С тегами:
...
Любые посты за всё время, сначала свежие, с любым рейтингом
Найти посты
сбросить
загрузка...
4
Первые зарисовки Микки Мауса в исполнении Уолта Диснея
4 Комментария  
Первые зарисовки Микки Мауса в исполнении Уолта Диснея Уолтер Дисней, микки маус, первый зарисовки

1928 год

274
«Американские мультфильмы из моего детства оказались аниме» или об аутсорсинге в анимации.
67 Комментариев  

Аутсорсинг в мультипликации — это нормально. Проблема в том, что многие зрители ничего не знают о студиях, которые создали их любимые мультфильмы. В титрах о них если и пишут, то очень редко или вскользь. Вероятно, кого-то это удивит, но такие популярные американские сериалы, как «Симпсоны», «Вселенная Стивена», «Время приключений» и «Гравити Фолз» нарисованы в Южной Корее. Некоторые ленты рисуют в Канаде и на Филиппинах, как, например, «Рика и Морти» или «Мой маленький пони».

«Американские мультфильмы из моего детства оказались аниме» или об аутсорсинге в анимации. длиннопост, аниме, Дисней, разочарование, аутсорсинг, зарубежные мультики, видео

Но если с Кореей всё понятно, то как быть с Японией? Там нарисовано большинство американских сериалов 1980-х. Можно ли расценивать их как аниме? Аниме — это мультипликация, созданная чисто для японского рынка, или всё-таки мультипликация, созданная в Японии вообще? Пускай в этих мультфильмах нет культурного пласта и уникальных особенностей, присущих обычному аниме, над ними трудились японские аниматоры (порой известные). Поэтому все перечисленные ниже работы в какой-то мере можно считать аниме.


Сериалы от Disney

Всё началось с покупки Duck Tales Remastered — переиздания известного платформера с NES от Capcom. «Утиные Истории» всегда были моим любимым диснеевским сериалом. Неудивительно, что старенький платформер мне моментально понравился.

Показать полностью 2 8
19
Бедный Гуффи
8 Комментариев в Интересные факты  
Бедный Гуффи Интересное, Дисней, пёс гуффи, мультфильмы диснея, факты, длиннопост

Мало кто знает, но одного из своих персонажей знаменитый мультипликатор Уолт Дисней по-настоящему ненавидел и неоднократно порывался избавится от него. Как Вы думаете кто это?

Как ни странно, но это смешной и забавный пёс Гуффи. Чем собственно "старина" Гуффи не угодил своему создателю мы не знаем, зато достоверно известно что серия была продолжена исключительно благодаря экономическому кризису терзавшему США. В чём тут связь? Дисней не хотел терять своих мультипликаторов и с целью обеспечения их работой продлил жизнь "псу" на телеэкранах.

Показать полностью 3
16
Как создавали мультфильм "Тачки"
3 Комментария  
Как создавали мультфильм "Тачки" filmru, авто, pixar, мультфильм, анимация, как снимали, Фильмы, длиннопост

С самого начала своей истории анимационная студия Pixar создавала не просто мультфильмы, а целые рисованные миры. Мир детских кукол в «Истории игрушек», мир насекомых в «Приключениях Флика», мир обаятельных чудовищ в «Корпорации монстров», мир подводных жителей в «В поисках Немо»… Однако нигде студия не выказала такой графической изобретательности, как в картине 2006 года о мире живых машин. Восхитительная анимационная лента, которая стала последним на настоящее время большим сценарным и режиссерским проектом сооснователя студии Джона Лассетера, называлась «Тачки».


Джон Лассетер унаследовал любовь к графике и анимации от своей матери, которая была школьным учителем рисования. Ребенком он рисовал карикатуры даже во время церковных проповедей и зачитывал до дыр книги по истории и технике диснеевской анимации. Когда однажды он увидел в кино диснеевский «Меч в камне» (лента 1963 года вышла за несколько лет до этого судьбоносного сеанса, но ее еще можно было поймать в региональных кинотеатрах), впечатленный Джон сказал матери: «Я знаю, чем буду заниматься. Я стану диснеевским аниматором». И миссис Лассетер горячо его поддержала, что для людей его профессии большая редкость.

Как создавали мультфильм "Тачки" filmru, авто, pixar, мультфильм, анимация, как снимали, Фильмы, длиннопост
Показать полностью 8
91
История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel
7 Комментариев  

Исторически внушительный список остальных постов: https://docs.google.com/document/d/1y0IwwXFR1S6HWLSJT1dsyO5y...


Итак. В прошлой части я вкратце познакомил читателей с Кодексом Комиксов и доктором Вертамом - в этой части знакомиться будем поближе.

Макс Гейнс нашёл бы способ убедить Вертама остановить бурление говн и не вводить Кодекс. Но Билл Гейнс, его преемник, ненавидел отца и делал всё наоборот. Он «сразился» с Вертамом в суде. Доктор Фредрик Вертам, нейрофизиолог и психиатр, автор книг по психиатрии и строению мозга, основал в Гарлеме клинику, где беднякам, как чёрным, так и белым, оказывалась дешёвая (а то и вовсе бесплатная) психиатрическая помощь. И в этой клинике он часто сталкивался с тем, что малолетние преступники были просто одержимы комиксами (внезапно, как и вообще все дети того времени). Вертам негативно отзывался о явственной классовой несправедливости: психованные «мажоры» лечились в дорогих психиатрических лечебницах, «они не виноваты – они больные люди». Бедняки же, совершившие какое-либо преступление в результате психической болезни, отправлялись на электрический стул, как обычные преступники. Кроме того, по его мнению, в большинстве случаев подростковой преступности были виноваты комиксы. И, разумеется, он был одним из тех, кто обвинял новый вид средства массовой информации во всех грехах. В своё время подобной демонизации подверглись телевидение, радио, газеты, книги, а в «наше» время - сначала интернет в целом, потом определённые форумы, блоги, социальные сети.


Доктор Вертам: в глазах так и читается - "Запретить! Запретить! Запретить!".

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

Впрочем, компания EC, которой заведовал Билл, прославилась не только Байками из Склепа. Было у неё много журналов и много авторов – и был среди них Харви Курцман, заведовавший военной тематикой. Она не приносила ему много денег – будучи педантом, Харви стремился наиболее точно передать все детали. Следил, чтобы затворы рисовались с правильной стороны оружия, чтобы персонажи не говорили «передёрнуть гашетку», консультировался с настоящими военными. Понятное дело, что всё это занимало кучу времени и нервов, и было довольно скучным делом. Но был у него талант к юмору. По совету своего начальника, Билла, Харви начал работу над сатирическим журналом, в котором поначалу высмеивал своих прямых соперников внутри компании, заведовавших фантастическими или хоррорными комиксами – а затем перешёл к конкурентам из других компаний, фильмам, политике – ничто не избежало осмеяния. Его журнал, MAD, с фирменным кривлякой на обложке, выходит до сих пор. Второй журнал аналогичной тематики, Panic, был вскорости убит критиками – за «оскорбление чувств верующих».

