан корабля навсягда остается с гибнущим линкором.

Эта сложная тема волнует творческих людей до сих пор и за десятки лет получила множество интерпретаций — от пронзительных антивоенных манифестов до откровенно коммерческой эксплуатации военных приключений. Большой интерес вызывает преломление мотивов военной трагедии в японской фантастике, порой оно принимает самые неожиданные формы.

Сегодня поговорим об одном из первых появлений темы Второй мировой войны в японской фантастике, завоевавшем громкую славу и горячую любовь публики, не угасающую до наших дней.


Речь идёт о фантастической саге художника, сценариста и режиссера Лэйдзи Мацумото «Космический линкор «Ямато» (Uchuu senkan Yamato). Первая успешная японская космоопера, один из первых аниме-сериалов, ставших известными за пределами Японии, общепризнанная современная классика — эта феноменальная эпопея требует подробного рассказа.

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

Постер первого сезона аниме-сериала с главными героями «Космического линкора «Ямато».

Рождение легенды

Ключевую роль в рождении космического линкора сыграл художник и сценарист Лэйдзи Мацумото (родился в 1938 году). Один из пионеров и гранд-мастеров японской фантастики, он принадлежал к первому поколению мангак (авторов манга), пришедших в индустрию ещё в 50-е годы. В его творчестве рано проявился искренний интерес к военной истории, главным образом, к событиям Второй мировой войны.

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

Лэйдзи (Акира) Мацумото

Впрочем, эта сторона творчества Мацумото известна зарубежной публике лишь по мини-сериалу «Cockpit» 1993 года, представляющему собой экранизацию трёх эпизодов манга на темы Второй мировой. К сожалению, военно-исторические комиксы Мацумото с японского языка так и не переводились.


В 1973 году продюсер Ёсинобу Нисидзаки предложил Мацумото участвовать в новом проекте по созданию фантастического аниме-сериала в жанре космической оперы. Примечательно, что над этой задачей работала целая команда молодых и амбициозных мастеров анимации. Мацумото, Нисидзаки, режиссёр Нобору Исигуро принадлежали к одному поколению, родившемуся в конце 30-х годов. Плодом трудов (съёмки проводились на базе студии Group TAC) стал сериал «Космический линкор «Ямато», 26 эпизодов которого транслировались на телеканале «Yomiuri TV» с октября 1974 по март 1975 года.


Опенинг первого сезона, ставший одной из самых знаменитых песен в истории аниме:

Мацумото, Нисидзаки и их соратники создали необычную и во многом революционную для Японии космическую оперу воистину эпических масштабов. Характерной чертой «Космического линкора» стало активное использование мотивов и образов Второй мировой войны, которые никак не маскировались авторами, и были понятны зрителям без дополнительных комментариев. Это касалось как военно-приключенческой канвы событий, так и идейного наполнения сериала.


Популярная «Энциклопедия научной фантастики» отмечает: «Нисидзаки наполнил свой сериал сильными аллегорическими (и, в случае с давшим название кораблём, не очень-то аллегорическими) мотивами японского опыта военных лет и послевоенного восстановления, хотя некоторые элементы остались не доведёнными до конца».

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

Лео Анзаи и Мацумото возле метровой модели космического линкора

Если очень кратко пересказать сюжет первого сериала саги, то он примерно таков. В 2199 году Земля подвергается атаке могущественной и агрессивной инопланетной империи Гамилус. Военно-космические силы землян разгромлены, но у Японии остаётся последняя надежда человечества.


В корпусе затонувшего в 1945 году суперлинкора «Ямато» (о гибели корабля рассказывает краткий пролог в начале сериала) построен одноимённый сверхмощный космический линкор. С командой из японских добровольцев во главе с пожилым капитаном Юзо Окита и его молодым помощником Сусуму Кодаи космический «Ямато» отправляется в долгий и опасный поход для спасения Земли. Многим эта миссия кажется безнадёжной и самоубийственной.

Путь к славе

Сериал 1974–1975 годов ждала фантастическая удача: он сразу же стал объектом горячей любви японской публики и быстро превратился в гигантскую франшизу. Без особого преувеличения можно сказать, что следующее десятилетие прошло в Японии под знаком космического линкора «Ямато». В 1978 и 1980 годах вышли ещё два сезона сериала, а с 1977 по 1983 год — пять полнометражных фильмов. Любопытной деталью эпопеи стало фактическое отсутствие у неё единого автора и вдохновителя.


