Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
Я люблю фильмы Гайдая. Его комедии это отдельная история советской кинематографии. Актеры, сценарий, музыка... все это в совокупности дает если не шедевр, то как минимум очень и очень интересное кино. И я просто обожаю комедию Леонида Гайдая "Не может быть!"! Сложно выделить любимую новеллу, все хороши по своему... И для меня, данная работа великого режиссера ничуть не хуже его предыдущих фильмов, которые собирали полные кинотеатры.
Фильм состоит из трех новелл: «Преступление и наказание», «Забавное приключение», «Свадебное происшествие». В каждой из них сатирически высмеиваются мещанские быт и нравы советской эпохи 20-х годов.В фильме снялись практически все комедийные звезды той поры: Михаил Пуговкин, Наталья Крачковская, Сергей Филиппов, Савелий Крамаров, Михаил Кокшенов, Леонид Куравлев, Вячеслав Невинный, Георгий Вицин, Людмила Шагалова и др.
Не может быть!
Кроме того, подлинными украшениями фильма стали такие драматические, далекие от комедийного жанра актеры, как Олег Даль, Валентина Теличкина, Светлана Крючкова.
1. Актеры Людмила Шагалова и Георгий Вицин в фильме «Не может быть!» третий раз играли вместе. Причем, в третий раз согласно сценарию их связывали семейные узы: они играли супругов. До этого в фильме «Женитьба Бальзаминова» они играли мать и сына, а в фильме «А вы любили когда-нибудь?» Вицин играл… маму героини Шагаловой.
Так тоже бывает...
2. До выхода фильма творчество Михаила Зощенко в кино было представлено очень слабо. Можно выделить лишь 3-4 фильма. Этот момент привлек Леонида Гайдая, для которого Михаил Зощенко был одним из самых любимых писателей.
Что-то здесь не то...
3. Когда Леонид Гайдай решил экранизировать произведения Зощенко, то он захотел перенести действие в наше время (в то время). Именно "осовременивание" произведения Булгакова "Иван Васильевич" было одним из главных факторов успеха комедии "Иван Васильевич меняет профессию". А вот экранизация романа "12 стульев", когда действие осталось в "авторском" времени, уже не была такой успешной. Из этого факта и исходил Леонид Гайдай, когда планировал свой будущий фильм.
4. Первоначальная задумка была такая - произведения Михаила Зощенко "Забавное приключение", "Парусиновый портфель", "Свадебное происшествие", "Кочерга" должны были быть объединены одним общим сюжетом. Действие должно было происходить в одном из областных центров в наше время.
5. Первоначальное название фильма было - "Тайна, покрытая мраком".
6. Чуть позднее режиссер отказался от своей идеи. Он хотел сохранить язык Зощенко, а это было невозможно сделать, если перенести героев в наше время. Да и обязательно нужно было учитывать, что любая сатира на наше время обязательно будет скрупулезно рассматриваться цензурными органами. Проще было оставить действие "там в прошлом".
Проехали и забыли...
7. Леонид Гайдай очень хотел, чтобы в этом фильме у него снялся Юрий Никулин. Ему не удалось снять Никулина в предыдущем фильме "Иван Васильевич меняет профессию", а потому на этот фильм возлагались надежды. Для Юрия Никулина была подготовлена роль отца невесты. Но и в этот раз актер не смог сняться. Больше Леонид Гайдай в свои фильмы Юрия Никулина не приглашал.8. В комедии "Не может быть!" Леонид Гайдай использовал как уже знакомых ему актеров, так и новых. Некоторые новые актеры, например, Вячеслав Невинный и Михаил Светин были задействованы и в последующих фильмах.
Вагонный и Весельчак У)))
9. Первая новелла снималась в Астрахани. Там была сохранена булыжная мостовая, которая была необходима для съемки некоторых сцен. Также там сохранилась архитектура, которая соответствовала первой новелле.
Могу сказать, что ничего не знаю...
10. Во время обсуждения фильма на худсовете почему-то не понравился Раднэр Муратов в роли милиционера. Неужели своими усами он кого-то напоминал? Попросили заменить актера. Но Леонид Гайдай сразу сказал - "Этого актера я менять не буду". Тут, наверное, еще сказалась и дружба Гайдая и Муратова со времен съемок в фильме "Ляна".
Василий Алибабаевич))))
11. Во время съемок Леонид Гайдай попросил Вячеслава Невинного придумать "фамильный жест" для своего персонажа. И это был очень важный момент. При помощи всего лишь одного жеста можно было отыграть эпизод без слов. И такой жест придумали - герой Вячеслава Невинного стал вытирать двумя пальцами уголки рта. Это выглядело как-то "жульнически" и "устрашающе". В одном из эпизодов герой Михаила Светина, увидев этот жест, тут же прячется за забор.
Губит людей не пиво...
12. Во второй новелле Леонид Гайдай впервые снял Михаила Кокшенова. Этот актер также еще несколько раз сыграет в будущих комедиях Гайдая, как бы заняв место Алексея Смирнова.
В "Спортлото-82" Кокшенов бесподобен!
13. В новелле "Свадебное происшествие" основные женские роли сыграли актрисы, которых Гайдай снимал в первый и в последний раз - Людмила Шагалова, Светлана Харитонова, Валентина Теличкина, Еве Киви.
Знакомые все лица...
14. Между прочим, Еве Киви могла сыграть Анну Сергеевну в комедии "Бриллиантовая рука". Актриса участвовала в пробах, но Леонид Гайдай забраковал ее со словами - "У вас нет внутренней наглости".
15. Для съемок в фильме "Не может быть!" Леонид Гайдай попросил Эве Киви сесть на особую диету. Ему нужна была красивая женщина-блондинка, но не худышка, как невеста-брюнетка, а именно солидная женщина, чтобы получился контраст.
Не представляю ее в Брильянотовой руке...