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

Так или иначе, Вертам наступал по всем фронтам, выступая на конференциях, обращаясь в разнообразные органы и потрясая научными и псевдонаучными выкладками. Его главные тезисы: комиксы способствуют преступности среди малолетних (неправда), отвращают детей от настоящих книг и способствуют безграмотности (как показало более позднее исследование – неправда), содержат гомосексуальный подтекст (на тот момент – неправда, сейчас подтекстов тоже нет, всё прямым текстом пишется), содержат инструкции для совершения преступлений (он бть серьёзно?), рекламу вредных для ребёнка товаров (правда) и мелкий шрифт, который портит глаза (он бть серьёзно? х2). Билл Гейнс же в ответ на эти аргументы сделал ход конём, обвинив Вертама (и всех его сторонников) в приверженности идеям коммунизма. Что лишь забило гвоздь в крышку гроба его компании. Его показания в суде во время его «сражения» с Вертамом были использованы против него.


Билл Гейнс, превративший компанию Educational Comics из скучного издательства, печатающего библейские комиксы, в "Дом Ужасов".

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

Так как же, всё-таки, родился Кодекс Комиксов? Сам же Вертам не мог его ввести, даже если бы очень постарался – у него просто не было полномочий. А всё началось с акций. «Сдай все свои комиксы и получи настоящую книгу бесплатно». Комиксы сжигались. Тем, кто сожжёт больше всего комиксов, давались дополнительные призы. Создателей комиксов презирали соседи, иногда отворачивались родственники и друзья. Если человек имел отношение к комиксам, к нему относились примерно как к педофилу. В итоге Билл созвал конференцию из 38 издателей комиксов. Разношёрстная толпа основала Ассоциацию Комиксов Америки (Comic Magazine Association of America), а та, в свою очередь, ввела ряд правил, Кодекс Комиксов, чтобы комиксы продолжали существовать, пусть и в кастрированном виде (список правил - в предыдущем посте). Да, новому тренду с ужасами и преступностью пришёл гаплык – но комиксы в целом выжили. Впрочем, проблема Кодекса была не только в том, что правила были жёсткими. Они также не были чёткими. Комикс могли забраковать за чрезмерное обилие дыма от оружия в «кадре», за капли пота на лбу у персонажа, вообще за любую деталь. Произвольно. Оценивали «пригодность» комиксов ушедшие на пенсию учительницы. Отдавать что-то новое на суждение старушкам – не лучшее решение. В итоге Билл окончательно забил и на комиксы, и на Комиссию, и на Кодекс, перевёл MAD в разряд глянцевых журналов и адски разбогател.


Счастливые люди защищают беззащитных детей от вредящей им информации.

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

Харви Курцман, создатель MAD, вскоре рассорился с главредом, Биллом. Биллу не нравилась педантичность Курцмана, которая приводила к медленным темпам выхода журнала. Когда Курцмана предложил взять под своё крыло Хью Хефнер, создатель Playboy, тот с радостью согласился, начав печатать для Хефнера новый журнал, Glossy Trump. И-и-и этот журнал протянул аж два выпуска, после чего сдох. А MAD жил дальше – но без Курцмана. Биллу Гейнсу повезло – а вот остальной комикс-индустрии не очень. На многие годы комиксы «шагнули назад», став исключительно детским чтивом – им просто нечем было заинтересовать подростков и взрослых. Ни кровищи, ни сисек, ни зомбей…скукота! Тем более, начало распространяться телевидение. Это привело к тому, что с 1954 до 1956 года количество комиксов резко упало. Волна прокатилась по всей индустрии не без последствий, одним из которых стал распад продержавшегося вместе пятнадцать лет славного дуэта Джо Саймона и Джека Кирби. Открыто против Кодекса осмелились пойти лишь две компании, Classics Illustrated – и Dell, которого защищал Уолт Дисней (Диснею невозможно отказать).


Джо Саймон (справа) и Джек Кирби

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

И кто же громче всех порицал Кодекс Комиксов? Внезапно, доктор Вертам. По его мнению, если раньше вся грязь в комиксах была на поверхности, теперь она подразумевалась, что ещё сильнее ранило неокрепшие детские умы. А тем временем наступали 1960-е. Издательство EC закрылось и умерло, но его фанаты жили. Они создавали фанзины (фанатские журналы) и пересылали друг другу комиксы, написанные в стиле ЕС. Одним из таких журналов был Foo – подражатель MAD, созданный братьями Крамб, Чарльзом и Робертом. Журнал продавался довольно слабо – но он дал Крамбам доступ к сети фанатов – и вскоре на сцене возник Джулиус Шварц. Вместе с любителем фантастики Мортом Вайзингером ещё до второй мировой войны он основал The Time Traveler, научно-фантастический журнал, открывший дорогу в мир «выскочкам», сейчас являющимся классиками фантастики – в том числе Говарду Лавкрафту. Шварц работал на Максвелла Гейнса, потом – на DC, несмотря на то, что в то время любители фантастики и любители комиксов были непримиримыми врагами. Благодаря Шварцу DC разжились мегапопулярными фантастическими комиксами Strange Adventures и Mystery in Space. Кстати, именно Strange Adventures запустили в 1950-х знаменитую «волну горилл», когда гориллы на обложках гарантировали успех комикса.


Фу-фу-фу.

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

Следующей идеей Шварца стало возвращение супергероев. По его наставлению в комиксы начали возвращать героев прошлого – с обновлёнными историями и образами. Шварц начал с Флэша. Новый Алый Бегун, Барри Аллен, с более реалистичной (по тем меркам) историей пришёлся читателям по вкусу, поэтому впоследствии за ним последовал Зелёный Фонарь. Художник Джил Кейн основал образ нового Зелёного Фонаря, Хэла Джордана, на внешности своего соседа, актёра Пола Ньюмана, а образ его «начальников», Хранителей Вселенной – на внешности Давида Бен-Гуриона, премьер-министра Израиля. В моду начали входить супергерои с научно-фантастическими деталями. Кроме того, Шварц ввёл в разделе писем читателей нововведение – теперь раскрывались их адреса, так что фанаты комиксов могли найти единомышленников в любой точке США. А вскоре Рой Томас и Джерри Бейлс подали DC идею о перезапуске Атома – и он тоже привёл к успеху. Бейлс после этого начал издавать журнал Alter-Ego – весьма популярный журнал с обзорами старых комиксов, фанфиками и статьями на тему комиксов новых.


Во тьме ночной, при свете дня сверкаю на обложках я

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

Когда СССР успешно запустили космический спутник и началась космическая гонка, взгляды любителей фантастики ещё пристальнее обратились к космосу – и даже те, кто ранее не увлекались фантастикой, начали поглядывать на звёзды. В 1958 году Джек Шифф, один из редакторов DC Comics (отвечающий за тайтлы My Greatest Adventure и Tales of the Unexpected), нанял Джека Кирби для создания новых научно-фантастических комиксов. И-и-и Шифф кинул Джека через писюн. Потерпев поражение в Суде, Кирби был вынужден устроиться к человеку, которого презирал за «стукачество» очень давно. В Timely Comics, компанию, которая превратилась в Atlas, а затем в Marvel Comics. К бесячему Стэнли Либеру, ака Стэну Ли. Мальчик на побегушках к тому времени стал главредом и послушно прогибался под троюродного дядю Гудмана, выпуская, в зависимости от трендов, взаимозаменяемые истории о супергероях, романтике, ужасах, простых американских подростках или ковбоях.