Традиционно проект считается детищем Лэйдзи Мацумото, но сам он в интервью отрицал какое-либо единоначалие:

«Если быть точным, Нисидзаки занимался планированием и подбором команды, но если вести речь об участвовавших в создании истории, то это сложный вопрос. Можно сказать, что это было создано комитетом. Насколько я помню, я создал большинство набросков сценария и идей для отдельных эпизодов, включая антураж и детали батальных сцен. Впрочем, я не генерировал идеи запросто, потому что это была групповая работа».

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

Постер к первому сезону аниме

Помимо аниме, в годы создания оригинальной эпопеи «Космического линкора «Ямато» выпускались манга, музыкальные альбомы, многочисленные сувениры и сопутствующие товары. Сага стала одной из первых успешных аниме-франшиз в современном понимании этого термина.

Впрочем, авторы не желали бездумно эксплуатировать тему, и картина 1983 года была выпущена как финал всей истории. Допустив небольшой спойлер, можно сказать, что космический «Ямато» всё-таки погиб, но легенда о нём осталась жива. На протяжении последовавших десятилетий эпопея имела репутацию великой классики японской анимации.

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

Команда создателей мультсериала на торжественных мероприятиях, 1981 год.

Роль «Космического линкора» в развитии и популяризации аниме оказалась без преувеличения гигантской. Это была едва ли не первая японская фантастическая франшиза, которая в более или менее полном масштабе стала известна широкой публике за пределами Японии.

С 1979 по 1984 год в США транслировалась адаптированная для американской аудитории версия трёх сезонов оригинального сериала под названием «Star Blazers», ставшая настоящим прорывом аниме в западную поп-культуру.


Как в Японии, так и на Западе, похождения команды «Ямато» сыграли огромную роль в популяризации аниме, превращении его из «детских мультиков» в хобби молодёжной и даже взрослой аудитории.

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

Постер фильма «Финал «Ямато» 1983 года, который должен был стать концом саги.

Новый всплеск интереса к космическому линкору наметился в последние годы. В 2010 году на экраны вышел полнометражный игровой фильм, представляющий собой вольный римейк сюжета первого сезона оригинального сериала. Картина с яркими спецэффектами и немалым бюджетом демонстрировалась в том числе и за пределами Японии, вызвав большой интерес у публики.


А в 2012 году стартовал полный перезапуск франшизы в формате современного аниме с высококачественной графикой. За минувшие годы уже вышли сериал «Ямато 2199» (римейк первого сезона оригинала) и два фильма, транслируется второй сезон сериала «Ямато 2202». Главную роль в этом проекте играет студия Xebeс — подразделение студии Production I.G.

Японская и международная публика отреагировала на перезапуск «Космического линкора «Ямато» в высшей степени положительно, хотя над ним работали не создатели оригинального аниме, а новое поколение авторов (достаточно сказать, что продюсер оригинала Нисидзаки скончался в 2010 году).


Новые сериалы и фильмы пользуются таким же коммерческим успехом, как и их классические предшественники в своё время. К их несомненным достоинствам можно отнести уважение и внимание к деталям саги, стремление сохранить основные события и персонажей. При этом многое в римейках всё-таки ориентировано на вкусы и предпочтения современной аудитории.

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

Новый стиль старых персонажей

В частности, куда более заметную роль в событиях играют женские персонажи — теперь представительницы прекрасного пола составляют значительную часть экипажа «Ямато», хотя в оригинале на корабле была лишь одна девушка по имени В частности, куда более заметную роль в событиях играют женские персонажи — теперь представительницы прекрасного пола составляют значительную часть экипажа «Ямато», хотя в оригинале на корабле была лишь одна девушка по имени Юки Мори.


С океанского дна — в космос

Огромное влияние на сериал изначально оказала судьба Японского императорского флота военных лет. Очевидное и ничем не замаскированное использование «в главной роли» флагмана Объединённого флота и национальной гордости японцев линкора «Ямато» говорит само за себя и не нуждается в комментариях. Важную роль в сюжете играют и другие корабли с «говорящими» названиями, например, брат главного героя командует эсминцем «Юкикадзе».