16. Чтобы блюда "для свадьбы" на пропали, их полили керосином. А черная икра - это обычная дробь, политая маслом.
Сцена свадьбы была прикольной...
17. Во время приемки фильма было потребовано, чтобы режиссер определился с социальной принадлежностью героев. Для этого пришлось вводить реплику, которую сказал Савелий Крамаров - "Не поддавайся буржуям недорезанным!". Стало понятно, что это простые обыватели. Эта роль для Крамарова стала третьей и последней у Леонида Гайдая. Вскоре актер навсегда эмигрировал из страны.
А песни из фильма «Губит людей не пиво», «Купидон», «Чёрные подковы», вообще, навсегда ушли в народ.
У большинства людей порноиндустрия ассоциируется с Западным побережьем, Калифорнией, жарким солнцем, пальмами и частными студиями. Но в начале 1970-х годов большую часть индустрии контролировала нью-йоркская мафия, особенно Энтони «Большой Тони» Перайно. В частности, на деньги мафии был снят фильм «Глубокая глотка» (Deep Throat) с легендарной Линдой Лавлейс в главной роли, ставший хитом массового проката и положивший начало моде на порнофильмы, т.н. porno chic и порнозвезд. Этот фильм ознаменовал «Золотой век порно» (1969–1984).
Постер фильма
Надо признать, что в киноиндустрии Перайно был не новичок. Вместе со своими братьями Луисом и Джозефом, он контролировал компанию по дистрибуции фильмов — Bryanston Distribution. Энтони был президентом компании, Луис — вице-президентом, а Джозеф — секретарем-казначеем компании. Очень удобно — всё в семье! Только семья эта была ни какая-то, а преступная семья Коломбо.
Надо сказать, что в чутье братьям было не отказать. Среди заметных релизов компании, кроме «Глубокой глотки», которая вышла в 1972 году были такие фильмы, как «Вечеринка у Китти и Стада» (The Party at Kitty and Stud's) (1970) — тот самый софт-порно фильм с Сильвестром Сталлоне, который закрепил за ним прозвище Итальянского жеребца; «Плоть для Франкенштейна» (Flesh for Frankenstein) (1973) — ужастик с Удо Киером, «Темная звезда» (Dark Star) (1974) — фантастика Джона Карпентера; «Возвращение дракона» (Return of the Dragon) (1974) — в главной роли Брюс Ли; «Техасская резня бензопилой» (The Texas Chain Saw Massacre) (1974) — эта франшиза в рекомендации не нуждается; «Енотовая кожа» (Coonskin) (1975) — полнометражный мультфильм; «Дьявольский дождь» (The Devil's Rain) (1975) — ужастик с Уильямом Шатнером и Томом Скеритом; и «Так устроен мир» (That's the Way of the World) (1976) — драма о жизни музыкальных продюсеров с Харви Кейтелом в главной роли.
Линда Лавлейс и Гарри Римс
Но вернемся к фильму. Финансовый успех «Глубокой глотки» был настолько огромен, что один мафиози из преступной семьи Коломбо, по слухам, хвастался: «Мы не считаем деньги, которые зарабатываем, мы их взвешиваем».
Оценки общей выручки фильма сильно разнятся. Назывались цифры до 600 миллионов долларов (эквивалент 4,4 миллиарда долларов сегодня), что сделало бы «Глубокую глотку» одним из самых кассовых фильмов всех времен. При средней цене билета в 5 долларов (36,42 доллара сегодня) кассовые сборы в 600 миллионов долларов означали бы 120 миллионов посещений, что является нереальной цифрой. Хотя последующие продажи фильма на кассетах, безусловно, принесли дополнительный доход, оценка ФБР, согласно которой фильм принес доход в размере около 100 миллионов долларов (728 миллионов долларов сегодня), возможно, ближе к истине.
Кинокритик Майкл Хилтзик из Los Angeles Times в своей статье, опубликованной в феврале 2005 года, также приводит более низкую цифру. Он отмечает, что из-за того, что фильм был полностью запрещен в значительной части США (а также во многих других странах), прокат осуществлялся только в небольших сетях кинотеатров для взрослых в крупных городских центрах. Режиссер «Глубокой глотки» Джерард Домиано ответил на статью, предположив, что реальные доходы от фильма, возможно, были даже выше, чем цифра в 600 миллионов долларов. Возможно, он имел ввиду доход в сумме с прокатом на кассетах, частных кинотеатрах, порно-будках, а также с учётом вышедших в последующем номерных продолжений.
Линда Лавлейс (настоящее имя Линда Сюзана Борман) (1949 - 2002)
Однако, если фильм действительно заработал 600 миллионов долларов, то это значит, что выручка от картины была больше, чем бокс-офис проката «Звездных войн» (Star Wars) (1977) в 79 миллионов долларов. Даже, если это не так, фильм обладал крайне высокой маржой, ведь бюджет картины был всего 22 тысячи долларов.
Смогла ли мафия снять один из самых высокобюджетных фильмов современности? Что думаете? Добро пожаловать в комментарии.
Источник и больше интересных фактов кратко и развернуто в Хмм…Я не знал этого.
Трейлер второй части. Все очень пристойно. Никогда не догадаешься о чём фильм.
Раритетные кадры со съёмок и премьер любимых фильмов, промо-материалы, архивные фотографии звёзд.
1) Арнольд Шварценеггер позирует для промо-фото к премьере фантастического боевика "Бегущий человек" (1987). У ленты до старта съёмок сменилось четыре постановщика, наконец утверждённый студией (и не уволенный из-за творческих разногласий с продюсерами) Пол Майкл Глейзер взялся за постановку. Арни был недоволен, по его мнению Глейзер как "сериальный" режиссёр не очень хорошо справился с производством художественного фильма, упустив все глубокие темы сценария, сделав упор на развлекательное телешоу в формате антиутопии.