Стэн Ли готовится сняться в 1001 камео.

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

В конце 1950-х годов Гудман принял волевое решение и уволил всех сотрудников Atlas кроме Стэна Ли. Компания попала в анальное рабство к DC, и выпускала всего шестнадцать тайтлов на разную тематику. Автором сценариев и редактором был Стэн Ли, художниками (и «литературными неграми») – фрилансеры. Около 1958 года в моду вошли Кайдзю (Годзилла сотоварищи), Atlas сменила название на Marvel и принялась производить в промышленном масштабе разномастных монстров, которых создавали Джек Кирби и начинающий художник Стив Дитко. Но у DC появилась Лига Справедливости, и любитель копировать всё оригинальное, Мартин Гудман, потребовал, чтобы и Стэн Ли создал свою супергеройскую команду. Однако Стэну надоело танцевать под дудку своего пятиюродного деверя, и он решил уволиться. Впрочем, жена подала ему замечательную идею: создать-таки команду супергероев, как требовал Гудман – но такую, которая понравилась бы самому Стэну. Так появилась Фантастическая Четвёрка. Как и с остальными комиксами, Стэн набросал идею и отдал на реализацию Джеку Кирби.

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

Изначальная задумка Фантастической Четвёрки значительно отличалась от того, что получилось в итоге. По задумке Стэна Ли, Существо должно было стать полноценным монстром и предать команду, использование способностей Мистера Фантастика должно было причинять ему сильную боль, Невидимая Девушка должна была стать невидимой раз и навсегда, а Человек-Факел мог гореть не больше пяти минут за раз. Свой привычный вид Четвёрка приняла, потому что заваленный работой Стэн Ли привык сваливать часть работы на Стива Дитко – «Вот приблизительный сюжет, ты рисуй, а реплики я потом вставлю». Так, например, шла работа над Человеком-Пауком. Это давало и художникам, и сценаристам больше свободы – в отличие от более раннего подхода, где сценарий комикса расписывался заранее и буквально по панелям, как инструкция: «Страница 5, панель 3 – Герой Героич стоит, держится за стенку левой рукой, трико порвано на локте, шлем треснут, лицо уставшее от этого дерьма, Злодей Злодеич замахивается кулаком. На роже оскал, плащ развевается на ветру в правую сторону. Страница 5, панель 4…».

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

До появления Фантастической Четвёрки никто особо не обращал внимания на то, что там выблёвывает Atlas/Marvel. Однако Четвёрка стала бешено популярной, и вслед за ней пошли остальные легенды Марвел – Халк, Человек-Паук, Тор, Доктор Стрэндж, Люди-Икс – те, без кого сейчас комиксы – не комиксы. И писателем, редактором, «отцом» всех этих персонажей значился Стэн Ли, взявший себе в качестве девиза слово «Excelsior!» - «Только вперёд!». Благодаря Стэну, комиксы вновь взлетели на вершину популярности. Его лекции собирали больше слушателей, чем выступления бывшего президента Эйзенхауэра. В это время в среде искусства и творчества укрепилось мнение, что для того, чтобы считаться искусством, у произведения должен быть автор. У книг есть писатели, у картин – художники, у фильмов – режиссёры. А кто автор комиксов? Комиксы, как корпоративный продукт, искусством быть не могут. А что не искусство – то говно. Дабы доказать, что комиксы – очень даже искусство, Стэн Ли не забывал напоминать, что кто бы ни писал комиксы в его компании, их автор - Стэн Ли.


Стэн Ли готов к новому камео.

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

Стэна устраивало такое положение. Неосведомлённая публика была уверена, что Стэн действительно создаёт всё сам, и это начало понемногу подбешивать его главных творцов – Джека Кирби и Стива Дитко. Да что там, Кирби, на тот момент уже считавшийся «Королём» комиксов, был в ярости – но на открытую конфронтацию всё равно не решался. Зато решился Дитко. Веруя в справедливость, он не стремился стереть имя Стэна Ли с обложек – но он добился того, чтобы Ли начал справедливо распределять роли и признавать в подчинённых не только «воплотителей его гениальных идей» - но и творцов. Это привело к тому, что Ли и Дитко рассорились. А когда Стэн кинул Дитко через писюн с доходом от фигурок и прочего мерчендайза по Человеку-Пауку, Дитко и вовсе раз и навсегда ушёл из Марвел. А Кирби не осмелился. Всё ещё втихую злясь на Стэна, он продолжал работать с ним и ни разу в открытую не выступал против него – несмотря на то, что инструкции Ли свелись к совершенно минимальным и расплывчатым (так, Кирби создал Галактуса, когда Стэн заявил, что Фантастическая Четвёрка должна встретиться с Богом).


Стив Дитко собственной персоной

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

Впрочем, не решаясь на открытое столкновение, Кирби понемногу продумывал тайный отход на свободу. А чем художник может сильнее всего насолить издателю? Ле-ва-ком. Кирби начал разрабатывать собственный фантастический сюжет про Новых Богов – противостояние Нью-Генезиса и Апоколипса, Всеотца и Дарксайда, и связанную с ними прочую фантастическую мишуру. В 1970 году Кирби ушёл к DC со своими тайтлами – New Gods, Mr. Miracle и Forever People. По мнению многих, Джек Кирби был настоящей опорой Марвел. Художник Джон Бушема не одинок во мнении, что после внезапного ухода «дезертира» Кирби Марвел были на грани закрытия.

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

В 1960 году Рой Лихтенштейн, художник-абстракционист, начал потихоньку рисовать мелкие комикс-стрипы, чтобы порадовать своего шестилетнего сына. Его друзья посоветовали ему переключиться на комиксы всерьёз. Штудируя комиксы (преимущественно романтические и военные), он начал экспериментировать – копировать панели из комиксов, перерисовывая их на свой салтык и превращая в картины. Им заинтересовался Лео Кастелли, гениальный «продажник» (а через пару недель отверг аналогичное предложение Энди Уорхола, как «лишённое оригинальности»). Так появился поп-арт. И окружающий мир, карикатурой на который являлся поп-арт, начал под поп-арт подстраиваться. В головах людей начала крутиться идея о телеадаптации Бэтмэна – задумке рискованной, так как благодаря Кодексу Комиксов и пропаганде Вертама для среднего жителя США, не знающего всю историю Тёмного Рыцаря, Бэтмэн представлялся примерно как «странный клоун, воюющий с пришельцами из космоса и Годзиллами, женатый на Робине». В какой-то мере так оно и было на тот момент. Будущий продюсер чувствовал себя идиотом, знакомясь с комиксами.