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

Космическая версия «Юкикадзе»

Как в оригинальном аниме, так и в римейках космические бои постоянно обыгрывают морские сражения Второй мировой войны, временами доходя до почти прямых аналогий. В приключениях космического «Ямато» регулярно повторяется ситуация, при которой космолинкор, как и его исторический прототип, подвергается массированным ударам неприятельских космолётов.


Более того, показанные в аниме машины являются фантастическими аналогами пикирующих бомбардировщиков и торпедоносцев. На борту «Ямато» имеется истребительное крыло, вооружённое космическим вариантом истребителя «Зеро».

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

Марш «Галактический пилот» из сериала «Ямато 2199» тщательно стилизован под старые японские марши:

Примечательно и менее очевидное использование мотивов и тем Второй мировой, особенно ярко проявленное в оригинальных сериалах и фильмах 70-х годов (хотя его следы можно найти в современном римейке). Для героев саги характерен жертвенный героизм, типичный в традиционной японской морали и многократно продемонстрированный в военные годы.


Достаточно сказать, что сам по себе космический поход «Ямато», на котором изначально строится сюжет, выглядит самоубийственной миссией. На протяжении сериалов и фильмов герои не раз оказываются в ситуациях, когда им приходится выбирать между жизнью и смертью — и они без особых колебаний жертвуют собой. Идущие на таран пилоты, гибнущие вместе со своими кораблями офицеры, прикрывающие боевых друзей смертники — эти образы выглядят довольно неожиданными в, казалось бы, развлекательной приключенческой фантастике.


Не менее любопытным моментом является образ врага и взаимоотношения с ним. Без большого преувеличения можно сказать, что отношения землян (прежде всего, в лице японского экипажа «Ямато») с империей Гамилус в чём-то напоминают отношения Японии и США во время и после Второй мировой войны. Люди и инопланетяне изначально не испытывают ничего, кроме взаимной ненависти и презрения, но постепенно открывают для себя друг друга и узнают, что у каждой из сторон есть свои причины для того, чтобы вести эту войну.

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

По мере развития сюжета бывшие заклятые враги становятся друзьями и союзниками, причём эта дружба основывается не на «всепрощении», а на осознании общих интересов и взаимном желании оставить обиды в прошлом.


При некотором сходстве Гамилуса с США (особенно заметном в аниме 70-х годов), невозможно не отметить, что на образ галактической империи в ещё большей степени повлияла нацистская Германия. Аналогии тут самые прямые и очевидные: изначально Гамилус — агрессивное тоталитарное милитаристское государство, одержимое идеями экспансии и господства.

Империей единолично правит диктатор с похожим на немецкое именем Аберт Десслер, другие генералы, адмиралы и политики также носят фамилии вроде Доммель, Дитц и т.д. Сходство Гамилуса с Третьим рейхом на уровне эстетики, политических и общественных отношений особенно ярко подчёркнуто в новом поколении аниме 2010-х годов.


Память о далёкой войне

Впрочем, Вторая мировая война отражена в «Космическом линкоре «Ямато» и на гораздо более серьёзном уровне. Говоря про определённые исторические аналогии, на которые так или иначе намекают авторы эпопеи, стоит обратить внимание на эмоциональный фон событий, хорошо заметный в сериалах и фильмах 70-х годов. Проницательный зритель не может не отметить, что в космоопере довольно очевидно транслируются взгляды и убеждения японцев, переживших катастрофу 40-х годов.

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

Снова и снова в сериалах и фильмах оригинального «Космического линкора «Ямато» поднимаются темы военных неудач и поражений, тяжёлых потерь, жестокости и принципиальной бессмысленности войны, важности мира и справедливости. Герои (как земляне, так и инопланетяне) вынуждены возвращаться к руинам и пытаться начать жизнь заново, достойно хранить память о погибших, искать пути взаимопонимания и примирения. Сага демонстрирует серьёзный и драматичный тон, временами декларируя откровенно пацифистские идеи.

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

При просмотре оригинального «Ямато» 70-х годов у автора этой статьи сложилось устойчивое впечатление, что подобную историю могли рассказать именно японцы поколения, пережившего Вторую мировую войну и оккупацию.

Само собой разумеется, что эмоциональный накал нового поколения саги, появившегося в начале XXI века, не столь силён и не так явно обращён в прошлое. Впрочем, новые авторы сохранили традиции оригинала: помимо невероятных космических приключений, в римейке есть место для трогательных и даже пронзительных мотивов.