2) Джулия Робертс и Лори Сан Джакомо позируют для промо-фото к премьере культовой мелодрамы "Красотка" (1990). Роберт получила роль, ставшую для неё знаковой в условиях сильной конкуренции: на неё рассматривались Сандра Баллок, Сара Джессика Паркер, Мэг Райан, Брук Шилдс и Мадонна. Некоторые актрисы отказывались от неё (Деми Мур и Дэрил Ханна) считая, что роль выставляет женщин в унизительном свете.
3) Сильвестр Сталлоне на закулисном фото со съёмок фильма "Рэмбо: Первая кровь" (1982). Фамилию титульный герой получил благодаря жене сценариста, которая купила вкусных яблок сорта Рэмбо (Rambo). ему очень понравилось название: в нем он чувствовал какой-то "звук силы", и он решил так назвать своего героя. С шведского языка Rambo переводится как "воронье гнездо", поэтому бывший военный получил позывной "Ворон".
4) Закулисное фото со съёмок фильма "Апокалипсис сегодня" (1979). Одним из ранних вариантов названия был "Психоделический солдат", но вскоре его заменили. Авторы буквально перевернул распространённый лозунг калифорнийских хиппи "Даешь нирвану" (Nirvana Now), что означало "словить кайф и достичь состояния чистого сознания".
5) Юная Кирстен Данст с романом в руке, в экранизации которого актриса получила одну из заметных ролей - "Интервью с вампиром" (1995). На момент съёмок ей было двенадцать лет, существует занятная байка, что родители запретили смотреть ей кино непосредственно после выхода, так как считали его слишком страшным, в каком возрасте Кирстен смогла заценить результаты своего труда - история умалчивает.
И там и там, чел который пишет баллады, и там и там длинноволосый охотник, но на этом сходства не заканчиваются.
Шалом, драгоценные! А шо бы и не вспомнить старенькое в честь дня рождения - подумали мы с Мыськой. Поэтому вот вам куцый обзор на недурной фильм. Дело было давно, писать мы только учились...
Доброго времени суток, дорогие! Зима - время суровое, давайте-ка и мы поговорим о суровом кино. Тем более, с участием "кэпа" Алатристе на все века, да еще и под руководством мастера обыденного и жуткого насилия Дэвида Кроненберга. Итак, на разборе фильм "A History of Violence", с легкой руки наших прокатчиков обращенный в "Оправданную жестокость"
Недобрый взгляд Вигго кагбэ говорит нам - без жертв не обойдется
Сразу отметим две вещи. Первое - тем, кто ждет исключительно убойного ультранасилия, пожалуй, стоит посмотреть что-нибудь другое. Ибо несмотря на вызывающее название, фильм - медитативный "провинциальный триллер", сосредотачивающийся в основном на актерской игре и атмосфере. Этакой задумчивой, гнетущей атмосфере, когда ты все время ждешь - ну и кого же сейчас убьют?
А вот с этим как раз все довольно скромно. Собственно, на весь хронометраж приходится ровно три с половиной сцены насилия, причем - довольно стремительных, хотя, разумееется - в фирменной кроненберговской манере неаппетитных и брутальных.
Дорогой, ничего не хочешь мне рассказать?
Все остальное время тут занято размеренной, местами чуть ленивой, но идеально выверенной игрой актеров. А их тут собралось знатно. Кроме всеми любимого Вигго блистает Мария Белло (моему поколению однозначно памятная как доктор Дель Амико) в роли жены ГГ, искренне пытающейся понять, как так получилось, что ее идеальный муж так хорошо крошит людей на фарш, Эд Харрис - едва ли не в лучшей, хотя и довольно короткой своей роли, и Уильям Херт, лично у нас - намертво ассоциирущийся с циничным, но симпатичным репортером из "Майкла", а потому - приятно удивляющим вхождением в роль циничного и несимпатичного гангстера.
Хотите узнать, откуда у него эти шрамы? Узнаете...
Приличия ради стоило бы сказать что-нибудь о сюжете. А вот он тут как раз вторичен - и довольно обманчив. В самом деле, сколько раз мы уже видели историю про нехорошего мальчика, который решил все изменить, но прошлое его настигло?
Вот только обычно такое оборачивается зубодробительным экшоном, кучей выстрелов и веселых погонь. Здесь же вы этого не увидите. Серьезно. Безо всякой критики фильм - чистый бенефис Мортенсена, который вдруг вспомнив о своих датских корнях большую часть времени демонстрирует чистую, незамутненную скандинавскую рефлексию. И смотреть на это - неожиданно интересно.
В общем, мы конечно согласны, что следующая совместная работа Вигго и Дэвида, "Порок на экспорт", получилась и задорнее, и сочнее. Но сей фильм все равно всячески рекомендуем. Хотя бы для общего развития.
Всем тепла!
Рад приветствовать вас в уютном убежище Генератора Отличных Кинофильмов, где каждый охотник за многосерийными проектами может перевести дух, ознакомиться с новинками из мира сериалов и пополнить свои запасы зрелищ. Сегодня готов ознакомить вас с подборкой предстоящих сериалов, которые я отобрал для личного просмотра.
Генерирую список:
Fallout (2024) Дата премьеры: 12 апреля 2024, проверяем сети после этой даты.
Сюжет: После мирового ядерного конфликта 2077 года, в окрестностях Лос-Анджелеса, чтобы защититься от радиации, мутантов, либо головорезов - рейдеров, люди вынуждены проживать в подземных убежищах, пока жительнице одного из них, однажды, не пришлось выйти наружу, ради важной миссии на поверхности.