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

Идея пришла продюсеру в голову внезапно. Как перенести эти дурацкие комиксы на экран? Просто – довести до полного абсурда. Так родился сериал 1960-х годов с Адамом Уэстом в роли Бэтмэна и Бертом Уордом в роли Робина. Яркие декорации обошлись сериалу довольно дорого – примерно по миллиону долларов за серию, хотя эти цифры кажутся фантастическими. Из-за таких затрат сериал и закрыли после третьего сезона. Впрочем, сериал довольно быстро собрал внушительные три миллиарда долларов на мерчендайзе. На премьере присутствовали Лихтенштейн, Уорхол и другие приверженцы поп-арта, и они были восхищены. Одновременно с этим у читателей проснулась любовь к старым комиксам – издания 1940-х годов лишились статуса «старого хлама» и перешли в раздел «бессмертной классики». Комиксы двадцатилетней давности начали расти в цене.

История комиксов, часть 3 - расцвет Marvel супергерои, Комиксы, история, бэтмен, джек кирби, стэн ли, комиксы-канон, длиннопост

Продолжение следует, держитесь...

Показать полностью 15
67
История комиксов, часть 2 - золото и серебро
9 Комментариев  

Исторически познавательный список остальных постов: https://docs.google.com/document/d/1y0IwwXFR1S6HWLSJT1dsyO5y...


На чём я, стало быть, закончил предыдущую часть? Ах да. Под крылом Гудмана Джо Саймон и Джек Кирби создали уникального на тот момент супергероя – Капитана Америку. Чем он был уникален? Обычно в первую очередь создаётся главгерой, а потом для него придумываются враги. Но Саймон и Кирби решили пойти против течения и начали с главзлодея – а для противодействия ему придумали героя. А главным злодеем для всего мира в то время был Адольф Гитлер. Выпустив Captain America Comics #1, Саймон и Кирби создали самую политизированную на тот момент обложку комикса – никто до них и в мыслях не мог создать обложку, на которой персонаж бьёт по лицу главу иностранного государства. Но идея многим понравилась, и Гитлер после этого стал чуть ли не боксёрской грушей для супергероев разного пошиба. Капитан Америка стал первым супер-патриотом, а создаваемые Саймоном и Кирби панели на целую страницу, или даже двустраничные развороты способствовали зрелищности и популярности. Да и Депрессия к концу 1940-го года сошла на нет – люди стали активнее покупать комиксы. В редакцию Timely и лично Джеку Кирби посыпались тонны угроз от сторонников нацистского режима. Дошло до того, что мэру Нью-Йорка пришлось поставить вокруг офиса Timely несколько полицейских патрулей – чтобы линчеватели не набежали. "Выбирай любой фонарь на Таймс-Сквер! Когда нацисты придут, а они придут, мы тебя повесим!".

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

В компании Timely практически все сотрудники (кроме Саймона и Кирби) были родственниками Гудмана. И младший из них, двоюродный брат жены Мартина Гудмана, Стэнли Либер, был у Саймона и Кирби на побегушках. Подтереть карандаш, подклеить рекламку – всё такое. Но в нём Джо и Джек увидели скрытый потенциал – Стэнли был талантливым начинающим писателем. Вскоре он начал сотрудничать с Джо и Джеком более серьёзно – ему доверили писать небольшие запасные истории, для чего он взял себе псевдоним – Стэн Ли. Но в целом Саймон и Кирби поняли, что Гудман их потихоньку на одном месте вертит – они получали значительно меньше, чем должны были. Поэтому они принялись понемногу колымить на стороне, работая на конкурента – National Publications, компанию, которая к тому времени взяла себе в качестве названия аббревиатуру одного из своих наиболее популярных комиксов, Detective Comics, и превратилась в DC Comics (ага, Detective Comics Comics).


Стэнли Либер как бы говорит тебе - Excelsior!

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

В 1941 году, желая получить хоть кусочек от той исполинской золотой горы, на которой восседали Сигель и Шустер (или ещё большей горы, на которой восседал их издатель), Саймон и Кирби начали усердно работать на DC – и после нескольких проб и ошибок успехом оказался комикс про Мальчишек-Коммандос, Boy Commandos. Комикс про малолетних коммандос продавался миллионным тиражом. Но Стэн Ли с потрохами сдал Саймона и Кирби Гудману, и тот их уволил. Ибо нефиг левачить, типа.

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

Пожалуй, стоит отметить ещё одну личность, пусть и не настолько популярную, как Джек Кирби, но тоже весьма важную для мира комиксов и прославившуюся в 1940-е годы. Джун Миллс начала карьеру с роли модели для художников – но впоследствии сама обратилась к творчеству – сначала к скульптуре, а затем и к комиксам. Первой супергероиней, авторство которой на 100% принадлежит женщине, стала Мисс Фурия (Miss Fury), комиксы с ней издавала компания Timely в течение десяти лет, и они были потрясающе популярными. Однако, опасаясь жестокости мира, где женщина всё ещё преимущественно считалась кухонной утварью, способной на деторождение, Джун опасалась подписывать свои творения своим женским именем, вместо этого пользуясь своим вторым именем, которое звучало нейтрально – Тарпе Миллс. Тарпе Миллс ведь может быть и мужчиной, не так ли?

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

Когда Вторая Мировая Война разгорелась вовсю, большинство создателей комиксов были призваны в армию. Впрочем, в большинстве случаев командование признавало, что художник полезнее в тылу, как инструмент пропаганды. Джо Саймон провёл войну в Вашингтоне, рисуя агитационные плакаты и комиксы. Стэн Ли в тылу писал памфлеты и сценарии к коротким фильмам по технике безопасности (Солдат! Берегись ЗППП! И экономь патроны!). Уилл Айснер в это время создал Спирита, своё наиболее известное творение, и был назначен арт-директором журнала Army Motors. Айснер начал продвигать идею о превращении инструкций в комиксы – как сейчас делается практически в любом общественном месте. Командование было против – но выяснилось, что в виде комиксов инструкции таки действительно лучше усваиваются. Идея Айснера оказалась настолько удачной, что он заведовал иллюстрациями и комиксами в журнале до 1971 года.

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

А вот Диснею не так сильно повезло. Бэмби, Пиноккио – сейчас оба мультфильма считаются классикой. А в 1940-е годы они оба провалились. Дисней обратился за помощью в Пентагон и выпустил несколько агитационных мультфильмов. Одна беда – Департамент Защиты признал его студию частью стратегической оборонной промышленности. Усилились меры безопасности, ужесточился и без того не дававший продохнуть контроль. Сотрудники устроили забастовку. Дисней распсиховался. Ему надоело заниматься пропагандой, ему вообще надоели мультфильмы. Он захотел создать трёхмерный волшебный мир, где он будет главным. Потихоньку планируя создание Диснейленда, Уолт отправил своих художников (из тех, которые от него не сбежали) рисовать логотипы на истребителях.