Не будет большим преувеличением сказать, что «Космический линкор «Ямато» — одно из самых интересных явлений новейшей массовой культуры, причём не только японской, но и мировой. Фантастическая сага стала настоящим феноменом, который завоевал симпатии аудитории по всему миру.


Один из известнейших современных режиссёров аниме, создатель другой культовой фантастической эпопеи «Евангелион» Хидэаки Анно, так описывал своё первое знакомство с «Космическим линкором «Ямато»: «Я тогда учился в восьмом классе. Я уже был большим любителем боевых кораблей, но, когда я увидел аниме, это было невероятно. Я был потрясён сразу же со вступительных титров. Это было то, что не постыдились бы смотреть взрослые. Я стал миссионером «Ямато» в своей школе. Я сам нарисовал постер и повесил его в школьном здании, чтобы все знали».

Культовая японская космоопера с мотивами Второй мировой войны Аниме, Мультсериалы, Обзор, Длиннопост, Космический корабль, Япония, Видео

Несмотря на милитаристскую основу сюжета, в «Космическом линкоре «Ямато» важнее всего оказываются дружба и любовь.

Не менее примечательным является ренессанс франшизы «Космического линкора «Ямато» в последние годы. Современным сериалам и фильмам в целом удалось передать дух первоисточника, а новейшая графика в сочетании с проверенными временем героями и сюжетными ходами позволила привлечь внимание широкой аудитории. Полёт возрождённого космического «Ямато» продолжается уже не один десяток лет и всё ещё далёк от завершения.


Об исключительной популярности «Космического линкора «Ямато» говорит тот факт, что классический опенинг аниме стал неофициальным гимном Морских сил самообороны Японии:

(С.) Алексей Лесин

Показать полностью 14 3
26

Космические приключения Кобры (Space Adventure Cobra) 1982.

Это аниме создано Осаму Дэдзаки по манге "Space Cobra", стоит отметить, что он же в этом же году создал и мультсериал по данной манге, который совсем не похож на полнометражку. И я не раз буду возвращаться к этому.

Космические приключения Кобры (Space Adventure Cobra) 1982. Аниме, Space Adventure Cobra, Фантастика, Научная фантастика, Обзор, Гифка, ИМХО, Длиннопост

Сюжет довольно сильно отличается от манги. Здесь нам рассказывается, как Кобра со своей командой, состоящей лишь из сексапильного робота "Леди", сидя в каком-то баре на задворках вселенной, приметил прекрасную охотницу за головами и решил приударить за ней. Это оказалась одна из принцесс планеты Милас - Джейн.

Космические приключения Кобры (Space Adventure Cobra) 1982. Аниме, Space Adventure Cobra, Фантастика, Научная фантастика, Обзор, Гифка, ИМХО, Длиннопост

Всего их три: Джейн, Кейтрин и Доминика, но что бы стать королевой и управлять планетой - они должны либо полюбить все вместе одного мужчину, или же должна остаться только одна. Все принцессы разбросаны по разным концам вселенной и Кобра помогает Джейн найти своих сестер, но нет, не ради власти, он просто влюблен.

Космические приключения Кобры (Space Adventure Cobra) 1982. Аниме, Space Adventure Cobra, Фантастика, Научная фантастика, Обзор, Гифка, ИМХО, Длиннопост

Захватить власть над Миласом пытается Кристальный парень - антагонист картины, он работает на пиратскую гильдию, которая и заинтересована мощью планеты, способную уничтожить целую галактику.

Космические приключения Кобры (Space Adventure Cobra) 1982. Аниме, Space Adventure Cobra, Фантастика, Научная фантастика, Обзор, Гифка, ИМХО, Длиннопост

Из-за такого изменения сюжета персонаж Кобры видится в ином свете, он больше показан романтиком, нежели самовлюбленным сорвиголовой. Любителям манги вряд ли это будет по душе, ну вот для зрителя не знакомого ни с мангой, ни с мультсериалом - вполне ничего.

Космические приключения Кобры (Space Adventure Cobra) 1982. Аниме, Space Adventure Cobra, Фантастика, Научная фантастика, Обзор, Гифка, ИМХО, Длиннопост

Рисовка и анимация в целом на уровне,  но хуже, чем в  мультсериале, что довольно странно. Да и музыка там лучше, в полнометражке она не запоминающаяся, правда я смотрел японскую версию, поговаривают, что для западной изменили саундтрек, и он вполне хорош.