Кадр сериала "Фоллаут"
Мне сказать нечего - вольную экранизацию культовой серии видеоигр я не пропущу, но и в предстоящий безусловный шедевр как-то уже и не верится. Хочется просто заценить итоговый результат, и чтобы сериал не был красивым и при этом пустым фан-сервисом. Пусть это будет лучше сериал со своими косяками, но весёлый (с чёрным юмором) и увлекательный, и на самом деле во вселенной франшизы есть где разгуляться людям с фантазией и деньгами. Надеюсь сценаристы постарались, придумав крутой и олдскульный сюжет, с парочкой неожиданных поворотов, который сможет приятно удивить - я же буду, как зритель, ждать сюрпризов в фирменном сеттинге ретро-футуризма. Трейлер понравился, есть приятные лицедеи в актёрском ансамбле, да и девушка в главной роли выглядит не слишком органично. Курируют проект, те же товарищи, что выпускали "Мир Дикого Запада", который очень мощно начинался в своё время и здорово цеплял, прежде чем дико разочаровать в последующих сезонах. Здесь хотелось бы обойтись без подобных фокусов. В общем - я слишком многого хочу, всё-таки планка ожиданий определённо имеется, но завышать её не стоит...
The Acolyte (2024) Дата премьеры: 04 июня 2024, проверяем сети после этой даты.
Сюжет: Бывший падаван, воссоединяется со своим мастером-джедаем, чтобы расследовать серию жестоких преступлений. В ходе изысканий они сталкиваются такими зловещими силами, какие не могли себе даже представить.
Кадр сериала "Аколит"
Тот случай, когда сериал продан мне сразу после самого первого просмотра трейлера, и это при том что я не то чтобы оголтелый фанат "Звёздных войн", который не пропускает ни одного проекта в этой богатой вселенной. Трейлер правда выглядит классно: визуально привлекательно и бодро, с мрачными нотками: это выглядит оригинально из-за наличия неких детективных элементов. Расследование убийства джедаев определённо изменит баланс сил в далёкой Галактике, не обойдётся и без глобального заговора ситхов. Глядишь доживу и до взрослого возрастного рейтинга в рамках экспериментов с франшизой, которую в последнее время беспощадно критикуют её фанаты, зачастую отмечая что "Звёздные войны" привлекают аудиторию (в том числе и новую) именно сериалами. Последняя трилогия конечно может похвастаться кассовыми сборами, но зрительские оценки у фильмов достаточно смешанные. К тому же каст привлекательный: Кэри Энн-Мосс, Ли Джон-джэ, и чертовка Дафни Кин в занятном образе, которая может украсть весь сериал. Жду.
Gisaengsu: deo geure (2024) Дата премьеры: 05 апреля 2024, проверяем сети после этой даты.
Сюжет: Человечество подвергается нападению паразитических инопланетных организмов, которые захватывают мозг, чтобы полностью контролировать тело и пожирать других людей. Один из таких паразитов не смог установить полный контроль над своей носительницей и теперь живёт в её руке.
Кадр сериала "Паразит: Серый"
А здесь рейтинг уже точно взрослый, фантастический триллер с элементами хоррора - экранизация популярной японской манги силами южнокорейских постановщиков. Первоисточник я не читал, но аниме по его мотивам посмотрел "залпом" (я далёк от аниме, но так получилось, что зрелище увлекло) где правда в главной роли был паренёк, а не девушка, со схожей проблемой, да и видно по трейлеру, что экранизация явно будет вольной. И я то не против, что важно. Мультсериал был достаточно жестоким, и мне интересно смогли ли воссоздать подобный стиль авторы проекта, либо зрелище будет невыносимо мягким и беззубым. Определённый риск остаться разочарованным - присутствует. Но и есть определённый лимит доверия: над сценарием трудился, а после и режиссировал данный мини-сериал товарищ Ён Сан-Хо ("Поезд в Пусан", сериал "Зов ада") новичком которого назвать сложно. Откровений не жду, но в подобном высокобюджетном специфическом сеттинге нынче конкуренции не много, так что я определённо намерен с проектом знакомиться лично.
The Sympathizer (2024) Дата премьеры: 14 апреля 2024, проверяем сети после этой даты.
Сюжет: Конец Вьетнамской войны. Капитан, служивший в армии Южного Вьетнама, бежит в США и поселяется в беженской общине, где он вскоре обнаруживает, что его шпионская деятельность в "тылу врага" только начинается.
Кадр сериала "Сочувствующий"
Занятно, что данный околошпионский драматический триллер, рекламируют в основном упоминанием участия Роберта Дауни Младшего одновременно на нескольких (четырёх насколько я понимаю) ролях главных антагонистов. А мне сериал продали упоминанием одного из его создателей, который срежиссировал добрую половину серий - это Пак Чхан-ук ("Олдбой", "Служанка") именитый южнокорейский постановщик который ранее в многосерийном формате выдавал отличнейшую "Маленькую барабанщицу", ставшую для меня жанровым откровением (шпионский триллер) благодаря отличной актёрской игре, приземлённой истории и обилию саспенса - именно так и должны работать шпионские зрелища: как следует развлекать, как следует напрягая. В "Сочуствующем" есть где разгуляться - основой его является мировой одноимённый бестселлер про вьетнамского коммунистического шпиона, который сбежал в США и немного ассимилировавшись, в качестве консультанта попал на съёмки крупномасштабной военной драмы. Там, погрузившись в процесс и непосредственно влияя на него он пытается, используя служебное положение, донести населению США правду о той войне. Разве не интригует?
Sugar (2024) Дата премьеры: 05 апреля 2024, проверяем сети после этой даты.
Сюжет: Загадочный частный детектив борется с собственными демонами, расследуя исчезновение любимой внучки голливудского продюсера.