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

Некоторым удавалось прямо во время службы на фронте подрабатывать созданием комиксов. Берт Крайстман, пилот, служивший в Мьянме, начал карьеру с рисования логотипов для самолётов – но впоследствии начал писать стрипы Three Aces для той части Action Comics, которая ещё не была заполнена Супермэном, а затем вместе с писателем Гарднером Фоксом создал Песочного Человека. Берт погиб в воздушном бою с японским пилотом. Враг подбил его самолёт, а когда Берт катапультировался – его расстреляли, пока он спускался на парашюте. А Джек Кирби тем временем не отсиживался в тылу – он пошёл в армию не как художник, но как солдат, и штурмовал пляжи Нормандии. Когда же в нём узнали того самого Джека Кирби, автора потрясающе популярных комиксов – то «наградили» смертельно опасным заданием. «Рисовать умеешь, значит? Отлично, будешь разведчиком, карты рисовать будешь». Как утверждал сам Кирби, единственный раз в жизни он пожалел, что стал художником.


Песочный Человек, ветер северный...

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

Закончилась война – сошла на нет и популярность супергероев. Люди настолько натерпелись насилия, что оно им совершенно надоело. Комиксы с супергероями, настолько популярные в период войны, перестали раскупаться. И тут-то на сцену вышло издательство MLJ Magazines, основанное Морисом Койном, Луисом Зильберкляйтом и Джоном Голдуотером. Ещё в 1939 году они начали выпускать комиксы о супергероях, как все – но вскоре нашли свою золотую жилу…в повседневности. Комикс про обычную жизнь обычного американского подростка Арчи Эндрюса, начал выходить ещё в 1941 году – а в 1947 году MLJ спрятали всех своих супергероев в чулан, оставив Арчи своей главной фишкой. И не прогадали! Любовные треугольники, френдзона, неловкие жизненные ситуации без бесконечного потока насилия сделали комиксы Archie настолько популярными, что они известны и по сей день.

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

Джо Саймону и Джеку Кирби после войны пришлось туго. Опять. Потому что специалисты по мордобою были никому не нужны. А нужна была любовь-морковь. Что ж, состряпав пару выпусков для пробы, забив на них и начав заново, они обратились к издательству Prize со своим новым детищем – Young Love, романтикой – но не в комичном ключе, как у Арчи, а в более серьёзном плане. Любовные треугольники, несогласные родители, любовь против морального долга – и прочие проблемы. И их богатые деньки вернулись – журнал пришёлся настолько по вкусу читателям, что первый выпуск мгновенно раскупили, как и следующие – и вскоре начали появляться копии и варианты от других издательств на ту же тему. В 1949 году романтике было посвящено 99 журналов. Даже супергерои не так быстро плодились! Из них около 30 принадлежали Мартину Гудману, 18 – Виктору Фоксу. Да, супергерои потеряли былую популярность – но популярность комиксов только росла. В 1947 году в США 95% мальчиков и 91% девочек в возрасте от 6 до 11 лет были заядлыми фанатами комиксов. Комиксы читали 87% молодых парней и 81% девушек. Находилось, что почитать, практически для любых групп – старомодные любители экшена получали супергероев, фантастику и вестерны, более взрослые люди – детективы и романтику. Каждый третий выходящий журнал был журналом комиксов.

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

Следующую веху в истории комиксов отметил Чарльз Байро, бывший работник компании MLJ, ушедший к издательству Lev Gleason. Вместе с другом и коллегой Бобом Вудом он создал довольно популярного супергероя Сорвиголову – немого мстителя, воспитанного австралийскими аборигенами – и задумал новое направление для комиксов: преступность. С 1840 года (не опечатка) популярностью пользовались «полицейские газеты», где описывались наиболее шокирующие преступления. Байро и Вуд впервые перенесли всё это в комиксы. Сценарист получает инфу от полиции, приправляет это художественными деталями, а художник превращает в комикс. Свой комикс Байро и Вуд назвали «Преступность не окупается» (Crime Does Not Pay). В их случае «Преступность» окупилась с лихвой, чему поспособствовал подкуп читателей (авторы платили два доллара за каждое письмо типа «Дорогие авторы, благодаря вашему журналу я выбрал для себя путь добра и справедливости, благодаря вам я не стал преступником»), а также яркие и очень красочные и реалистичные изображения сцен насилия. К 1948 году Crime Does Not Pay продавался миллионным тиражом. Как положено, начали появляться подражатели и последователи, многие комиксы того времени сменили направление в сторону реалистичной преступности под разными соусами.

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

Конкуренция – опасное дело. Как часто бывает в подобных ситуациях, различные журналы пытались друг друга перещеголять. У конкурента больше кровищи? Добавим сисек! У конкурента привлекательнее сиськи? Плеснём кровищи побольше! Ещё, ещё больше! С 1947 до 1954 года появились 150 тайтлов, посвящённых исключительно преступности. А затем пошли связанные негативные явления. Люди (в том числе 10-летняя школота) начали совершать преступления, вдохновившись тем, что прочитали в комиксах. Ну или так они оправдывались, во всяком случае. Этим-то и воспользовался активист-энтузиаст, психолог, ценитель традиционных ценностей, доктор Фредрик Вертам. Издав книгу «Совращение невинных» (Seduction of the Innocent), он осудил всё, что увидел в комиксах того времени – и это привело к рождению Кодекса Комиксов (подробнее о котором - чуть позже). Комиксы без штампика Кодекса бойкотировались, им просто не давали появиться пред широкой аудиторией. А комиксы, одобренные Кодексом, были…беззубыми.

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

Что же собой представляет Кодекс Комиксов?


- Преступления нельзя изображать так, чтобы у читателя могла возникнуть какая-либо симпатия к преступнику или какие-либо негативные эмоции к полиции, прокуратуре или иным представителям правопорядка. Читатели не должны желать повторить преступление. Преступники – это плохо. Закон и порядок – это хорошо. Харизматичных преступников не бывает, гнилых сотрудников правопорядка – тоже. Преступление должно описываться так, чтобы вызывать отвращение, а не восхищение или азарт.

- Никаких описаний преступлений в подробностях! Никаких рецептов взрывчатки или ядов, способов их применения и прочей гадости. Особенно касается похищений (вообще было много пунктов, повторяющих и перефразирующих друг друга, что особенно говорит об адекватности этого Кодекса).

- Добро должно восторжествовать всегда, без исключений, а за всеми преступлениями должны следовать наказания.

- Нельзя показывать красочные сцены насилия, пыток, агонии, кровищи, кишок, поножовщины, перестрелок и прочего брутала. Нельзя показывать необычные, новые способы тайного ношения оружия. Нельзя изображать похоть, садизм и мазохизм, а также, если вы уже забыли предыдущие пункты, кровавое месиво, расчленёнка и кровькишкираспидорасило тоже запрещено. Как и всякие там живые мертвецы, вампиры, оборотни, людоеды и связанные с ними явления.

- Нельзя изображать смерть полицейских от рук преступников

- Слово «преступление» на обложке должно быть не крупнее остальных слов. Слово «преступление» не должно быть единственным словом на обложке. В названии комикса не должно быть слов «Кошмар» или «Ужас».