Космические приключения Кобры (Space Adventure Cobra) 1982. Аниме, Space Adventure Cobra, Фантастика, Научная фантастика, Обзор, Гифка, ИМХО, Длиннопост

Сильно эксплуатируются сексуальные образы. Да это было и в манге, и в мультсериале, и направление почти что обязывает, и вообще в 80-х этого добра хватало. Так что тема сисек раскрыта полностью. Но не смотря на это картина не особо выбивается из категории "для семейного просмотра", правда нужны родители не жестких моральных принципов, ведь всё же аниме о добре, храбрости и любви.

Космические приключения Кобры (Space Adventure Cobra) 1982. Аниме, Space Adventure Cobra, Фантастика, Научная фантастика, Обзор, Гифка, ИМХО, Длиннопост

Как самостоятельное произведение - картина хороша, пусть и немного банальная. 7 из 10. Но я не просто так постоянно ее сравнивал с мультсериалом (надеюсь не убьют анимешники за такую фразу), если вы посмотрите его и полнометражку, вы увидете, насколько разительны отличия, и для последней не в лучшую сторону, ИМХО. Ругать все же режиссера не за что: выпускать два одинаковых продукта на рынок было бы довольно глупо.

Космические приключения Кобры (Space Adventure Cobra) 1982. Аниме, Space Adventure Cobra, Фантастика, Научная фантастика, Обзор, Гифка, ИМХО, Длиннопост

Ну и пара гифок бонусом, а то что, зря нарезал.

Космические приключения Кобры (Space Adventure Cobra) 1982. Аниме, Space Adventure Cobra, Фантастика, Научная фантастика, Обзор, Гифка, ИМХО, Длиннопост
Космические приключения Кобры (Space Adventure Cobra) 1982. Аниме, Space Adventure Cobra, Фантастика, Научная фантастика, Обзор, Гифка, ИМХО, Длиннопост
Показать полностью 9
40

Феномен студии Ghibli

Феномен студии Ghibli Studio Ghibli, Аниме, Обзор, Хаяо Миядзаки, Ghibli anime, Длиннопост

В любой индустрии существуют примеры, которые заставляют всех копировать, подражать, перенимать лучшее. Вы с этим знакомы: комедии, фантастика, боевики. Все они имеют общее клише, стереотипы. Весь этот механизм работает, как круговорот воды. И ты не замечаешь, а новая идея уже стала ссохшимся артефактом. 

И всё уже придумано, снято, написано и рассказано. Но бывает некто, кто рискуя делает шаг на встречу новому и показывает новые границы, новые миры.

Каждому кто хоть немного знаком с японской анимацией, известно творчество студии Гибли. В нашей стране первопроходцем стал Первый канал (ныне ОРТ). Там показали «Принцессу Мононоке», «Унесенные призраками» и многое другое из аниме. Для поколения, которое пресытилось Диснеем это было открытием нового мира.

Феномен студии Ghibli Studio Ghibli, Аниме, Обзор, Хаяо Миядзаки, Ghibli anime, Длиннопост

Студия появилась в 1983 году, при создании «Навсикая из долины Ветров». Студия названа в честь разведывательного самолёта второй мировой войны Ghibli. Первые успех пришёл при выходе «Мой сосед Тоторо», которая позволила снять новые картины. С тех пор Тоторо стал символом студии Гибли. В отличии от других аниме- студий, которые создавали сериалы и OVA. Студия Гибли занималась созданием качественного полнометражного аниме. Это очень рискованно, так как если проект провалится, то студия сразу же обанкротится.

Феномен студии Ghibli Studio Ghibli, Аниме, Обзор, Хаяо Миядзаки, Ghibli anime, Длиннопост

Это другой мир, кропотливо собранный художниками, иллюстраторами, сценаристами, музыкантами. Это не снимешь на плёнку и это не передать словами, поэтому в некоторых моментах анимация лучше. Здесь художник показывает именно, то что вы должны увидеть, музыка начинается и подчёркивает видеоряд. Над этим всем стоит сюжет, который наполняет суть картины. Мне нравится, что картины студии Гибли неоднозначны и многогранны.