Кадр сериала "Шугар"
Атмосферный детективный триллер сдобренный нотками нео-нуара, с сыщиком-одиночкой имеющим мрачные (как же без них) секреты, который возьмётся за дело, по розыску внучки влиятельнейшего голливудского продюсера, которое вполне может оказаться ему не по зубам. Заговоры, скелеты в шкафах влиятельных лиц, старые знакомства, поездки под палящим калифорнийским солнцем на кабриолете и сбор улик и сведений стильным героем Колина Фаррелла. Посмотревшие зрители (те критики, которым везёт быть в первых рядах) сериал хвалят, как нечто свежее в плане визуала разворачивающейся увлекательной истории в которой постановщик Фернанду Мейреллиш ("Город Бога") использовал необычный подход к съёмке и монтажу: активно эксплуатируя неожиданные ракурсы, естественный свет, и чередование статичной и ручной камер. Зрелище вышло привлекательным, странным, и интригующим, хоть и развязка впечатлила далеко не всех - у ряда ответственных товарищей сложилось впечатление, что проект не ощущается самостоятельной завершённой историей, а больше смахивает на некий пролог перед настоящими приключениями загадочного сыщика. Мнение посторонних людей я конечно учту, как и наличие "подводных камней" но пока всё ведёт к тому, что сериал будет отсмотрен.
Вот и всё на сегодня ребята! Благодарю за внимание берегите себя.
Тем более режиссер Пол Верховен!
Искренне люблю книги Хайнлайна. особое место среди них нанимает "Звездный десант". При всей ее противоречивости очень и очень достойная книга. Читана мной множество раз. Поэтому и фильм "Звездный десант" я просто обязан был посмотреть.
1. Действие фильма происходит в 2197 году.
2. Семья Джонни Рико имеет немецкие корни переселенцев времён второй мировой войны, точнее нацистских преступников, которые бежали в Аргентину от суда. Отсюда и внешний вид «настоящего арийца» и милитаристские мечты.
3. Каспер Ван Дин, сыгравший Джони Рико, тренировался для роли 8 месяцев и в итоге наьрал 2,5 кг мышечной массы и потерял 9 сантиметров талии.
Ностоящий ариец
4. В сцене, когда Джони Рико росает гранату в огромного жука и отлетает назад, актер Каспер Ван Дин сломал ребро.
Бывает...
5. Актриса Дина Мэйер сыграла в фильме Диззи Флорес, хотя она запросто могла получить роль Кармен (возлюбленную Рико). Но она сама предпочла роли Диззи, так как для нее эта роль была гораздо ближе.
Эх Диззи, Диззи...
6. Все главные и второстепенные актеры проходили отдельную 12-дневную подготовку в специальном лагере. Подготовка включала в себя ежедневные 5-километровые пробежки и большую физическую нагрузку при малом доступе к кислороду (на высоте 1,8 км над уровнем моря).
Все по взрослому!
7. Во время съемок каждый день несколько актеров получали тепловой удар из-за того, что съемки проходили во время 40-45 градусной жары. Среди них был и актер Джефф Бьюзи (сын Гэри Бьюзи), сыгравший друга Рико.
Вылитый папка!
8. Так как арахниды создавались исключительно с помощью компьютерной графики, актерам приходилось взаимодействовать с пустотой. Для того, чтобы актеры могли на чем-то сконцентрироваться, в ход шли теннисные мячи, флаги и даже веники.
Поиграем?
9. Верховен признался, что так и не дочитал книгу Хайнлайна. Он нашёл её «крайне скучной» и «ультраконсервативной». Хотя на самом деле Хайнлайн был убеждённым либералом.
10. Однажды Верховена риторически спросили зачем он снял такой фашистский фильм? На что он абсолютно серьёзно и метко заметил: «Если бы я сказал, что такой фашистский мир не подходит человечеству, то мне бы не поверили. Поэтому я показал идеальный фашистский мир, где всё сияет, все такие прекрасные, у всех большие пушки и прикольные космические корабли, но всё это подходит лишь для одного – убивать сраных тараканов».
Обучение в школе)))
11. «Звездный десант» поставил на тот момент мировой рекорд по количеству отстреленных боевых снарядов.
12. В батальных сценах актёры смотрели на находящегося за кадром Верховена, который корчил страшные гримасы, чтобы вызвать у них соответствующую реакцию на лице.
13. Практически все старшие наставники имеют увечья: у Расчака нет руки, у учителя биологии – шрам на лице, у сержанта в «военкомате» отняты обе ноги (кстати, у актёра действительно не было ног).
14. Фанаты творчества Верховена считают, что «Звёздный десант», «Вспомнить всё» и «Робокоп» существуют в одной «вселенной». Сам Верховен никогда не подтверждал, но и не отрицал это, подливая масла в огонь. Впрочем одно обстоятельство действительно объединяет эти картины: все они снимались в одних декорациях.
15. Перед съёмкой сцены в душевой актёры потребовали, чтобы Верховен и его оператор тоже разделись догола. Не знаю чего они хотели добиться (повышения оплаты?) и на что расчитывали, но оба не раздумывая согласились. Действительно, где ещё можно разыграть такую роскошную нудистскую партию? Кстати, задница Джонни в кадре покраснела ещё до того, как по ней шлёпнули :)
Прекрасно помним эту сцену)))
16. На мостике сторожевого корабля «Роджер Янг» можно заметить «Сокол тысячелетия». Интересно, сколько это стоило? Кстати, несмотря на то, что этот корабль погибает от заряда плазмы, он снова «всплывает» в третьей серии франшизы. Причём в количестве сразу двух. Оказалось, что это остатки реквизита от первой серии.
Ух уж этот Сокол...
17. В фильме использовано почти 80 литров искусственной крови.
18. Много кто не понял тонкий антифашистский троллинг Верховена, в том числе кинокритик Washington Post. Из-за разгромной статьи, обвинявшей режиссёра в поддержке милитаризма, тоталитаризма и прочего гитлеризма фильм провалился в прокате на вторую неделю. Сам Верховен неоднократно отмечал, что фильм… об Америке.
19. Эдвард Нюмайер начал писать сценарий из головы. В какой-то момент читающие люди ему подсказали, что сюжет уж очень похож на произведение Хайнлайна.
Блин, как уже написали такое?
20. Когда Кармен Ибаньез впервые выводит корабль из дока она дёргает переключатель, чтобы «отдать концы». Этот переключатель – тумблер включения питания от IBM PC 5150 1981 года, первого персонального компьютера.
Она сказала поехали...
21. Маколей Калкин, Квентин Тарантино, Роберт Родригез, Оливер Стоун, Мартин Скосезе и другие известные личности назвали фильм "Звездный десант" одним из своих любимых фильмов.
22. DVD с комментариями Верховена содержал дисклеймер, что они отражают точку зрения только самого режиссёра и могут не совпадать с мнением студии. С тех пор все режиссёрские комментарии выходят с таким дисклеймером. А что, были прецеденты, чтобы это делать?
23. «Арахниды» (от греч. «паук») на самом деле ни разу не похожи на пауков. Иными словами, Washington Post могли обвинить Верховена не только в фашизме, но и расизме. Как хорошо, что он успел снять фильм!
24. Голландские кинокритики называли «Звёздный десант» «Оранжевым звёздным десантом», находя в фильме много сходства с другой картиной режиссёра, снятой ещё на родине, в Нидерландах – «Оранжевый солдат».
25. База, на которой располагается флотская академия называется Tereshkova.
Терешкова?)
26. Апокалиптические сцены взрывов и пожара в Буэнос-Айресе на самом деле документальные съёмки с пожара на Окленд Хиллс в 1991 г.
27. На стене в учебном классе развешаны портреты философов: Аристотеля, Спинозы, Ницше, Арендт. Все они так или иначе причастны к политической теории.
28. «Звездный десант» - одна из пяти картин Верховена, которые дали начало франшизам. Все сиквелы его фильмов были малоуспешными или провальными.
Почему шлем и доспехи Рикко в крови, а лицо практически чистое?
Читайте книгу если не читали, смотрите фильм если не смотрели! Рекомендую!
… и по дороге прокачать кучу навыков. Ну а почему бы и нет? Если принимать верные решения, все возможно. Попробуйте! Если справитесь, получите награду в профиль. Кстати, никаких особых знаний не надо, достаточно логики и интуиции.
Реклама ООО «Яндекс», ИНН:7736207543
Как я уже писал ранее, в статье с первым взглядам на сериал, первое впечатление от сериала оказалась в большей степени негативное, в первую очередь потому, как показали в картине Михаила Горшенева, акцентировав внимание зрителей на крайне негативных моментах. При этом, хоть создатели сериала и заявляли, что их произведение не является документальной картиной, а художественным фильмом, реальные моменты из истории группы, в этом творении все же присутствуют.
Так что по ходу обзора сериала, мы с вами разберем некоторые моменты, которые происходили в реальности, и как их в сериале вообще показали. Сам сериал начинается в 1999 году, во время концерта группы в Юбилейном, который кстати был в реальности.
Под бурное рукоплескание толпы, Князь и Горшок исполняют песню "Прыгну со скалы", с которой собственно и началось мое знакомство с творчеством группы, только я сначала ознакомился с кавер-версией песни.
После концерта, пьяный Горшок разносит в дребезги гримерку, при этом громко возмущается тому, что к нему не присоединяются остальные музыканты. Ну насколько известно, после концерта Горшок не разносил гримерку в Юбилейном, но однажды он разнес вдребезги гостиничный номер, но это случилось во время гастролей группы, но до этого момента мы с вами еще дойдем.
Круша гримерку, Горшок орет что они же ПАНКИ, которые аж целый стадион собрали, хоть им и говорили что ничего для ни не светит, а они вон чего добились, аж целый Юбилейный собрали, поэтому надо все тут расхерачить. После того как Горшок устал в одиночку все тут крушить и ломать, свою лепту в разгром вносит Князь, разбивший о стену бутылку пива. И тут в самый разгар веселья, приходит администратор, который сравнивает группу Король и Шут с НА-НА и говорит, что за этот разгром музыкантам придется заплатить. Сравнение их группы с НА-НА не нравится Горшку, он запускает в голову администратора бутылку, которая пролетает мимо, Мишу утихомиривает Князь.
После этого, музыканты дружно выпивают за успех, при этом Князь выражает сомнение в том, что их группа в дальнейшем будет настолько успешной. Слова Князя негативным образом сказались на Горшке, который внезапно впал в депрессию. Разбив кулаком зеркало, Горшок отправился отлить.
Ну а справлять малую нужду, бухой Горшок отправился не в туалет, как это делают обычные люди, а поднялся на крышу спортивного комплекса, где на фоне гигантской афиши группы, расстегнул свою ширинку и вывалил свой прибор.
И тут внезапно появляется демонический шут, который вывалив из штанов свой БОЛЬШОЙ прибор, начинает уговаривать пьяного Горшка прыгнуть с крыши, мотивируя его уйти на самом пике популярности.
И тут на крыше появляется Князь, который, обеспокоенный долгим отсутствием Горшка, пошел его искать и так быстро отыскал его на крыше. По совету шута, Горшок уговаривает Князя прыгнуть с крыши вместе, мотивируя это тем, что они достигли уже своего пика и вряд ли когда опять такого достигнут.
Ну а Князь, который сам ранее выражал сомнения в дальнейшем успехе, отговаривает Горшка от такого безумного поступка, говоря, что все у них еще впереди, да и вообще они о Москве мечтали. На это Горшок говорит, что были они уже в Москве, так нет там ничего особенного.
Ну тут они начинают вспоминать, как они в 1995 году ездили в Москву выступать в одном из клубов. При этом бухой Горшок не помнит, при каких обстоятельствах была сама поездка и каков тогда был состав группы. Ну Князь ему и рассказывает, что в Москву они приехали раним утром а не ночью, и дает ему расклад о составе группы.
Насколько известно, поездка в Москву была на самом деле, тогда группа выступала в клубе Секстон, было это по разным данным, или в 1993, или в 1994 году, тут данные немного расходятся. Вот что про первую Московскую гастроль писал Александр Балунов в своей книге
В Москву приехали раным-рано и в 7 утра уже были у клуба. Почему-то нам казалось, что раз мы у них сегодня играем, то нас там должны обязательно ждать. Никто нас, конечно, не ждал, и мы прямо в клубе устроились спать на стульях, ибо устали. Проснулись и отправились гулять в окрестностях метро «Сокол». Денег не было вообще. И тут нас выручил Рябчик, точнее, его папа. В те выходные как раз происходил какой-то очередной обмен денег, а папа дал Рябчику купюру, которая в магазинах уже не действовала, но ее можно было разменять в сберкассе. Отстояв многочасовую очередь, мы и разжились деньгами. Отправились в пельменную, съели пельменей с бульоном и стали обладателями нескольких банок пива. Жизнь налаживалась.
В клубе «Секстон», где мы собирались играть, было мило, стильненько и богато. К вечеру туда понаехала куча байкеров, каких-то телок в коже и просто небедной молодежи. Сначала перед сценой стояло человек 20–30, а остальные бухали в зале. Мы вышли на сцену, постепенно расслабились, разыгрались и разогрели народ. Кто-то вылез танцевать к сцене (и даже на сцену), кто-то старался петь с нами (слов никто не знал), кто-то просто стоял, разинув рот. Короче, всем понравилось. Потом был перерыв, и мы снова играли.
В общем до клуба они добрались, но он оказался закрыт, так что им приходится торчать на улице, наблюдать как бухая дамочка, прямо перед дверями клуба, справляет малую нужду. Ну а Горшок не тратя время зря, втирает своим корешам про анархию и Кропоткина. И да, в реальности Михаил Горшенев любил рассуждать про анархию и цитировать Кропоткина.
Тема с анархией, Кропоткиным, не очень нравится Князю, который пытается прервать его словесный понос, но тут эта тема заинтересовала Балунова и Горшка как говорится понесло. Разговор про анархию прерывает появление обеда.
Перед выступлением Балу с Князем отправились в туалет отлить и стали свидетелями разборки байкера с бандитом, которые не нашли лучшего места для выяснения отношений. Тут же в туалете, на заднем фоне, особь мужского пола сношается с особью женского пола. Кстати нечто похожее в реальности было, вот что можно увидеть в воспоминаниях Балунова, только без сношения в туалете.
Еще я помню, как среди пришедших нарисовались слушатели в малиновых пиджаках, и между ними произошла ссора, или между этими ковбоями мотоциклетными. Помню, мы с Андрюхой вышли в туалет, а там раковина разбита и все в кровище, и мы такие стоим в туалете и думаем: вот это прикольно вообще, вот это деятельность клубная!
Так что сценаристы сериала перемешали реальность с фантазией, потому что дальше как говорится нас ожидает продолжение банкета.
Разборки между байкерами и бандитами продолжились в самом клубе. При этом дело чуть не дошло до убийства, но тут группа начала выступление с песни про Лесника. Музыка и песня так всех посетителей клуба захватила, что разборка сама собой утихла.
И вот уже здоровенный байкер сажает себе на шею бандита, чьей головой он расколол в туалете унитаз. Песня про Лесника базара нет хорошая, но я что-то сомневаюсь в том, что она так могла бы повлиять на бандитов, которые готовы были пустить в ход огнестрельное оружие, да так что они забыли про обиды и уже братались бы с байкерами
Дальше действие опять переносится на крышу, где шут продолжает уговаривать Горшка прыгнуть, чтобы остаться в ВЕЧНОСТИ. Князь кстати шута не видит, потому что по словам самого же шута, что он ничтожество, а вот Горшок великий человек. Горшок передает слова шута Князю. Разозлённый словами Горшка, Князь говорит ему прыгать, ведь когда его не станет, он сам будет все песни исполнять.
Эти слова Князя уже не нравятся Горшку, который ему говорит, что если он один прыгнет, то хуже всего от этого будет самому Князю. Дальше идет спор какое название группы лучше Король Шутов или Король и Шут. Горшок настаивают что Король шутов было-бы лучше, а Князь настаивает на обратном.
Затем идет очередной скачок во времени. Нас переносят на 1990 год. Два студента реставрационного училища Горшок и Князь пришли на практику в консерваторию, где у них случился конфликт с учащимися этого заведения, ну а случилось это так.
Два молодых обалдуя, стоя на лесах, вместо работы фехтовали валиками, и на всю консерваторию обсуждали какое название для группы лучше. Тут во время спора появились музыканты и попросили их заткнутся, ибо этим они мешают репетиции.
Горшок скидывает вниз ведро с белилами, тем самым обрызгивает с головы до ног музыкантов, после чего спускается вниз. Между Горшком и музыкантами разгорается спор, в ходе которого ученики консерватории доказывают, что они играют великую и бессмертную музыку, да и вообще они ЭЛИТА.
Ну а Горшок им доказывает, что они обычные подмастерья, обслуживающий персонал, а на самом деле запоминают великих композиторов, таких как Бах, Бетховен, Моцарт, и что когда ни будь они, Горшок и Князь, сами станут великими, потому что сами будут все создавать. Волосатый в рубашке бьет Горшка по щеке и называет его шутом, на это Горшок говорит что он не шут, а король шутов.
После этого Горшок пинками выгоняет музыкантов из аудитории. Но тут к этой троице музыкантов прибывает подмога, так что двум друзьям приходится срочно сматываться из консерватории.
Как-то оторвавшись от разъярённых музыкантов, два друга лежа на крыше какого-то сарая, обсуждают название группы. Горшок предлагает назвать группу король шутов, но это название не нравится Князю, который предлагает назвать группу Король и Шут.
Не знаю был ли у Горшка конфликт с учениками консерватории, но опять же, по воспоминаниям Александра Балунова, название группы Король и Шут, появилось при более и прозаичных обстоятельствах
Король и Шут. Между Купчино и Ржевкой… Балунов Александр «Балу»
И никаких тебе драк, погонь и прочего драматизма, можно сказать просто банально и скучно. Ребята из группы просто собрались и решили, какое название для группы будет лучше.
Ну зрителей опять переносят на крышу Юбилейного, где продолжается спор между Горшком и Князем. Горшок все еще хочет прыгнуть, но Князь ему говорит, что если он это сделает, то он всем скажет, что Миха просто нажрался и свалился пьяным с крыши, так что никакого тебе самоубийства а тупой несчастный случай, и все, никакой легенды тут не получится.
Да и вообще Горшок такой раздолбай, что сначала делает, а потом думает, а он Князь, за него потом все разгребает. Горшка возмутили такие слова, поэтому он спрашивает, когда это он так делал, на что Князь говорит, что всегда и вспоминает один такой случай, который произошёл в 1993 году.
И в начале этого эпизода группа играет песню "Внезапная голова", которая на тот момент не была еще даже написана. Сама песня, насколько я знаю, вышла в 1996 году, а я кстати не являюсь фанатом группы.
После выступления в каком-то клубе у пьяного Горшка происходит конфликт со скинхедом, который как Шаман орал, что он русский ПАТРИОТ, как он он этим гордится и кидал при этом зиги. Горшок заявил, что никакой этот скинхед не русский, если он кидает зиги, да и вообще скинхеды патриотизм с одной коричневой субстанцией смешали.
А потом Горшок взял и разбил о голову лысого бутылку, что спровоцировало большую драку, которую прервало появление сотрудников милиции, которые всех уложили мордой в пол.
Опять же не знаю, была ли такая драка как в сериале в реальности, но о скинхедах Михаил Горшенев высказывался не самым лучшим образом, в том числе он говорил, что они весь патриотизм с коричневой субстанцией мешают.
Да и вообще сценаристы сериала взяли реальные слова Горшенева, которые он сказал в одном интервью в 2004 году. При желании это интервью, которое давали журналистам Князь и Горшок, вы можете увидеть чуть выше по ссылке.
После драки мы оказываемся снова на крыше, где Горшок все еще думает прыгнуть, дескать если его по асфальту размажет, то это перевернет всю историю русской музыки. Ну а Князь его снова уговаривает это не делать, дескать он своей смертью никому ничего не докажет.
В спор вмешивается шут, который утверждает, что однажды Горшок возьмет и предаст своего лучшего друга Андрюшу, да и вообще в жизни Горшка будет много плохого, и пять клинических смертей, и полный развал группы, и творческий кризис, и все это будет, если он не прыгнет.
Горшок решает прыгнуть, но тут Князь напевает ему слова из новой песни "Ели мясо мужики", которая вообще-то была написана где-то в начале девяностых. Услышав слова новой песни, Горшок понимает, что это будущий хит, передумывает прыгать, дополняет идею, поменяв бабу на жену и вступает в бурный спор.
Но тут вмешивается шут, который кидает Горшку дохлую ворону, тот её ловит, оступается и начинает падать, но зацепляется ногой за трос и повисает над пропастью. Висящий вниз головой Горшок прогоняет шута, после чего Князь затаскивает его обратно.
Вот так Князь спас от смерти Горшка, правда ничего этого не было в реальности. В реальности после концерта в Юбилейном Горшок понял, что достиг чего хотел, впал в депрессию и целенаправленно запил. Отрывок из книги Евгении Либабовой "Король и Шут. Ангелы панка".
Князь: Наш первый «Юбилейный» закончился тем, что мы целенаправленно вытаскивали Горшка из запоя. Миха всегда позиционировал себя как ТаМtАmовский панк. И когда он понял, что мы собрали «Юбилейный», то сказал:
— Все, ништяк! Я всего достиг!
А это был всего-навсего первый маленький шажок. Ничто по сравнению со всем тем, что нас ждало в будущем. Но это была перестройка его клубного сознания. Я, например, понимал, что основная наша цель еще далеко.
Так что, из запоя Горшка потом пришлось вытаскивать, но вот покончить с собой он тогда даже не пытался.
Ну и вот, наконец, то переход к сказочной части сериала, которая начинается на тридцать седьмой минуте первой серии, этой так сказать панк-сказки. Горшок с Князем выступая в таверне поют песню "Ели мясо мужики". И да, это в своем роде является экранизацией самой песни, так как местный конюх скормил пьяным посетителям таверны свою собственную жену, а теперь справляет по ней поминки.
После выступления конюх расплачивается с трубадурами, но дает им мало денег, что их не устраивает. Так что между трубадурами и конюхом разгорается конфликт, который прерывает появление хозяйки старинных часов.
Она замораживает в таверне время, достает из кармана конюха кошелек, дает трубадурам немного денег, остальные забирает себе, что не нравится Князю, но это её не волнует. После удода хозяйки старинных часов, время оживает, конюх приходит в себя, конфликт сам собой затухает.
Дальше трубадуры сидя за столом строят планы на будущее. Горшку надоело петь в таверне перед всякими отбросами общества, где так же есть и вурдалаки, и ему хочется БОЛЬШЕГО, ему хочется бессмертия в том плане, что вот он умрет, а песни его будут жить дальше.
Тут внезапно в таверне появляется королевский глашатай, который делает объявление, что тот, кто вернет похищенную колдуном принцессу, сможет просить у короля все что захочет. Спасать принцессу из рук колдуна, вызывается Горшок, а за это пусть король сделает их королевским менестрелями
Тут внезапно в таверне появляется сам король, со своей свитой. Король слышал слова Горшка и заявил, что если он спасет принцессу, то он может рассчитывать даже на место в церковном хоре, а не только на место менестреля.
Князю идея Горшка не нравится, он говорит королю, чтобы он его не слушал, так как это кузен его недоразвитый. Это не нравится уже королю, который начинает трубадурам угрожать. Так что приходятся обоим подписываться на спасательную операцию, пока с них кожу живьем не содрали. На этом первая серия заканчивается.