- Запрещены ругательства словесные и соответствующие жесты и символы. Следует избегать изображения физических уродств. Жаргон и просторечные выражения разрешены, но в минимальном объёме, для способствования чистоте речи.

- Запрещено порицание или высмеивание любой расы и религии (что является порицанием или высмеиванием - определяет комиссия, состоящая из старушек-учительниц на пенсии)

- Запрещена полная или частичная нагота, эротические позы. Все персонажи должны быть одеты так, чтобы в таком костюме было не стыдно появиться в приличном обществе. Женщины должны изображаться реалистично, без излишней эротизации.

- Развод не должен позиционироваться, как что-то правильное или хорошее. Нельзя изображать сексуальные отклонения, секс вообще изображать нельзя.

- Комиксы должны способствовать укреплению морального кодекса, уважению к родителям. Продвигать ценность семьи и святость брака между мужчиной и женщиной. И если предыдущие пункты вам мало что сказали – напоминание: никакого секса, никаких извращений и никаких девиаций. А также крови и расчленёнки, само собой.

Ну и так по мелочам куча запретов, касающихся рекламы.

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

Многабукаф, да? Ладно, так много писать больше не будут. Так вот. Байро и Вуд пытались издавать «Преступность» по правилам кодекса – но во что превращается журнал о реалистичном насилии, когда запрещено вообще всё, что в нём печаталось? В вылизанное УГ. «Преступность» перестала окупаться. Байро ушёл из комиксов и остаток его карьеры был посвящён написанию сценариев для рекламы. Вуд же «ушёл» громко – после одиннадцатидневного запоя насмерть забил любовницу утюгом. Присел, срок отмотал, вышел, влез в долги – и однажды на улицах Джерси нашли его труп.


Собственно, вот.

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

Ещё в 1940-е годы комиксы начали беспокоить взрослых людей. Пока это были лишь стрипы на полях взрослых газет и журналов, все были спокойны. Мол, «дети не забывают о взрослом мире». Типа, всё под контролем. Но когда комиксы переместились в отдельные журналы, взрослые поняли, что читая их, дети чувствуют себя от взрослых свободными. Мол, можно не ждать, пока папа дочитает статью о том, как какой-то министр критикует внешнюю политику, чтобы почитать комикс – а сразу заняться комиксом и не думать о домашних заданиях и немытой посуде. Появилась необходимость в контроле – например, законодательном. О поправках в законодательстве в отношении комиксов начали заикаться в 1948 году. И не только о них.

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

Начал активничать Уильям Молтон Марстом, изобретатель детектора лжи. Будучи уверенным, что в комиксах слишком дофига мужиков и из-за этого комиксы слишком «Мужественные», он критиковал комиксы вообще – но с ним связался Максвелл Гейнс, на тот момент – важная шишка для издательств, прославившийся тем, что протолкнул в печать Супермэна. Гейнс к тому моменту заключил союз с All-American Publications (компанией, породившей Зелёного Фонаря, Флэша и многих других персонажей, являющихся «сердцем» DC) и предложил Марстому: чем воевать и критиковать – присоединяйся. Комиксы слишком мужественные? Добавь в них женственности. Тот согласился – и создал Чудо-Женщину. Правда, на неё он всё-таки транслировал свой фетиш: будучи мазохистом, Марстом любил, когда его связывали и хлестали. Поэтому Чудо-Женщину часто связывали и иногда хлестали. Связывали чаще. Так или иначе, Марстом умер в 1947 году от рака, а Максвелл Гейнс продал All-American компании DC и основал собственную компанию EC (Educational Comics), в которой превращал в комиксы отрывки из Библии. Долго она не протянула. Тем более, Гейнс погиб в водно-транспортном происшествии.

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

После смерти Максвелла компанию унаследовал его сын, Билл Гейнс. Он, вообще-то, хотел стать учителем химии и собирался продать компанию – но под давлением родственников передумал. Посоветовавшись с опытным издателем, Шелдоном Мейером, Билл решился-таки издавать комиксы. Но идти по пути отца с его библейскими комиксами не собирался. Максвелл весьма жестоко относился к сыну, и чтобы быть «не как он», Билл отринул все его правила и создал одну из причин ввода Кодекса Комиксов – комикс «Байки из Склепа». С живыми мертвецами, отрубанием конечностей, выпусканием кишок и прочей милотой. Помимо крипоты эти комиксы отметились ещё одним нововведением – в них художникам давали свободу. До того в остальных компаниях художников заставляли рисовать в одном стиле – чтобы художника можно было в случае чего быстро заменить на такого же «негра». Билл же приветствовал развитие индивидуального стиля. Он был уверен, что его комиксы «вечны» и неуязвимы. И Кодекс Комиксов его серьёзно поразил.

История комиксов, часть 2 - золото и серебро супергерои, Комиксы, преступность, ужасы, Чудо-женщина, длиннопост

И продолжение, разумеется, следует...

Показать полностью 16
124
История комиксов, часть 1 - доисторическая история
3 Комментария  

Исторически привлекательный список всех постов, со ссылками: https://docs.google.com/document/d/1y0IwwXFR1S6HWLSJT1dsyO5y...


Приветствую всех подписчиков, мимокрокодилов и тех, кто по какой-то причине ещё не добавил меня в игнор. Сегодня я попробую начать небольшую серию постов не о конкретных персонажах, и даже не об обзорах тех или иных комиксов – а об истории комиксов как явления – и посмотрим, что из этого выйдет. Возможно, посты такой тематики на Пикабу уже были – но это было давно и неправда. Далее может быть несколько сумбурно, ну уж как получилось, тапки принимаю 46 размера.


Чем так примечательна дата 18 октября 1896 года? Как обычно, кто-то родился, кто-то умер, было совершено покушение на короля Испании – но помимо прочего, именно в этот день (воскресенье, между прочим) свет увидел первый комикс. Уильям Рэндольф Хирст опубликовал первый выпуск American Humorist, юмористического приложения к New York Journal. А в нём – приключения Жёлтого Пацана (Yellow Kid). Картинки, передающие историю, были и раньше – их ещё древние люди на стенах пещер говном рисовали. Картинки с подписями тоже появились довольно давно – ещё в 18 веке гравюры с «репликами» персонажей были. Но именно в этот день из картинок с репликами персонажей начали клеить сюжеты. До появления супергероев ещё далеко, комиксы нужны только для бесконечного потока юмора. Или «юмора», как повезёт.

История комиксов, часть 1 - доисторическая история Комиксы, супергерои, джек кирби, Marvel, Dc comics, комиксы-канон, длиннопост, история создания
Показать полностью 17
160
Мрачная конспирология - подмененные звезды
70 Комментариев  

В американских интернетах есть такие понятия, как Celebrity Impostors, или Celebrity Replaced. Это род конспирологических теорий, утвержадющих, что некоторые известные люди давно умерли, или ушли из шоу-бизнеса, а продюсеры, что бы не терять деньги из-за такого пустяка, как смерть, наняли двойника. В России это не сильно развито - знают только теории о Поле МакКартни и Владимире Путине. Здесь представлены еще несколько, в которые люди действительно верят. Верить в них вам - решайте сами.



Эминем


Версия конспирологов: Эминем погиб в 2005 году в автокатастрофе, а вместо него поставили клона. По крайней мере, слово Clone написано в статьях. Имеется в виду реальный биоробот, или просто двойник, непонятно. Кроме 2005 года приводится много других дат - 2003, 2000, и смерть от наркотиков в 1999. К сожалению, в теорию вплетены тайные общества, из-за чего не хочется даже ее читать. По версии сторонников теории, Эминем отказался становится масоном или иллюминатом, за что и был наказан.

Мрачная конспирология - подмененные звезды конспирология, подмена, двойники знаменитостей, Власти скрывают, срыв покровов, заговор, теория заговора, статья, длиннопост
Показать полностью 6
10
Что в нашем возрасте делали успешные люди
13 Комментариев  

10 лет – шахматист Винай Бат стал самым юным гроссмейстером в мире.

11 лет – знаменитая исландская певица Бьорк начала карьеру после того, как один из ее учителей отправил на радио песню в ее исполнении.


12 лет – Эмма Уотсон дебютировала в кино в роли Гермионы и выиграла премию Young Artist Award в категории «Лучшая молодая актриса».


13 лет – Людвиг ван Бетховен исполнил свои первые сонаты на публике.


14 лет – Ванесса Паради прославилась на всю Европу с песней «Таксист Джо» (“Joe le taxi”).


15 лет – предприниматель Ян Пуркаястха, открывший первый трюфельный питомник в США, начал свою карьеру.


16 лет – Жанна д’Арк обратилась к капитану крепости Вакулер Роберу де Бодрикуру и объявила, что снимет осаду с Орлеана.


17 лет – никому не известный футболист Пеле привел свою команду к Кубку мира.


18 лет – норвежский математик Нильс Абель предложил решение уравнений пятой степени, над которым бились лучшие умы мира.


19 лет – Элвис Пресли выпустил свой первый сингл и стал звездой.


20 лет – Джон Леннон и The Beatles заявили о себе, выступив с одним из своих первых концертов.


21 год – Стив Джобс зарегистрировал компанию Apple.


22 года – Уолт Дисней создал небольшую анимационную студию Walt Disney Company


23 года – Исаак Ньютон открыл Закон всемирного тяготения.


24 года – еще никому не известная Мадонна выпустила свой первый альбом “Madona”.


25 лет – британский ученый Алан Тьюринг предложил абстрактную вычислительную машину, которая явилась прообразом современного компьютера.


26 лет – Марк Цукерберг создатель соцсети Facebook, был признан одним из самых молодых миллиардеров в мире.


27 лет – советский космонавт Юрий Гагарин стал первым человеком, совершим полет в космос.


28 лет – Сигурни Уивер впервые появилась в кино в эпизодической роли. Уже через два года она станет звездой фильма «Чужой».


29 лет – Александр Македонский создал одну из самых могущественных империй античного мира.


30 лет – Альберт Эйнштейн опубликовал свои статьи, которые положили начало новой научной революции.


31 год – никому не известный Харрисон Форд впервые снялся в кино.

Показать полностью
-77
Как я в американский Диснейленд летала. Мама двоих детей о веселых школьных каникулах
7 Комментариев  
Как я в американский Диснейленд летала. Мама двоих детей о веселых школьных каникулах не мое, путешествия, ребёнок бай, отдых, америка, диснейленд, аттракцион, семья, длиннопост

В 2013 году вместе с 4-летней дочкой Кристина посетила Дисней в Калифорнии, а 2016 году уже с двумя детьми - Дисней в Орландо ( Флорида), который считается самым известным и посещаемым парком развлечений. На тот момент дочери Кристины было 7 лет, а сыну не исполнилось и года. Как, зачем, сколько это стоит, а не страшно ли было? Когда Кристина согласилась на общение, у редакции уже назрело по меньшей мере 20 вопросов. Скажем честно, Диснейленд - не только детская мечта.


Что это такое?

Развлекательный комплекс в Орландо - это не просто land (страна), это целый мир - world аттракционов, парков, магазинов, отелей. Официальное название DisneyWorld или «Всемирный центр отдыха Уолта Диснея». Это место, где мультяшки становятся реальными: хотите - фотографируйтесь с принцессами, плывите на лодке к Джеку Воробью, летайте вместе с Питер Пеном или смотрите на фейерверки возле замка Золушки. Аквапарк с горкой высотой с 10-этажный дом, несколько десятков аттракционов, королевство животных, как настоящих, так и вымерших или мифических, голливудские студии и популярный аттракцион - "Башня ужаса Сумеречной зоны", который всем желающим покажет, каково это: падать в лифте с высоты 13 этажа. Парк «Волшебное королевство», тот самый, где построен замок Золушки, собирает ежегодно больше 17 миллионов человек и по праву заслуживает звание одного из самых посещаемых мест в мире.

Показать полностью 6
320
Интересные и редкие ретро-фотографии
17 Комментариев  

длиннопост

1918 год. Масштабный и групповой портрет.

21 тысяча солдат и офицеров образовали портрет Вудро Вильсона в Кэмп-Шермане, штат Огайо.

Интересные и редкие ретро-фотографии ретро, фотография, прошлое, 20 век, Интересное, история, Подборка, длиннопост
Показать полностью 12
-14
Виталий Милонов запертил Могучих Рейнджеров детям.
114 Комментариев  

Как сообщает российская компания-прокатчик "Уолт Дисней студиос Сони пикчерс релизинг", возрастное ограничение на фильм "Могучие рейнджеры" было изменено с "16+" на "18+".



Напомним, что отозвать прокатное удостоверение у фильма Дина Израэлайта призвал депутат Виталий Милонов, который обвинил картину в наличии пропаганды гомосексуализма после заявлений режиссёра о присутствии в картине первой в истории лесбиянки-супергероя. В фильме есть сцена с намеком на то, что ВОЗМОЖНО один из рейнджеров является лесбиянкой.

При этом сам Милонов признал, что фильм даже не смотрел.


И это про фильм, который нацелен на детей от 6 до 13.

А если вспомнить все случаи ненависти Милонова к представителям сексуальных меньшинств:

Милонов оценил каминг-аут Роналду на наличие гей-пропаганды

Милонов попросил проверить кино «Красавица и чудовище» на предмет гей-пропаганды

Милонов жестко отреагировал на гей-активистов, устроивших акцию в Исаакиевском соборе

Милонов пожаловался на футболистов-геев из сборной России

то хочется вспомнить дедушку Фрейда:

8
Забавная находка.
2 Комментария  

Кажется, многие знают эту картинку:

Забавная находка. ссср, Дисней, иллюстрации, длиннопост

Так вот, нашёл я в своей квартире себя книгу "Хрестоматия для маленьких" издательства "Просвещение" 1971 года издания. Так как книга была не в лучшем состоянии, информации о номере издании и имён составителей я не нашёл.

Показать полностью 5
214
Актеры, фильмы и награды. Часть первая.
38 Комментариев  

Для начала немного информации...

Актеры, фильмы и награды. Часть первая. актеры, фильмы, награда, оскар, золотой глобус, золотая малина, кинопремия сатурн, кинопремия mtv, длиннопост

***

Актеры, фильмы и награды. Часть первая. актеры, фильмы, награда, оскар, золотой глобус, золотая малина, кинопремия сатурн, кинопремия mtv, длиннопост
Показать полностью 22
14
10 кино- и телеверсий «Красавицы и Чудовища»
4 Комментария  

Новый диснеевский игровой блокбастер «Красавица и Чудовище» – музыкальная версия классической сказки о добросердечной девушке и заколдованном принце. Кто еще пересказывал для кино- и телезрителей популярную французскую сказку? Мы вспомнили десять фильмов и сериалов, вдохновленных «Красавицей и Чудовищем». Это не хит-парад, пункты списка расставлены по хронологии.


1. Красавица и чудовище (1946)

10 кино- и телеверсий «Красавицы и Чудовища» красавица и чудовище, Аленький цветочек, filmru, Фильмы, список, топ, длиннопост

Несмотря на колоссальную известность сказки, до Второй мировой войны ее экранизировали лишь авторы раннего, немого и короткометражного кино. Первая полноценная экранизация «Красавицы и Чудовища» вышла лишь в 1946 году. Это была черно-белая постановка французского гения Жана Кокто, пропитанная авангардным символизмом. Ее главных героев сыграли Жан Маре и Жозетт Дей. Картина снималась с большим трудом, поскольку Франция только начала оправляться от нацистской оккупации. Тем не менее ленту Кокто признали шедевром. Уолт Дисней был столь ею впечатлен, что отказался от собственных планов экранизации «Красавицы и Чудовища». Он не верил, что его студия сможет превзойти творение французов.


2. Аленький цветочек (1952)

Показать полностью 9
398
Фото...
24 Комментария  

Курт Кобейн, Нью-Йорк

Фото... старое фото, фотография, история, длиннопост
Показать полностью 24
10
Красавица и чудовище, Лефу и Гастон. Любовный четырехугольник?
318 Комментариев  

"Создатели диснеевского художественного фильма «Красавица и чудовище», выходящего на экраны через две недели, сообщили, что один из персонажей мужского пола испытывает сильные чувства к главному антагонисту Гастону.


Таким образом, любовная сцена персонажа Лефу и Гастона станет первым появлением однополых отношений в картинах студии Уолта Диснея.


Согласно сюжету, Лефу (чьё имя переводится с французского как «безумец») — закадычный друг Гастона, который в какой-то момент начинает вожделеть его. Роль Лефу исполнил американский актер Джош Гэд.

Люк Эванс - Гастон

Красавица и чудовище, Лефу и Гастон. Любовный четырехугольник? красавица и чудовище, лефу и гастон, Дисней, лгбт, Копипаста, видео, длиннопост

Джош Гад - Лефу

Показать полностью 3 1
1777
Старые фото
156 Комментариев  

Никола Тесла, 1900

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Мэрилин Монро, 1954

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Падение Берлинской стены

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Тоби Магуайр и Леонардо Ди Каприо, 1989

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Мисс Италия отправила мисс Швецию в нокаут, 1949

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

ЛГБТ, 1971

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Диснейлэнд, 1955

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Дэвид Боуи, 1976

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Мэрилин Монро, 1955

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Брюс Уиллис, Арнольд Шварценеггер, Сильвестр Сталлоне

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Бриджит Бардо, 1956

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Джеймс и Дэйв Франко, 1990

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Джек Николсон, 1980

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Каролина Кеннеди, на заднем фоне отец Джон Кеннеди с её куклой, 1963

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Дэвид Боуи с женой на прогулке, 1971

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Барак Обама во время учёбы в Гарварде, 1988

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Джон Леннон и Йоко Оно, 1971

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Тупак после выстрела

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Курт Кобейн и Кортни Лав, 1992

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Альберт Эйнштейн, 1950

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

"Трудный ребенок" )))

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Юный Леонардо Ди Каприо

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Джими Хендрикс

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Бенито Муссолини, 1903

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост

Уолт Дисней, 1931

Старые фото старое фото, фотография, длиннопост
Показать полностью 24
548
10 интересных фактов об Оскаре.
30 Комментариев  

1. Посмертные Оскары.


Всего два актёра стали владельцами Оскаров посмертно: Хит Леджер (Heath Ledger) в 2009 году и Питер Финч (Peter Finch) в 1976 году. Финч скончался 14 января от сердечного приступа, и его Оскар за Лучшую Мужскую Роль за фильм Телесеть приняла его жена.


Хит Леждер умер 22 января 2008 года от осложнений, вызванных совместным принятием нескольких лекарств. Его Оскара за «лучшую мужскую роль второго плана», за роль Джокера в Тёмном рыцаре, приняли его родители и сестра. По совпадению, оба мужчины были австралийцами.

10 интересных фактов об Оскаре. Оскар, факты, Интересное, длиннопост

2. Уолт Дисней.


Уолт Дисней является обладателем наибольшего количества Оскаров за всю историю, но на его счету и другие рекорды. Помимо наибольшего количества премий, Дисней также является рекордсменом по количеству номинаций и проигрышей в номинациях.


На счету Уолта Диснея 22 обычных премий Оскар и 3 премий за выдающиеся заслуги в кинематографе из 59 номинаций. Каждый год с 1942 по 1963 года он был номинирован хотя бы на одну премию Оскар.

Показать полностью 8
21
Почему герои мультфильмов Диснея носят белые перчатки?
7 Комментариев  

Мы часто не замечаем очевидных вещей. Например, вы когда-нибудь задумывались, почему многие персонажи в мультфильмах Диснея носят белые перчатки?


Пришло время прояснить эту загадку и сделать несколько удивительных открытий!

Почему герои мультфильмов Диснея носят белые перчатки? Дисней, universal pictures, WarnerBrothers, белые перчатки, длиннопост

Немного истории

Создание мультфильмов даже в нашу компьютерную эпоху — процесс трудоемкий и затратный. А в 20-х годах XX века каждый кадр приходилось отрисовывать вручную. Нужны были приемы, которые помогли бы ускорить процесс. Так мультяшек стали рисовать без излишней детализации: с большими головами и глазами, тонкими и длинными ногами и руками, с четырьмя пальцами. Но возникла неожиданная проблема.


Нечеткая черно-белая пленка часто не позволяла различить руки и ноги персонажа на фоне его черного тела. Нужно было добиться цветового контраста.


Одна простая инновация решила эту проблему. В мае 1928 года вышел первый мультфильм с Микки Маусом. Тогда у героя были еще совершенно черные лапки. Спустя полгода состоялась премьера «Пароходика Вилли», где знаменитый мышонок предстает уже в обуви. В 1929 году зритель впервые увидел Микки в белых перчатках.

Показать полностью 2


Пожалуйста, войдите в аккаунт или зарегистрируйтесь