Все картины студии Гибли имеют общий замысел подачи. Каждая картина могла дополнять, продолжать другую, но стиль рисовки, подача сюжета меняется. И дело не только в прогрессе технологии, компьютерной графики, многие картины можно и сейчас пересматривать, а всё благодаря кропотливой работе. Общее же в этих картинах это реализм ситуаций. Здесь нет доброго волшебника, который всех спасёт и наоборот. Есть обстоятельства из которых человек ищет выход.

Феномен студии Ghibli Studio Ghibli, Аниме, Обзор, Хаяо Миядзаки, Ghibli anime, Длиннопост

Дзибли даёт нам обстоятельства и показывает , что человек может сделать. В «Унесенные призраками» нет злой колдуньи, люди сами виноваты, что покусились на святое. И их дочь принимая все обстоятельства пытается найти выход.

Но не всё хорошо. Сколько бы не было хороших историй, есть и трагичные. Здесь вспоминается «Могила светлячков», картина очень приближена к реальности. Здесь приходишь к пониманию, что насколько бы ты не был подготовлен, всё равно можешь быть раздавлен. Особенно впечатлительным стоит подходить к просмотру осторожно.

Показать полностью 2
29

Claymomore - чувство дэжавю

Claymomore - чувство дэжавю Годнота, Аниме, Монстр, Обзор, Длиннопост

Смотрел историю про женщин мечниц давно. На тот момент было просмотрено много вещей и это не сыграло на пользу Клеймор. Первой ассоциацией был Berserk.

Тёмное, мрачное, невежественное, чумное средневековье. Мир в котором водится нечисть, которая убивает людей. Пожирает человека и как хамелеон маскируется под человека. На охоту были отправлены мечницы. Говорят они страшнее людоедов. Нам показывают Клэр.

В принципе обычная девушка, но тут ты замечаешь меч, который больше самой девушки. Очень странные доспехи, которые больше украшают чем защищают. Также подмечаешь пепельные волосы и серые глаза.

Claymomore - чувство дэжавю Годнота, Аниме, Монстр, Обзор, Длиннопост

Сюжет подается с серьёзной миной. Мир заполонили порождения бездны, которые питаются людьми, как скотиной. Клеймор же это девушки носящие в себе плоть и силу бездны. Но не каждый пойдёт на такую жизнь. Всё воительницы этого отряда – сироты. Которые видели смерть близких, родителей и решили отомстить.

Мне понравилась предыстория о Клэр. Как она встала на путь мести за свою спасительницу. Она получила меч, лишилась обычной жизни, стала изгоем для людей. Её путь начинается с самой слабой позиции в организации. Она по умолчанию слабее любой воительницы. И это подаётся никак стимул к превозмоганию. В начале думаешь, что её порубят в салат, но у Клэр свои тузы в рукаве.

Замечательная рисовка боёв, каждый стиль подан оригинально. Учитывая схожесть персонажей (волосы, глаза, форма), тем не менее каждая имеет своё лицо, которое не перепутать. Это великолепная работа.

Любовный интерес. Он здесь вполне реальный. Хотя и разница в возрасте, но ты понимаешь, что даже в сложных ситуациях люди не перестают жить и любить. Даже если в тебе не видят человека, это не мешает им оставаться.

Claymomore - чувство дэжавю Годнота, Аниме, Монстр, Обзор, Длиннопост

Стоить поговорить и о минусах. Пусть аниме и было короче оригинала, но это не спасло от многих дыр в сюжете. Их никто не объяснил и в манге, поэтому ответов не будет. Например: Откуда йома? Почему не сделать доспехи из того же металла, что и мечи? Почему во главе страны Организация? Почему нет правительство, которое бы контролировало всё? Этих дыр уйма, но их заметно только присмотревшись.

К сожалению сериал короче оригинала и по сути ничем не кончается. Но аниме стоит посмотреть, так как есть непередаваемая атмосфера, нет фансервиса, хорошая предыстория. Автор для каждой воительницы придумал неповторимое лицо, символ и стиль. И если вы думаете «Ну наверное героев немного», то спешу вас успокоить их много, а в манге ещё больше. Это хорошая история о мести, прощёнии и любви.

Манга издавалась в России, но изданы не все тома. Жаль стоящая вещь.

Claymomore - чувство дэжавю Годнота, Аниме, Монстр, Обзор, Длиннопост
Показать полностью 3
Похожие посты закончились. Возможно, вас заинтересуют другие посты по тегам: