Полное имя: Ро́берт Ду́глас То́мас Па́ттинсон (англ. Robert Douglas Thomas Pattinson)

Рост: 1,85 м

Дата рождения: 13 мая, 1986

Место рождения: Лондон, Англия, Великобритания

Известен ролями в фильмах: «Сумерки», «Гарри Поттер и Кубок огня», «Маяк».

Цитата:

"Я рос занудой и самым заурядным парнем. Хотел быть музыкантом, этаким грустным пианистом, который в кафе играет джаз. Но потом пошел в театральную студию — там было полно красивых девушек… И, кстати, тут мои надежды оправдались!"

_____________________________

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

_____________________________

Факт №1. Детство и семья

Мать маленького Роберта работала на модельное агентство, а отец занимается вывозом винтажных машин из США. В детстве Паттинсон посещал школу для мальчиков до 12-ти лет, а затем перешел в обычную.

Позже он участвовал в любительском театре в качестве непрофессионального актёра. После некоторого опыта на вторых планах, он привлёк внимание актёрского агента и с этого момента был в поисках профессиональных ролей.

_____________________________

Факт №2. У Паттинсона есть две старшие сестры

Виктория занимается рекламой; Лиззи — певица, сочиняет песни. В 17 лет она начала выступать в пабах и её заметила звукозаписывающая компания. Через год Лиззи стала участницей группы Aurora и даже была одной из самых продаваемых исполнительниц Великобритании.

Пишут, что как младший брат, Роберт был предметом множества шуток. Например, его старшие сестры одевали его как девочку и представляли людям как «Клавдия».

_____________________________

Факт №3. Работа в модельном бизнесе

Паттинсон начал карьеру модели с 12 лет. Паттинсон утверждает, что успех в этой области был благодаря его андрогинной внешности: своеобразное сочетание мужской фигуры и женственной внешности.

Одно из самых странных фото юного Паттинсона.

_____________________________

Факт №4. Паттинсон ненавидит «Сумерки»

Роль в «Сумерках» определенно дала мощный старт актерской карьере Роберта в 2007 году, но сам он высказывается о ней неоднозначно. Актер не раз говорил в интервью, что считает книгу нелепой, а своего персонажа – скорее пугающим психопатом, чем героем-любовником. Паттинсон отметил: "странно быть частью того, что вам не особенно нравится". Раздражала его и слава, которую принесли ему «Сумерки». Когда киносериал завершился, он радостно отметил, что его все реже узнают на улице и преследуют папарацци.

«Он 108-летний девственник. Конечно, у него полно психологических проблем!»

_____________________________

Факт №5. Музыкальные увлечения

Роберт играл на гитаре и синтезаторе в составе малоизвестной группы Bad Girls (по его словам, "нечто рок-н-ролльное в духе Led Zeppelin"). Периодически пробует себя в сольном исполнении. А для «Сумерек» Роберт написал и исполнил две баллады: «Never Think», которая вошла в официальный саундтрек фильма, и «Let Me Sign». В одной из сцен актёр показан в кадре сидящим за роялем и исполняющим песню для своей возлюбленной.

"Я всю жизнь играю на фортепиано — с тех пор, как мне исполнилось 3 или 4 года. И на гитаре я стал играть в 5 лет и не выпускал её из рук до 12, а потом надолго забросил. Но недавно опять взялся за гитару, стал играть блюз и другие вещи. Еще я с детства любил и люблю хип-хоп, а сейчас стал больше слушать джаз, классику… Наверное, я старею"

_____________________________

Факт №6. Астроном из России назвал новый астероид в честь Паттинсона

Российский астроном Тимур Крячко назвал открытый им в 2009 году астероид в честь Роберта: астероиду присвоено обозначение 246789 Pattinson. Назвать астероид в честь британского актера ему предложила жена.

Астероид Паттинсон делает оборот вокруг Солнца за 3,78 года и не относится к числу небесных тел, сближающихся с Землей.

_____________________________

Факт №7. Участие в фильмах о Гарри Поттере

Паттинсон играл одного из героев в четвертой части "поттерианы" под названием «Гарри Поттер и Кубок Огня». Его герой Седрик Диггори был старше Гарри Поттера на 3 года и учился на факультете Пуффендуй. В отличие от «Сумерек», о киноадаптации фильмов о Гарри Поттере Роберт высказывался только положительно. Роберт рассказал, что дела на съемочной площадке в то время обстояли замечательно и отметил, что на съемках очень хорошо относились к актерам, которые были еще школьниками, но при этом уже работали.

"Атмосфера там была действительно хорошая, даже семейная. По сравнению с фильмами, в которых я снимался позже, там было очень комфортно и безопасно. А моей любимой частью работы был пресс-тур. Это было потрясающе! Я помню, как впервые приехал в Токио, сидел в своей комнате, смотрел на город и думал: «Как это случилось?». Мне очень нравится этот фильм"

_____________________________

Факт №8: Роберт Паттинсон и "Большой Эдипов Комплекс"

Паттинсон сыграл сына Риз Уизерспун в фильме «Ярмарка тщесловия» (Vanity Fair, 2004). Его небольшая, но достаточно значимая роль в фильме была вырезана (Роберт узнал об этом только когда пришёл на премьеру фильма). Любопытно то, что спустя 7 лет Роберт сыграл любовника Уизерспун в фильме «Воды слонам» (2011).

_____________________________

Факт №9. Любимые актеры Патинсона

Любимые актёры — Марлон Брандо и Джек Николсон, актриса — Эллен Баркин, любимый фильм — «Пролетая над гнездом кукушки».

Джек Николсон в фильме «Пролетая над гнездом кукушки».

Кроме того, актер говорил, что восхищается такими актерами, как Хоакин Феникс или Дэниел Дэй-Льюис. "Это цельные актеры, безумно к себе строгие".

_____________________________

Факт №10. Личная жизнь

В 2009 году Паттинсон начал встречаться с актрисой Кристен Стюарт. Пара не подтверждала свои отношения вплоть до июля 2012 года. Они расстались в 2013. В сентябре 2014 года Паттинсон начал встречаться с поп-исполнительницей FKA twigs. В апреле 2015 года стало были слухи, что пара помолвлена, но в октябре 2017 года они объявили о расставании.

Считается, что причиной разрыва Роберта и Кристен стала измена Стюарт с режиссёром фильма «Белоснежка и охотник» Рупертом Сандерсом (который старше ее на 19 лет).

_____________________________

ЛУЧШИЕ РОЛИ

_____________________________

10. Король (2019)

_____________________________

9. Девица (2018)

Самуэль Алабастер (Роберт Паттинсон) — в меру нарциссичный педант с носовыми платочками и историями про похищенную негодяями невесту Пенелопу. Однако оказывается, что девушку не нужно спасать от разбойников — Пенелопа метко стреляет из двустволки, умеет пользоваться динамитом, сама кого хочешь и спасет, и пристрелит. Зрители либо примут картину и вдоволь посмеются, либо пожмут плечами, мол, что же это было? Единственное — Паттинсон оправдает их надежды: роль дурачка ему удалась. В первой части картины улыбка не сходит с лица, и это полностью заслуга Роберта и его героя.

_____________________________

8. Детство лидера (2015)

В этой драме рассказывается о первых годах после Первой мировой войны. Здесь Паттинсону поручено сыграть две роли: Чарльза Маркера и Прескота (военачальника). События детства Прескота и окружающих его людей - вот что заставляет его стать фашистом. Режиссер Брэди Корбет получил множество наград за создание фильма, но во многом именно работа Паттинсона сделала его достойной. Он в фильме всего около 30 минут, но этого хватает чтобы оставить свой яркий след.

_____________________________

7. Высшее общество (2018)

Где-то за пределами Солнечной системы экипаж космического корабля выполняет необычную миссию. Его цель — ближайшая к Земле черная дыра. На его борту команда молодых мужчин и женщин — преступников, приговоренных к пожизненному заключению. В их числе Монте (Паттинсон), добровольно отказавшийся от любви и интимных отношений. Обманным путем его семя вживляется одной из космических узниц. Рождается девочка, которой суждено изменить жизнь героя… Роберт Паттинсон — одна из немногих причин смотреть этот тяжелый арт-хаус. Камера подолгу рассматривает насколько бесстрастное, настолько и выразительное лицо Паттинсона и его седеющую со временем голову.

Паттинсон увидел военную драму Клер Дени «Белый материал» (2009), которая привела его в восторг. Будучи заядлым киноманом, он пересмотрел все фильмы этого режиссёра и понял, что очень хочет у неё сниматься. На титрах звучит песня Willow, которую исполнил сам Роберт (слушать на ютубе).

_____________________________

6. Затерянный город Z (2016)

Паттинсон сыграл адъютанта Генри Костина в захватывающей истории о приключениях Джеймса Грея о реальных исследователях, ищущих исчезнувшую цивилизацию в Амазонии в начале прошлого века. Паттинсон и тут зарекомендовал себя как смелый актер: бородатый, носящий очки, всем своим видом отсылающий к английской моде 1900-х. Его экранное время в фильме ограничено, но он извлекает из него максимальную выгоду, создав яркий образ.

_____________________________

5. Лайф (2015)

Фотограф журнала Life делает знаменитую фотосессию с актёром Джеймсом Дином.

Роль фотографа сыграл Роберт Паттинсон, который в очередной раз доказывает свою способность быть чутким и разноплановым артистом.

_____________________________

4. Космополис (2012)

24 часа из жизни 28-летнего миллиардера-финансиста Эрика Пэкера, который изменяет своей молодой жене, подвергается нападению и разом теряет все свое состояние. Действие ленты будет разворачиваться на Манхэттене в течение одних суток. Роберт Паттинсон здесь очень хорош. Пэкер у актера получился чистеньким, жестким и инфернально-пригламуренным. Роль человека, не умеющего быть счастливым он отработал безупречно.

Однако сам фильм нельзя назвать удачным, о чем говорят низкие зрительские рейтинги.

_____________________________

3. Ровер (2013)

По сюжету через 10 лет после глобального экономического коллапса закаленный герой-одиночка (Гай Пирс) преследует банду, угнавшую его автомобиль. Именно выступление Паттинсона в «Ровере» показало, насколько бесстрашно он шел реализовать свой потенциал. Глуповатый и наивный Рэй – не простой персонаж, это человек с ограниченными возможностями, пытающийся выжить в постапокалиптической пустоши, в которой приходится играть по законам джунглей. Паттинсон убедительно смотрится в роли умственно отсталого парня, который выглядит запутавшимся, но когда нужно, умеет действовать решительно.

"Это и брутальная криминальная драма, и постапокалиптический вестерн, и мрачное роуд-муви, и даже, можно сказать, гиперреалистичная версия "Безумного макса" (не даром действие происходит в австралийской пустыне)" (из отзыва).

_____________________________

2. Маяк (2019)

1890-е годы, где-то неподалёку от побережья Новой Англии. Молодой человек Эфраим Уинслоу (Паттинсон) приезжает на отдалённый остров работать новым помощником смотрителя маяка, хромого бородатого любителя выпить Томаса Уэйка (Уиллем Дефо). Арт-хаус от режиссера Роберта Эггерса, который пикабушники в шутку сравнивали с "Зеленым слоником". Весь фильм тащит актерский дуэт Дефо и Паттинсона. Но если Уиллем много репетировал и придерживался театральных методов, то Паттинсон вживался в роль странными способами: душил и бил себя, рычал, пил из луж, пытался вызвать рвоту, из-за чего партнеры по съемочной площадке всерьез забеспокоились за него. Сам Паттинсон объяснил, что когда ты играешь сумасшедшего, «примерно за час до сцены» лучше начать злиться, так как это создаст подходящую атмосферу в кадре.

Акцент Роберта Паттинсона основан на фермерском диалекте штата Мэн, в то время как Уиллем Дефо использует жаргон атлантических рыбаков и моряков того времени. Для съемок в фильме Роберт Паттинсон и Уиллем Дефо брали уроки танцев, готовясь к своим ролям, и отрастили бороды. Паттинсон лишь немного подкрасил свою, так как она была светлее, чем надо.

_____________________________

1. Хорошее время (2017)

Роберт Паттинсон тут просто идеально попал в роль. Странно, что престижные премии обошли Паттинсона – от него невозможно оторвать взгляд. И дело даже не в том, что здесь он изменился внешне – актёру удалось избавиться от романтического флёра. Его герой Конни – наглый, неприятный тип, который заставляет умственно отсталого брата грабить банк. Ему удаётся убежать от полиции, а вот брату нет. И теперь с помощью наркомана, бабы-истерички и бутылки кислоты он попытается исправить положение.

Чтобы сняться в этом фильме, Роберт Паттинсон сам пришёл к братьям Сэфди после просмотра их фильма «Бог знает что», и попросился в следующий проект, хоть еду разносить. Пораженные откровенностью Паттинсона, Сэфди написали роль специально для него.

_____________________________

ДОСТОЙНЫ УПОМИНАНИЯ:

- Помни меня (2010)

- Воды слонам! (2011)

- Отголоски прошлого (2008)

- Милый друг (2012)

- Звездная карта (2014)

_____________________________

ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ

_____________________________

1) Довод / Tenet

Блокбастер Кристофера Нолана – пожалуй, самый ожидаемый фильм в 2020 году (если не перенесут). Зрителя явно ждет нечто необычное, хитрое и неоднозначное. Сюжет фильма до сих пор не раскрыт. Известно лишь, что в центре рассказа окажется тайный мир международного шпионажа. Источники, знакомые со сценарием, описывают проект как экшен-триллер, совмещающий в себе элементы фильмов «На север через северо-запад» и «Начало».По слухам, Джон Дэвид Вашингтон и Роберт Паттинсон сыграют главных героев, оказавшихся в любовном треугольнике с персонажем Элизабет Дебики.

2) Дьявол навсегда (2020)

Драматический триллер с крутым актерским составом: Том Холланд, Райли Кио, Хейли Беннетт,Себастиан Стэн, Билл Скарсгард, Роберт Паттинсон, Миа Васиковска и другие. Сюжет: безутешный Уиллард Рассел готов на всё, лишь бы спасти свою умирающую жену. Он начинает молить небеса о спасении, забыв об остальном мире, в результате чего его сын Элвин вынужден превратиться из забитого школьника в решительного мужчину, способного взять дело в свои руки. Дата выхода пока неизвестна.

3) Звезды в полдень (2021)

Новый проект Клер Дени, которой видимо понравилось работать с Паттинсоном, поэтому ждем очередной арт-хаус. В главных ролях Маргарет Куэлли и Роберт Паттинсон, жанр – драма. Это будет история страсти, страха и предательства, рассказанная голосом американской женщины, чья миссия в Центральной Америке столь же призрачна, как и ее окружение. Основано на одноименном романе Дениса Джонсона.

4) Бэтмен (2021)

В новом фильме не будет истории происхождения Бэтмена. Вместо этого режиссер Мэтт Ривз намерен показать, как Брюс Уэйн стал легендарным защитником Готэма. Зрители увидят 30-летнего Темного рыцаря, который уже сражается с преступностью на улицах родного города, но при этом продолжает разбираться в роли, которую для себя выбрал. Считается, что главным злодеем фильма станет Загадочник, который объединит остальных преступников против Бэтмена. Пока есть лишь несколько кадров из фильма, а выход фильма запланирован на 2021 год.

_____________________________

На этом все! Спасибо за прочтение :)

Используемые источники:

https://www.elle.ru/celebrities/pravila-jizni-roberta-pattin...

https://www.indiewire.com/feature/best-robert-pattinson-movi...

https://screenrant.com/robert-pattinson-performances-best-ac...

https://www.factinate.com/people/facts-robert-pattinson/

https://screenrant.com/twilight-movies-robert-pattinson-disl...

https://www.popcornnews.ru/news/robert-pattinson-rasskazal-o...

https://ria.ru/20191017/1559909242.html

https://www.metronews.ru/showbiz/kino/reviews/pattinson-sygr...

Полное имя: Майкл Фассбе́ндер (Michael Fassbender)

Рост: 1,83 м

Дата рождения: 2 апреля, 1977

Место рождения: Хайдельберг, ФРГ (Германия)

Известен ролями в фильмах: «Люди Икс», «12 лет рабства», «Прометей».

Награды и номинации:

• Оскар-2016 – номинация на Лучшую мужскую роль;

• Оскар-2014 – номинация на Лучшую мужскую роль второго плана;

• Золотой глобус-2012 – номинация на Лучшую мужскую роль (драма) и т.д.

_____________________________

Факт №1: У Фассбендера ирландские и немецкие корни

Майкл Фассбендер родился 2 апреля 1977 года в Хайдельберге, Германия. Мать актёра — ирландка, отец — немец. Будущий актер рос в очень верующей семье и в отрочестве был алтарником в церкви. В 1979 году семья переехала в город Килларни (Ирландия), где отец Майкла открыл ресторан West End House и работал там шеф-поваром. У Майкла есть старшая сестра Кэтрин, которая работает в Калифорнийском университете нейропсихологом.

"С такой кровью, как у меня, я давно уже должен был сделаться шизофреником. Моя немецкая половина всегда и все хочет взять под контроль, а ирландская вечно пытается вырваться на свободу и устроить дебош."

Факт №2: Юность Фассбендера и дебют

Его первым местом работы был паб. Сперва он там мыл посуду, а потом стал поваром, а позднее — барменом. Актёром он решил стать в 17 лет. Дебют Фассбендера состоялся в 2000-м году – он появился в сериале «Сердца и кости».

До начала карьеры в кино Фассбендер снимался в рекламе и видеоклипах, а также играл в театре. Фассбендер не боится представать перед телезрителями голым. Однажды он снялся в шведской рекламе совершенно обнажённым. Актер снялся телевизионной рекламе пива «Guinness»: изображал человека, который плывет через океан из Ирландии в Нью-Йорк, чтобы извиниться перед братом. Этот ролик выиграл золотую медаль на «FAB Awards»-2005.

_____________________________

Факт №3: Дебют у Спилберга

Майклу повезло попасть в масштабный проект Спилберга и Хэнкса «Братья по оружию». Там он сыграл небольшую роль солдата.

_____________________________

Факт №4: Фассбендер умеет играть на гитаре

В юности Майкл Фассбендер мечтал стать музыкантом и играть хеви-метал. Музыкальный талант у него есть — он освоил гитару, аккордеон и фортепьяно.

А еще он умеет изумительно имитировать голосом самые разные звуки, от пения птиц до звука работы мотора.

_____________________________

Факт №5: Фассбендер чаще всего снимается у Стива МаКуина

Фассбендер в любимчиках у режиссера Стива МаКуина. У него он снимался в трех фильмах: «Голод», «Стыд» и «12 лет рабства». Майкл исполняет у МаКуина как главные, так и второстепенные роли.

_____________________________

Факт №6: Фассбендер часто играет ненормальных

Майкл Фассбендер часто играет неуравновешенных людей: то он лидер мутантов Магнето, то жаждущий власти Макбет, то одержимый сексом Брэндон из ленты «Стыд», то садист-рабовладелец из «12 лет рабства».

Кадр из фильма "Фрэнк", где Фассбендер сыграл вокалиста рок-группы со странным психическим расстройством: он все время ходит в маске.

_____________________________

Факт №7: Майкл Фассбендер участвует в гонках

Статистика Майкла на сайте Феррари.

_____________________________

Факт №8: Улыбка акулы

Из-за своей неподражаемой улыбки в жизни, которую почти не увидеть в его фильмах, Майкл породил множество мемов и прозвище "акула".

_____________________________

Факт №9: Фассбендер дружит с Макэвоем

История дружбы МакЭвоя и Фассбендера быстро обрела известность и привела к забавным мемам. Фанатам тандема настолько понравился образ симпатичной парочки актёров, что в сети стали один за другим появляться фан-арты, приписывающие друзьям куда более близкие отношения.

_____________________________

Факт №10: Фассбендер женат на Алисии Викандер

Со своей будущей женой он снимался в фильме «Свет в океане», где они играли супружескую пару. Свадьбу со своей возлюбленной Фассбендер сыграл в тайне ото всех, на Ибице. Майкл Фассбендер тщательно оберегает подробности своей личной жизни, не желая, чтобы они становились общественным достоянием. После заявления Великобритании о выходе из состава Евросоюза актёр с женой перебрались жить в Португалию.

"Алисия куда более сдержанный и закрытый человек, чем я. Она гораздо лучше умеет держать все под контролем. И мы сразу же с ней договорились, что не будем выставлять наши отношения напоказ. А познакомились мы незадолго до начала съемок фильма «Свет в океане» на фестивале в Торонто. На танцах познакомились, представьте себе. До этого дня я считал себя хорошим танцором"

_____________________________

_____________________________

10. Магнето в серии фильмов «Люди Х» (2011-2019)

Для Фассбендера это роль, которая лучше всего демонстрирует незамеченные таланты Фассбендера в плане мимики. Майкл делает своего персонажа ярким и угрожающим, при этом очень тонко перенимая акцент и манеры Йена МакКеллена, убедительно превращаясь в его молодую версию, несмотря на очевидное огромное физическое различие между ними.

_____________________________

9. «Бесславные ублюдки» (2009)

В «Бесславных ублюдках» Тарантино артист сыграл британского офицера – лейтенанта Арчи Хикокса. Фассбендер настолько хорош в эпосе Второй Мировой Войны, что хотелось бы, чтобы Хикокс был звездой отдельного фильма. Увы, он второстепенный персонаж в фильме, в котором доминируют Брэд Питт и Кристоф Вальц, но, тем не менее, Фассбендер забирает на себя внимания почти четверть картины. Переходя в своей роли от типичного британца к немецкому офицеру, Фассбендер проводит  в «Бесславных ублюдках» большую часть своего экранного времени, говоря по-немецки и потея из-за того, что его прикрытие может быть раскрыто.

Многие впервые увидели актера именно здесь (как и я). Забавно, что изначально выбор Квентина Тарантино пал на Саймона Пегга. Теперь же трудно представить на роль лейтенанта Арчи Хикокса кого-то другого, кроме Фассбендера.

_____________________________

8. Дэвид / Уолтер в серии «Прометей» (2012) / «Чужой: Завет» (2017)

Как сыграть бесчувственного андроида, который хочет быть человеком? Это проблема, с которой столкнулся Фассбендер, когда он принял роль Дэвида (а затем и Уолтера) – машины, которая думает как человек, но по сути остается машиной. Эту часть Фассбендер старался изо всех сил показать – и это привело к одному из его самых парадоксально живых и ярких перфомансов.

Критики даже сравнивали эту роль с культовым персонажем Рутгера Хауэра в роли репликанта в «Бегущем по лезвию» того же Ридли Скотта.

_____________________________

7. «Аквариум» (2009)

Независимая авторская драма про проблемную девушку-подростка, которую исключили из школы, а друзья подвергают её издевательствам. Одним жарким летним днём её мать приводит домой загадочного незнакомца, чьё появление обещает изменить их жизнь и научить эту семью тому, что такое любовь. Его и играет Майкл Фассбендер, и эта роль сильно отличается от любой другой его роли. Он предстает перед нами обаятельным алкоголиком, который на самом деле совсем не такой милый, как кажется. Фассбендер харизматичен, очарователен и невероятно симпатичен.

"Довольно простая драматичная история, которая благодаря актерам обретает жизнь и оттого ее так захватывающе смотреть. За Фассбендером особенно интересно наблюдать в подобных авторских фильмах, причем на тот момент он еще не получил мировой известности. Поначалу он представляется довольно милым парнем, но впоследствии отношение к нему кардинально меняется" (из отзыва).

6. «Строго на запад» (2015)

История авантюриста по имени Сайлас (Майкл Фассбендер), сопровождающего в опасном путешествии вдоль всей американской границы 16-летнего паренька по имени Джей Кавендиш (Коди Смит-Макфи). Джей разыскивает девушку, в которую влюблен. Они пересеклись случайно, одинокий волк, отбившийся от волчьей стаи и заяц, оказавшийся в волчьем логове. Он мог дать ему умереть, мог убить, но не вцепился в горло, а пошёл с ним по следу, помогая найти затаившуюся где-то любовь, провожая через поля ненависти и леса страха, твёрдо, не решив, что делать дальше с ним и с собой.

_____________________________

Основанный на пьесе Шекспира, фильм Джастина Курзеля переосмысливает Макбета как солдата, страдающего посттравматическим расстройством – и некоторые критики называют это лучшим выступлением Фассбендера в роли уставшего от битвы лорда. Майкл Фассбендер здесь эволюционирует от печального воина до настоящего безумца. С ослепленными яростью глазами и отстраненным взглядом Фассбендер убедительно показывает короля-тирана, который на самом деле не контролирует свои собственные действия. Фассбендер никогда не был таким пугающим, как в тот момент, когда он заявляет: «Я полон скорпионов» c его маниакальной улыбкой.

Позже Майкл снялся у этого же режиссера в экранизации видеоигры "Кредо убийцы" (2016), обладающей схожей визуальной эстетикой.

_____________________________

В фильме «12 лет рабства» Фассбендеру досталась роль рабовладельца, которая была весьма садистской и сложной. За нее его номинировали на Оскар как актера второго плана. Фассбендер сделал злого работорговца Эдвина Эппса не только отталкивающим, но и сочувственным.

_____________________________

Для того чтобы подготовиться к роли брошенного за решетку бойца ИРА Бобби Сэндса – потрясающий факт – Майкл Фассбендер длительное время соблюдал диету (он потреблял всего по 600 калорий в день).

_____________________________

История жизни одного из самых выдающихся умов планеты, основателя компании Apple, Стива Джобса. При всех внешних несоответствиях, Фассбендер потрясающе перевоплотился в Джобса. За что и был номинирован на премию "Золотой глобус".

Фассбендер получил роль Стива Джобса после того, как Кристиан Бэйл отказался от этой работы. Уже снимаясь, Майкл неоднократно подчеркивал, что роль очень подошла бы Бэйлу.

_____________________________

Фассбендер играет Брэндона, анонимного офисного работника с сексуальной зависимостью, и находится здесь на пике своего развития. Видимо, после знакомства с актером в "Голоде", Стив МакКуин сумел еще больше раскрыть потенциал актера. Майкл здесь попеременно приятный и отвратительный, обаятельный и жалкий, отстраненный и страстный. Это самая сложная роль в карьере Фассбендера на сегодняшний день, и его игра завораживает. Трудно представить кого-то более подходящего в этой роли.

Большая несправедливость – что Майкла Фассбендера даже не номинировали на Оскар за эту роль в 2012 году.

_____________________________

ДОСТОЙНЫ УПОМИНАНИЯ:

- Опасный метод (2011)

- Джен Эйр

- Советник

- Фрэнк

- Афера по-английски

_____________________________

ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ

_____________________________

1. «Дикая банда» / «The Wild Bunch» (2022)

_____________________________

2. Кунг Фьюри 2 / Kung Fury 2

Продолжение уморительной пародийной короткометражки 2015 года, в которой Фассбендер должен исполнить роль с таинственным именем Colt Magnum. В проекте так же задействованы Арнольд Шварценеггер и многие участвовавшие в первой части создатели. Дата выхода пока неизвестна.

_____________________________

3. О водоплавающих / At Swim-Two-Birds

Давний и подвешенный проект от Брендана Глисона в качестве режиссера. Это экранизация известной ирландской книги. По сюжету главный герой, студент, пишет роман об эксцентричном писателе, попутно описывая студенческую жизнь с натуралистическими подробностями. В свою очередь, герой его романа тоже пишет роман, персонажи которого, включая легендарного ирландского героя Финна Маккулла, вскоре начинают жить собственной жизнью и устраивают суд над своим автором.

_____________________________

4. Следующий гол — победный / Next Goal Wins

Режиссерский проект Тайки Вайтити, который в этот раз будет в жанре спортивной комедии. Фассбендер сыграет футбольного тренера Томаса Ронгена, который в начале 2000-х приехал на Самоа, чтобы помочь подготовить местную команду к отборочному циклу чемпионата мира 2014 года. Дата выхода пока неизвестна.

_____________________________

Надеюсь, было интересно :)

Актеры, про которых уже есть пост, можно найти по тегу: "Лучшие роли".

Используемые источники:

https://wegotthiscovered.com/movies/10-michael-fassbender-pe...

https://www.hollywoodreporter.com/news/michael-fassbender-is...

https://wegotthiscovered.com/movies/10-michael-fassbender-pe...

https://esquire.ru/rules/2472-michael-fassbender/

https://zen.yandex.ru/media/saraphan/drujba-akterov-djeimsa-...

https://7days.ru/stars/privatelife/maykl-fassbender-svoyu-bu...

http://стофактов.рф/19-фактов-о-майкле-фассбендере/

Слева — 43-летний Макс фон Сюдов, справа — он же в гриме отца Меррита

При рождении его нарекли Карл Адольф фон Сюдов — первое имя дали в честь отца, Карла Вильгельма фон Сюдова, университетского профессора в городе Лунд, что на юге Швеции, близ Мальмё. Приставка «фон» — маркер аристократического происхождения в немецком языке (предки фон Сюдова родом из Пруссии). Материнская линия тоже не подкачала: Мария Маргарета фон Сюдов носила титул баронессы Раппе. Так что будущий любимец публики — стопроцентный аристократ, голубая кровь.

Своё детство он описывает как очень одинокое: братьев и сестёр у маленького Карла Адольфа не было, и он был предоставлен самому себе вплоть до школы. Кафедральная школа Лунда, которую окончил фон Сюдов, — не только старейшая в Скандинавии (она была основана аж в 1095 году), но и одна из самых престижных и сложных для поступления: чтобы попасть туда, девятилетние дети должны сдавать настоящие экзамены. Выпускники школы часто идут в политику и большой спорт, но фон Сюдов выбрал иную стезю — в 15-летнем возрасте он настолько впечатлился увиденным в театре «Сном в летнюю ночь», что твёрдо решил стать актёром. Вместе с компанией друзей он организовал театральный кружок. Попутно он совершенствовался в языках — немецком и английском. Позже в Голливуде станет популярной шутка, что швед фон Сюдов говорит по-английски лучше, чем его ровесник Клинт Иствуд.

После школы и службы в армии будущий актёр поступил на театральные курсы при главном театре Швеции — Королевском драматическом театре в Стокгольме. К этому времени он уже называл себя армейским прозвищем Макс — так звали одну блоху из воображаемого блошиного цирка, представлениями которого фон Сюдов развлекал сослуживцев.

Педагоги время от времени давали студентам небольшие роли в спектаклях театра, чтобы они могли постигать ремесло актёра на практике. Тогда-то и стало очевидно, что этот долговязый блондин обладает редким талантом «похищать» любую сцену со своим участием, буквально гипнотизируя зрителей. Режиссёр Королевского театра Альф Шёберг, который по совместительству был и кинорежиссёром, снял молодого актёра в двух своих фильмах, один из которых — «Фрёкен Юлия» (1951) по пьесе Августа Стриндберга — получил Гран-при Каннского фестиваля.

Настоящее признание Макс фон Сюдов получил благодаря многолетнему сотрудничеству с Ингмаром Бергманом — самым знаменитым режиссёром Швеции. Макс и Ингмар познакомились 1955 году в Муниципальном театре Мальмё, куда фон Сюдов переехал работать после учёбы. Бергман был штатным режиссёром театра. Макс фон Сюдов стал главным актёром Бергмана, его «вторым я», персональным аватаром в глубоко личных картинах режиссёра (большинство сценариев к своим фильмам тот писал сам). Он снялся в 13 лентах Бергмана, две из которых получили «Оскар» в номинации «Лучший иностранный фильм» — «Девичий источник» (1960) и «Через тёмное стекло» (1961).

В реальной жизни фон Сюдов не играл в шахматы. Да и на экране сделал исключение только для Смерти

Однако самой известной стала, пожалуй, «Седьмая печать» (1957), неизменно входящая в списки «величайших филмов всех времён и народов». Макс фон Сюдов играет рыцаря Антониуса Блока, вернувшегося из крестового похода и заставшего свою страну почти полностью опустошённой эпидемией чумы. Смерть приходит и за рыцарем — но тот вызывает её на шахматный поединок, который продолжается с небольшими перерывами практически весь фильм. Чёрно-белая картина Берг-мана до сих пор производит сильнейшее впечатление — во многом благодаря пронзительной и хирургически точной игре фон Сюдова. Его рыцарь, потерявший смысл жизни на войне, вновь обретает его перед лицом небытия — и за метаморфозой персонажа наблюдать не менее захватывающе, чем за шахматной партией со Смертью.

Ингмар Бергман умер в 2007 году. При жизни он часто спорил с агностиком фон Сюдовым о религии и загробном мире — и в конце концов пообещал, что если умрёт первым, то непременно подаст актёру знак «с той стороны». В 2012 году у Макса фон Сюдова спросили в интервью, получил ли он весточку от Бергмана после смерти. Актёр сказал, что получил, — но в подробности не вдавался

Герой и злодей

В 1960-х Макс фон Сюдов уже был звездой, с именем и репутацией. Его чествовали в родной Швеции, его хорошо знали поклонники европейского интеллектуального кино, к тому же он уже снялся в своих первых голливудских картинах: в «Величайшей из когда-либо рассказанных историй» (1965) сыграл самого Иисуса Христа, а в «Гавайях» (1966) — молодого миссионера, проповедующего христианство на Гавайских островах. Кроме того, он был счастливо женат на актрисе Кристине Олин (они познакомились и поженились ещё в 1951 году) и растил двоих сыновей — Класа и Хенрика. Вместе с семьёй он переехал в Лос-Анджелес, чтобы продолжить карьеру в Голливуде. И ему продолжало везти — этот блондин определённо родился даже не в рубашке, а сразу в смокинге для красных дорожек.

На роль отца Меррита в «Изгоняющем дьявола» фон Сюдова пригласили благодаря «Гавайям». Он был выбором режиссёра Уильяма Фридкина, в то время как студия настаивала на кандидатуре Марлона Брандо. Работы предстояло немного: священник появляется ненадолго в начале фильма и в одной 15-минутной сцене в самом финале. Но эта сцена — изгнание дьявола из одержимой девушки — стала хрестоматийной. А сам отец Меррит, отважный и горячо верующий служитель Господа, заставляет зрителя задуматься: если этот человек не в состоянии остановить дьявола, то есть ли хоть кто-то, кому это под силу?

«Гавайи» и «Изгоняющий дьявола» принесли фон Сюдову по номинации на «Золотой глобус» и очень много новых предложений. Актёр от них не отказывался — порой он успевал сыграть в пяти фильмах за год. Это далеко не всегда были главные роли — но, как мы знаем, Макс фон Сюдов умеет украсть любую сцену. В один год он успевал сняться в «Степном волке» по мотивам романа Германа Гессе, в другой — в «Последнем воине», мрачном постапокалиптическом вестерне, в третий — в итальянской версии «Собачьего сердца». Там он сыграл профессора Преображенского — и ведь похож!

Голливуд с его патологическим «тайпкастингом», склонностью раскладывать актёров по полочкам типажей, видел в мрачном скандинаве прежде всего харизматичного антигероя, «белокурую бестию». Его хладнокровный киллер в шпионском боевике Сидни Поллака «Три дня кондора» (1975) принёс ему ещё множество премий и номинаций. А в 1980 году вклад фон Сюдова в кинофантастику впервые отметили номинацией на премию «Сатурн» — за роль суперзлодея, разумеется.

Минг Безжалостный по комиксам был карикатурой на типичного китайца. Смена расы сделала злодея более политкорректным

В космической опере «Флэш Гордон» (1980) Макс фон Сюдов совершенно неузнаваем. Для роли могущественного инопланетного императора Минга Безжалостного, который хочет уничтожить Землю просто со скуки, его обрили налысо, приклеили остроконечные брови и китайскую бородку, ну а произносить высокопарные речи своим глубоким сильным голосом он и раньше превосходно умел.

«Флэш Гордон» получился вполне в духе кинофантастики тех лет: чудовищно наивный, со странными сюрреалистическими спецэффектами и картонными деорациями, в общем, «так плохо, что даже хорошо», — и, несмотря на полный провал в прокате и смешанные отзывы критиков, впоследствии обрёл культовый статус. А визуальный облик Минга Безжалостного — однозначно главный успех фильма: как выглядел супергерой Флэш Гордон, уже никто не помнит, а костюм Минга до сих пор популярен на конвентах и Хэллоуинах.

За Мингом последовала роль ещё одного монарха в другом культовом фильме: короля Озрика в «Конане-варваре» (1982). Роль эта сугубо инструментальная — Озрик просто «выдаёт квест» Конану и его спутнице Валерии. Однако фон Сюдов наделил персонажа шекспировской мощью: он и могущественный правитель, и безутешный отец, потерявший любимую дочь. По признанию режиссёра Джона Майлиуса, фон Сюдов, как и главный антагонист Джеймс Эрл Джонс, был нанят исключительно для того, чтобы вдохновить Арнольда Шварценеггера и других молодых актёров. Но вышло так, что эти зубры киноэкрана просто растоптали молодёжь: когда Озрик появляется на экране, юный застенчивый Арни явно очень хочет провалиться сквозь декорации.

Король Озрик, отправивший Конана навстречу приключениям

В 1983 году фон Сюдов исполнил ещё одну мечту многих актёров, сыграв злодея в бондиане — и не кого-нибудь, а главу могущественной тайной организации СПЕКТР Эрнста Блофельда, он же «злодей с белым котиком». «Никогда не говори “никогда”» стал последней лентой, в которой Бонда сыграл Шон Коннери, и одним из самых любимых фанатами фильмов бондианы.

Увы, за успехом последовал провал: «Дюна» Дэвида Линча, в которой фон Сюдов сыграл планетолога доктора Кайнса. Позднее в интервью актёр говорил, что главная проблема «Дюны» — в том, что её слишком сильно сократили, убрав все сложные подтексты и детали:

«Это должен был быть длинный фильм или даже мини-сериал для ТВ. Это было нечестно по отношению к Дэвиду Линчу, режиссёру с таким воображением».

От книги Макс фон Сюдов, большой любитель фантастики и фэнтези, остался в полном восторге.

Яркие голубые глаза фон Сюдова можно было практически не подкрашивать («Дюна)

Неудачу «Дюны» немного скрасил умеренный успех другого, ныне незаслуженно забытого фантастического фильма, в котором актёр появился в том же 1984 году: «Побег из сна», снятый по мотивам романа Роджера Желязны «Мастер сновидений», стал своего рода предтечей «Начала» Кристофера Нолана. Это история о докторе, который лечит психически больных, управляя их снами, — и один из его подопечных оказывается настолько силён в воображаемом мире, что привлекает внимание спецслужб. Доктора Новотны сыграл Макс фон Сюдов, а его злополучного пациента — Деннис Куэйд.

Вселенные без Макса фон Сюдова

Если просмотреть фильмографию фон Сюдова, отмечая не только те миры, к созданию которых он приложил руку, но и те, где его нет, то можно заметить, что двум популярным вселенным явно недостаёт его присутствия: «Гарри Поттеру» и «Властелину колец». Актёр как-то признался, что пытался попасть и в одну, и в другую франшизу через своего агента, но оба раза получил отказ, потому что директора по кастингу искали только британских актёров. С учётом идеального английского языка фон Сюдова это более чем несправедливо.

К «Властелину колец» он особенно нежно относится: «Я всегда любил легенды, особенно британские. Я люблю Толкина. Мой отец был профессором, изучавшим английские легенды в университете. Он обожал ирландские сказки и даже выучил гэльский, чтобы самостоятельно перевести некоторые из них и читать мне на ночь».

Живая легенда

После провала «Дюны» Макс фон Сюдов на несколько лет перестал сниматься в фантастике, предпочитая европейское фестивальное кино, — он даже на время переехал в Рим и в совершенстве выучил итальянский. В 1990-х он вернулся в фантастический жанр — правда, поначалу не слишком удачно.

«Нужные вещи»: фон Сюдов — дьявол-искуситель

В экранизации Стивена Кинга «Нужные вещи» (1993) Макс сыграл главную роль — таинственного манипулятора по имени Лиланд Гонт, который превращает жизнь обывателей из городка Касл-Рок в сущий ад, причём их же собственными руками. Разумеется, Гонт оказывается самим дьяволом. Недурной пункт в резюме актёра, некогда игравшего священников и даже Христа! Увы, несмотря на прекрасную игру фон Сюдова и Эда Харриса (шериф Пэнгборн — главный противник Гонта), фильм получил чрезвычайно низкие оценки критиков и зрителей, которым не понравился его тягучий размеренный ритм. При этом «Нужные вещи» заработали три номинации на премию «Сатурн», одна из которых досталась фон Сюдову.

Вскоре актёр приобщился ещё к двум знаменитым фантастическим вселенным. В сериале «Хроники молодого Индианы Джонса» он сыграл небольшую роль Зигмунда Фрейда образца 1908 года, а в фильме «Судья Дредд» (1995) — безжалостного Главного Судью Фарго, отца-основателя института Судей, которые в антиутопическом будущем воплощают собой Закон, служа и полицейскими, и судьями, и палачами.

Судья Фарго: один из многих «мудрых наставников» в карьере Макса

Как это ни удивительно, с конца 1990-х карьера Макса фон Сюдова снова начала набирать обороты — несмотря на возраст и статус живой легенды, а может, и благодаря им. Также он обрёл своё постоянное место в титрах — по-сле всех исполнителей главных ролей, в формулировке «…and Max von Sydow» («…а также Макс фон Сюдов»). Это место было и остаётся неизменным вне зависимости от его экранного времени и количества реплик. Кроме того, у актёра сменилось голливудское амплуа: сейчас его чаще хотят видеть на экране не злодеем, а мудрым наставником.

Думаете, что в 68 лет уже поздно что-то менять, особенно в личной жизни? Скажите это Максу фон Сюдову. В 1997 году он женился второй раз (с первой женой Кристиной Олин они разошлись ещё в 1979-м и развелись официально в 1996-м) — на кинематографистке Катрин Бреле, ради которой переехал в Париж и сменил гражданство со шведского на французское. И стал отцом ещё дважды: Катрин родила ему сыновей Седрика и Ивана. По сей день супруга работает его персональным ассистентом, и, судя по интервью актёра, это очень счастливый брак: «Катрин приносит мне удачу».

С Робином Уильямсом в «Куда приводят мечты»

В 1998 году фон Сюдов сыграл ещё одно сверхъестественное существо: Перевозчика в Аду, где оказывается персонаж Робина Уильямса в фильме по роману Ричарда Матесона «Куда приводят мечты». У Перевозчика есть своя история, и на самом деле он не тот, кем кажется, — но это протагонисту и зрителям ещё предстоит выяснить. Увы, коммерческого успеха фильм не имел — при великолепных визуальных эффектах в нём слишком много мелодрамы и откровенной «слезодавильни».

К счастью, этого нельзя сказать про следующий громкий фантастический фильм с участием Макса фон Сюдова. «Особое мнение» (2002) Стивена Спилберга, снятое по рассказу Филипа К. Дика, стало самой коммерчески успешной работой актёра за всю его бесконечно долгую карьеру. Фон Сюдов снова сыграл зловещего антагониста — Ламара Бёрджесса, руководителя проекта Precrime, помогающего осуждать людей за их будущие преступления. Бёрджесс успешно противостоит главному герою, которого играет Том Круз, всякий раз опережая его на один шаг, — поэтому развязка оказывается более чем неожиданной для зрителя… Макс фон Сюдов получил за эту роль ещё одну номинацию на премию «Сатурн».

В «Особом мнении»

В 2015 году наконец сбылась давняя мечта фанатов: фон Сюдов отметился во вселенной «Звёздных войн». Ему прочили роль какого-нибудь злодея — скажем, очередного лорда ситхов. Однако это оказался всего лишь отставной приключенец Лор Сан Текка, который в начале фильма «Звёздные войны: Пробуждение Силы» передаёт пилоту По Дэмерону карту планеты, где находится пропавший Люк Скайуокер. Сан Текка погибает от руки Кайло Рена, так что о возвращении фон Сюдова в эту франшизу мечтать уже не приходится. А жаль — у него талант делать лучше всё что угодно.

Жить Лору Сан Текке оставалось недолго…

Именно с целью оживить одну провисшую сюжетную линию Макса фон Сюдова в 2016 году пригласили в шестой сезон «Игры престолов». Ему досталась роль таинственного Трёхглазого Ворона — наставника Брана Старка. Именно к Ворону, уже много десятилетий не покидающему корней священного дерева, лежал долгий и уже откровенно скучный путь Брана. Ворон научил мальчика не только видеть прошлое и будущее, но и влиять на события, изменяя настоящее. Фон Сюдов появился всего в трёх эпизодах, но создал настолько сильный образ могущественного существа «по ту сторону Добра и Зла», что получил номинацию на премию «Эмми».

Голос без тела

В качестве актёра озвучания Макс фон Сюдов тоже весьма востребован. Например, в «Охотниках за привидениями 2» (1989) он озвучил, как нетрудно догадаться, главного злодея — призрака восточноевропейского тирана по имени Виго. Актёр Вильгельм фон Хомбург, сыгравший Виго, был не предупреждён о том, что его переозвучат, и на первом закрытом просмотре фильма, услышав «свой» голос, в истерике вылетел из помещения. На YouTube можно найти ролик со съёмочной площадки с реальным голосом фон Хомбурга и лично убедиться, что сравнения с мощным театральным баритоном фон Сюдова он не выдерживает. В легендарной игре The Elder Scrolls V: Skyrim Макс фон Сюдов озвучил старого рыцаря Эсберна, наставника Довакина. А в «Симпсонах» — художника, подделывающего картины на продажу (эпизод «Война искусства»).

Несмотря на возраст, Макс фон Сюдов до последнего продолжал сниматься и ездить по кинофестивалям — он обожал путешествовать. До самого конца не утратил ни лёгкости движений, ни силы своего знаменитого голоса, ни ясности ума и титанической мощи таланта. Он лучше многих умел разделять работу и частную жизнь: «Когда я снимаю костюм и смываю грим — я становлюсь собой». И больше всего на свете мечтал сыграть персонажа, которого он ещё ни разу не играл, — что с каждым годом было всё сложнее, потому что Макс фон Сюдов, кажется, сыграл уже всех, кого только можно представить.

Автор: Светлана Евсюкова

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

Факт №1: Семья и детство

Эдвард родился в семье адвоката и учительницы в Бостоне, но вырос в городе Колумбия, штат Мэриленд. Он старший из трех детей, у него есть сестра Молли и брат Джеймс.

* До того, как стать знаменитым, Нортон работал официантом, корректором и ассистентом режиссера. Пытался устроиться в Нью-Йорксое такси, но его не взяли.

_____________________________

Факт №2: Нортон знает японский язык

В Йельском университете Эдвард помимо прочего изучал японский язык, а сразу после получения диплома (со степенью бакалавра по истории) Эдвард отправился в Японию, где работал в компании своего деда Enterprise Foundation. Так что он неплохо говорит по-японски.

Видео по теме: "Эдвард Нортон говорит по-японски"

Также он немного говорит по-французски и по-испански.

_____________________________

Факт №3: Нортон трижды был номинантом на Оскар

…и во всех случаях остался без награды. Интересно, что первую номинацию актеру принесла первая же его роль в полнометражном кино (за "Первобытный страх").

* Но "Золотой глобус" ему все-таки вручили – вторую по престижности награду.

_____________________________

Факт №4: Режиссерский дебют

В 2000 году он дебютировал в режиссуре с комедией «Сохраняя веру». Так же он сыграл в этом фильме священника, а Бен Стиллер – раввина.

На вопрос журналистов, что же он нашел в работе режиссера, Эдвард ответил:

"Больную печень. Седые волосы. Жуткий стресс. И массу удовольствия от того, что ты руководишь, как дирижер, целым оркестром множества людей с их мириадами идей, проблем и находок..."

_____________________________

Факт №5: Скверный характер

В Голливуде у Эдварда репутация "сложного" актера. Все дело в том, что на съемочной площадке он любит предлагать собственные идеи и всячески вмешиваться в производственные процессы (от сценария до монтажа), что понравится далеко не каждому режиссеру.

Материалы по теме: видео "Как Эдвард Нортон достал Голливуд"

Говорят, это основная причина почему он очень редко снимается последние годы. Без упоминания в титрах он вмешивался в сценарии фильмов «Бойцовский клуб», «Фрида», «Медвежатник», «Разрисованная вуаль»и «Невероятный Халк».

_____________________________

Факт №6: Странная роль Эдварда Нортона

Нортон сыграл в фильме «Царство небесное» (2005), где он весь фильм находился под маской. Изначально Эдварду Нортону была предложена роль Рене де Шатиньона (которую впоследствии сыграл Брендан Глисон), но он отказался, предпочтя сыграть прокаженного короля Болдуина. Так как король носит маску, Эдвард потребовал убрать его имя из финальных титров.

Еще одна из странных ролей в его фильмографии – экстремально лиловый носорог в сатирической комедии «Убить Смучи», где он сыграл с Робином Уильямсом.

_____________________________

Факт №7: Эдвард Нортон практически не снимается в блокбастерах

Эдвард утверждает, что принципиально снимается в «умном» кино. В блокбастере «Ограбление по-итальянски» он сыграл только потому, что был связан жестким контрактом со студией, потому изводил всю съемочную площадку своими выходками. Позже он все-таки сыграл в кинокомиксе «Невероятный Халк», но в очередной раз поругался с продюсерами (см. факт №5) и был заменен на Марка Руффало.

«Мне интересны картины, которые оставляют после просмотра много вопросов, будоражат. Кино, в котором всё ясно, - это лошадиный навоз, а не кино. Такое делают для детей. А я снимаюсь во взрослых фильмах»

_____________________________

Факт №8: Нортон – один из любимчиков Уэса Андерсона

Эдвард Нортон уже несколько раз сотрудничал с Уэсом Андерсоном, в общей сложности сыграв у него уже в трех фильмах: «Королевство полной луны», «Отель Гранд Будапешт» и «Остров собак».

_____________________________

Факт №9: Двойственность персонажей Эдварда Нортона

У каждого актера в какой-то момент появляется амплуа, которое привязывается к нему на долгое время. В карьере Нортона это тема двойственности личности: будь то психического расстройство (сами знаете где), кардинальное переосмысление ценностей ("Американская история Х") или физическое перевоплощение ("Невероятный Халк"). А еще он сыграл близнецов в фильме "Травка" (2009). Совпадение? Не думаю!

_____________________________

Факт №10: Личная жизнь и музыкальные предпочтения

Нортон встречался с Сальмой Хайек (слева на фото), а также с рок-дивой Кортни Лав (посередине). Он даже гастролировал вместе с ее группой Hole. Сейчас Эдвард счастлив в браке с продюсером Шоной Робертсон (справа). В марте 2013 года у них родился сын Атлас.

* А еще Нортон – поклонник творчества хардкор-панк-группы Black Flag (слушать на свой страх и риск).

_____________________________

ЛУЧШИЕ РОЛИ

10. «Это случилось в долине» (2004)

Происходящая на окраине Лос-Анджелеса история скучающей девушки-подростка Тоуб (Эван Рэйчел Вуд), чьё бесцветное существование полностью преображается после случайной встречи с Харланом Каррутерсом (Эдвард Нортон), харизматичным ковбоем, который выглядит абсолютно чужим в городских джунглях Лос-Анджелеса. Несмотря на очевидную разницу в возрасте, социальной среде героев и растущее сопротивление отца Тоуб, их отношения превращаются в роман…

Эдвард Нортон играет так проникновенно, искренне и заманчиво, что ему нельзя не верить. Отношение к его герою постепенно меняется, но еще не понятно в какую сторону – тебя мучают сомнения и догадки по поводу этого ковбоя.

_____________________________

9. «Гордость и слава» (2007)

Криминальная драма. Нью-йоркский полицейский (Эдвард Нортон) вырос на понятиях добра и законности. Он всегда мечтал стать полицейским, но даже и представить себе не мог, через какой ад предстояло пройти его мировоззрению. Сейчас он одиночка, закрывшийся от всех отшельник, тяжело расставшийся и с женой, и работой в полицейском отделе. Но однажды в городе происходит убийство четырех полицейских. Раскрытие этого преступления становится для него делом чести.

Фильм выезжает на шикарном актерском перфомансе Колина Фаррелла, Эдварда Нортона и пары других актеров. Забавно, что первоначально планировалось, что Фаррелл и Нортон будут играть противоположные роли, но, как это ни парадоксально, они бы отлично сыграли и в этом случае (из отзыва).

_____________________________

8. «Шулера» (1998)

В этом драматическом фильме Мэтт Дэймон играет одаренного игрока в покер, в то время как Нортон играет его друга детства. Интересно наблюдать, как эти два актера играют вместе. Героя Нортона выпускают из тюрьмы, и ему нужны деньги, чтобы погасить свой долг, но, в отличие от своего честного друга, он хочет обмануть, чтобы выиграть, что создает пару проблем. Этот контраст в персонажах делает просмотр интересным и захватывающими, и, как всегда, Нортон добавляет своему персонажу долю безумия.

Фильм стал хитом, во многом благодаря захватывающим покерным сценам и росту популярности техасского холдема в США.

_____________________________

7. «Иллюзионист» (2006)

Эдвард Нортон сделал карьеру, играя интригующих и завораживающих персонажей, и одним из таких является его роль волшебника в «Иллюзионисте». Нортон полностью забирает на себя внимание и делает фантастическое представление, а помогают ему в этом впечатляющие Пол Джаматти и Джессика Бил. Нортон играет талантливого иллюзиониста, который когда-то был влюблен в герцогиню, но им было запрещено видеть друг друга из-за того, что он был крестьянином. 15 лет спустя герцогиня должна выйти замуж за наследного принца, который, по слухам, жестоко обращается с женщинами. Словно магический трюк, сюжет медленно разворачивается, чтобы достичь драматичной и хитрой развязки.

_____________________________

6. «Разрисованная вуаль» (2006)

Экранизация одноименного романа 1925 года. Эдвард Нортон в роли бактериолога, который добровольно лечит жертв эпидемии китайской холеры. В начале фильма он влюбляется в лондонскую светскую львицу (Наоми Уоттс), и пара выходит замуж, но вскоре у нее завязывается роман на стороне. Обнаружив это, Уолтер пытается наказать ее, угрожая разводом по причине супружеской измены, если она не сопроводит его в Китай. В этой поездке им обоим предстоит переосмыслить свои отношения.

_____________________________

5. «25-й час» (2002)

История одного дня перед тем, как человек отправится в тюрьму. Эдвард Нортон играет очень сдержанно — его героя выдают глаза, и в этих глазах проносится столько всего за эти два часа фильма, столько испуга, мужества, неверия, отчаяния, презрения, лжи и прощальной нежности, что становится не по себе. "25й час" — это глубокое кино, где каждый из персонажей — личность, в которую мы, не желая того, заглядываем.

_____________________________

4. «Бердман» (2014)

Майкл Китон в роли увядшей звезды, который был известен тем, что играет летающего супергероя в черном костюме, и Нортон в роли отличного, но скандального актера, который создает больше стресса на съемках из-за своего скверного характера. Ничего не напоминает? Правильно, оба актера словно сыграли самих себя! Оттого их перфоманс получился таким живым. Среди других актеров - Эмма Стоун, Наоми Уоттс и Зак Галифианакис, что делает картину неповторимым звездным спектаклем. К тому же, это увлекательный сатирический взгляд на индустрию развлечений.

«Как я получил роль в «Бердмэне»? Я прочитал сценарий, а потом отправился завтракать с Алехандро Иньярриту и пригрозил, что не выпущу его из кафе до тех пор, пока мы не ударим по рукам. Он сказал: «Я знал, что услышу от тебя именно это, чувак»

* «Бердман» получил всеобщую похвалу критиков: Оскар за лучший фильм, лучшего режиссера (Алехандро Гонсалес Иньярриту), лучший оригинальный сценарий и лучшую операторскую работу.

_____________________________

3. «Первобытный страх» (1996)

Страх, ложь и цинизм — основные темы судебной драмы. В убийстве чикагского архиепископа обвиняется молодой парень (Эдвард Нортон), который, несмотря на все улики, отрицает свою виновность и убеждает в этом своего адвоката (Ричард Гир). Их отношения становятся все более напряженными и запутанными.

* На роль в "Первобытном страхе" Нортона выбрали из двух тысяч претендентов. Первоначально же эта роль должна была достаться Леонардо Ди Каприо, но тот отказался участвовать в проекте.

_____________________________

2. «Бойцовский клуб» (1999)

Возможно, самый популярный и культовый фильм, в котором появился Эдвард Нортон. Бойцовский клуб Дэвида Финчера это увлекательное, смешное, мрачное и извращенное кино по роману Чака Паланика. Нортон известен тем, что играет сложных персонажей, и это полностью демонстрируется здесь, поскольку он тут и рассказчик истории (он так и не называет своего настоящего имени) и главный герой, который ненавидит свою работу и страдает от бессонницы. Нортону в «Бойцовском клубе» выпало идеальное амплуа: герой без имени и личности, пустой сосуд, который заполняется «по ситуации»: то дорогостоящими дизайнерскими интерьерами, а то и проповедями всемирной безденежной анархии.

Материалы по теме: "Фотографии со съёмок и интересные факты к фильму Бойцовский клуб 1999 год"

* В сцене, где герои Брэда Питта и Эдварда Нортона напиваются и начинают гонять мячи для гольфа, актеры на самом деле были пьяны.

* Для съёмок в фильме Эдварду Нортону пришлось похудеть на 9-10 кг – и это сразу после набора массы для фильма «Американская история X».

* В сцене, где рассказчик впервые бьет Тайлера Дердена, Эдвард Нортон должен был нанести Брэду Питту фальшивый удар, но в последнюю минуту режиссер Дэвид Финчер велел Нортону ударить Питта по-настоящему. Гримаса боли на лице Брэда неподдельна, и можно увидеть, как Нортон смеется над этим.

_____________________________

1. «Американская история X» (1998)

Душераздирающий и трагический фильм с одним из самых мощных представлений Нортона на сегодняшний день. Он исполняет роль неонацистского лидера, совершившего ужасное преступление. В тюрьме ему предстоит изменить взгляд на жизнь, чтобы помешать своему младшему брату (Эдвард Ферлонг) пойти по его стопам. История искусно составлена, чередуя прошлое в черно-белых тонах и современность в цвете, отражая внутреннее изменение героя. Дерек совершенно ужасен, жесток и жесток в своем прошлом, но мы также увидим его превращение в раскаявшегося, просвещенного и обнадеживающего персонажа, что отлично показал Эдвард Нортон.

* Для съемок в "Американской истории Х" Нортону пришлось поработать над своим телом. За три месяца актеру удалось набрать 14 килограммов мышечной массы.

* Это работа принесла актеру вторую номинацию на премию Оскар.

_____________________________

ДОСТОЙНЫ УПОМИНАНИЯ

«Красный Дракон»

«Народ против Ларри Флинта» 

«Медвежатник»

_____________________________

ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ

«Сиротский Бруклин» (2019)

Первый фильм, в котором Эдвард Нортон выступает в амплуа сценариста и режиссера (наконец-то!). Эта криминальная драма по роману Джонатана Летема обещает выйти осенью этого года. Актерский состав собран потрясающий: Брюс Уиллис, Уиллем Дефо, Алек Болдуин, Лесли Манн, Бобби Каннавале, ну и сам Нортон, разумеется. Ждем!

_____________________________

На этом все! Ого, вы дочитали?

Надеюсь, было интересно :)

Актера для следующего поста можно выбрать здесь:

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSd4wFASkLEW-4lCDpTJ...

Актеры, про которых уже есть пост, можно найти по тегу: Лучшие роли.

Используемые источники:

https://www.goliath.com/movies/edward-nortons-10-best-perfor...

https://www.popcornnews.ru/persons/Edward-Norton/facts/for_t...

https://esquire.ru/rules/7265-edward-norton/

https://www.kinopoisk.ru/article/1956387/

https://www.kinomania.ru/article/51425

http://www.ekranka.ru/film/971/

https://ru.wikipedia.org/wiki/Нортон,_Эдвард

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

Факт №1. Семья и детство.

Вуди был средним сыном в семье. Мать семейства была очень религиозной: постоянно посещала церковь и воспитывала своих детей в духе христианства. Харрельсон в юношестве посвятил много свободного времени изучения теологии и читал Библию. В определенный момент Вуди решил, что Священное Писание – это обычный способ манипуляции над людьми.

* Его братья Джордан и Бретт тоже снимались в кино.

__________________________________________

Факт №2. «Кровавая» профессия отца Вуди

Когда Вуди исполнилось 7 лет, отца посадили в тюрьму за убийство. Чарльз Войд Харрельсон был наёмным убийцей и занимался продажей наркотиков. Он был осужден дважды: за убийство подельника, и второй раз – за убийство федерального судьи. Ему дали аж два пожизненных заключения. Мужчина умер у себя в камере в возрасте 68 лет.

Несмотря на то, что Вуди взрослел без отца, он продолжал общаться с ним. Вуди часто посещал отца в тюрьме и говорил, что всегда относился к нему с уважением, так как считал его начитанным и образованным человеком.

__________________________________________

Факт №3. Буйная юность

Вуди и сам часто имел проблемы с законом. В студенческие годы будущую знаменитость арестовали, так как он в пьяном виде танцевал посреди улицы. Харрельсон также противостоял сотрудникам правоохранительных органов и пытался сбежать.

Так же в 2002 году Харрельсон устроил погром в машине такси, после чего пытался убежать с места преступления; а в 2008 разбил камеру фотографа с последующей потасовкой и судом. Конечно, впоследствии Вуди полностью оплачивал все расходы пострадавшим.

Материалы по теме: «Фото знаменитостей из полицейских архивов»

__________________________________________

Факт №4. Первые роли

Вуди стал известен публике благодаря съемкам в ТВ-ситкоме «Cheers», в котором он играл роль бармена. А первым большим фильмом, в котором Вуди сыграл главную роль, стал «Белые люди не умеют прыгать» (1992). В ней персонаж Харрельсона является талантливым баскетболистом, который легко выигрывает все пари у темнокожих игроков. Партнером Харрельсона по съемочной площадке стал Уэсли Снайпс.

Кинокритики высоко оценили актерскую игру молодого человека в рамках этой комедии.

__________________________________________

Факт №5. Музыкальные увлечения

Харрельсон был вокалистом фанк-соул-группы Manly Moondog And The Three Kool Kats и выступал на сцене.

__________________________________________

Факт №6. Кто озвучивает актера в российском дубляже

Харрельсон успел сняться во многих кинокартинах, поэтому не является странным тот факт, что его роли в российской версии озвучивают различные артисты: фильм «Старикам тут не место» озвучивает Валерий Сторожик, а картину «Народ против Ларри Флинта» — Александр Воеводин. Но самой характерной и закрепившейся за актером озвучкой является голос Дмитрия Полонского («Иллюзия обмана», «Голодные Игры» и др.).

Услышать его ламповый голос можно, например, на видео, в котором Полонский читает сказку.

__________________________________________

Факт №7. Роли в блокбастерах

Недавно Харрельсон неожиданно появился в сцене после титров кинокомикса «Веном» (2018) в роли Клетуса Кесседи, что намекает на его будущую роль суперзлодея Карнажа (англ. Carnage), заклятого врага Венома. Информации о съемках сиквела пока нет.

Вуди довольно часто играет в коммерческом кино и блокбастерах, но наиболее известными и любимыми зрителями считаются стали фильмы «Иллюзия обмана», «Голодные игры», «Планета обезьян»и «Добро пожаловать в Zомбилэнд». Частенько он появляется и в малозаметных эпизодических ролях, как например в «2012», где он сыграл чудака, предсказавшего конец света.

__________________________________________

Факт №8. Макконахи – давний друг Харрельсона

Его партнер по сериалу «Настоящий детектив», Мэттью Макконахи, тоже родом из простой семьи из Техаса. Поэтому неудивительно, что дружба Мэтью и Вуди началась еще на съемках фильма «Эд из телевизора» в 1998 году. Общаясь с тех пор и в реальной жизни, они не раз снимались вместе. Сейчас количество их совместных появлений насчитывает 4 проекта.

Материалы по теме: «10 ярких кинодуэтов: актеры, которые часто снимаются вместе»

__________________________________________

Факт №9. Образ жизни: йога, травка и сыроедение

Вуди Харрельсон обожает заниматься йогой, так как это отличный способ снять стресс. По словам актера, он может сидеть в позе лотоса по несколько часов. Харрельсон всегда позиционировал себя как защитника природы, и он является не только вегетарианцем, но и сыроедом. Он не употребляет мучные изделия, и даже сахар! Кроме того, Харрельсон считается большим любителем марихуаны. Он публично выступал в поддержку марихуаны, а также старался продвигать закон о полной легализации травы в медицинских целях.

По признанию актера в интервью журналу Rolling Stone, сейчас он практически не курит:

«Мне надоело, что люди в разговоре со мной все время пытаются выяснить, не накурен ли я в данный момент, ― объясняет свою позицию актер. ― Поэтому я если и позволяю себе косячок, то только вдали от людских глаз, где я бываю, увы, слишком редко»

__________________________________________

Факт №10. Отношения и семья

Харрельсон был женат дважды. Первый его брак с Нэнси Саймон в 1985 году оказался неудачным и продержался 10 месяцев. Актер женился во второй раз лишь в декабре 2008 года, хотя отношения со своей новой подругой завязались намного раньше. Он взял в жены свою ассистентку Лоре Луи, которая долгое время была обычной помощницей. Она не только занималась ведением некоторых дел звезды, но и всячески помогала ему по быту. В скором времени Вуди осознал, что это любовь.

На данный момент у Вуди три дочки: Дени Монтана (1994 г.р.), Зои Джордано (1996 г.р.) и Макани Равелло (2006 г.р.).

__________________________________________

ЛУЧШИЕ РОЛИ

10. «Стеклянный замок» (2017)

Фильм расскажет о семье нонконформистов-кочевников, напоминающую семью из фильма «Капитан Фантастик». Харрельсону достался очень противоречивый и сложный персонаж отца семьи и алкоголика. Главной жемчужиной картины является их дуэт с Бри Ларсон. Они создали на экране потрясающую атмосферу настоящих человеческих взаимоотношений.

* Фильм получил смешанные отзывы зрителей.

______________________

9. «Планета обезьян: Война» (2017)

Харрельсон очевидно копирует полковника Курца из «Апокалипсиса сегодня» в третьей части «Планеты Обезьян». Но как он это делает, заслуживает отдельного упоминания.

______________________

8. «Добро пожаловать в Zомбилэнд» (2009)

Очень забавная роль Харрельсона в компании таких актеров, как Джесси Айзенберг, Эмма Стоун и сам Билл "Fuckin" Мюррей. Вуди сыграл типичного для себя брутального ковбоя, но с изрядной долей юмора и иронии, создав запоминающийся образ и сделав зомби-апокалипсис настолько веселым, насколько это в принципе возможно.

* Вуди в целом хорошо подходит на роли в комедийных фильмах. Взять хотя бы его роль в комедии «Заводила» (1996), где он сыграл главную роль и заслужил уважение зрителей.

______________________

7. «Бастион» (2011)

Мужская драма с Вуди Харрельсоном в роли жестокого, но честного копа. Очень аутентичная, местами надрывная актерская игра. По сюжету жизнь офицера полиции рушится, когда его обвиняют в коррупции и превышении полномочий, а собственная дочь называет его "расист, фанатик, сексист, женоненавистник, шовинист, мизантроп и гомофоб". При этом он чертовски харизматичный и властный, из-за чего пользуется успехом у женщин (кажется, актеру тут еще и улучшили прикус). Не смотря на его жестокость, к герою проникаешься симпатией, т.к. он обладает стержнем и своими понятиями о чести, которые стоят выше закона и общественного мнения (из отзыва).

* Фильм режиссера Орена Мувермана, у которого Вуди уже снимался в «Посланнике» (2009).

* У фильма шикарный каст. Помимо Харрельсона, в фильме появляются во второстепенных ролях: Бен Фостер, Робин Райт, Бри Ларсон, Айс Кьюб, Сигурни Уивер, Стив Бушеми, Джон Бернтал и еще пара знакомых лиц.

* Сам фильм "на любителя". Повествование довольно вялое и медитативное, мало "экшна" и громких событий, а развязка тут попросту отсутствует. Стоит смотреть только тем, кому нравится Вуди Харрельсон и кто готов посмотреть монотонную драму ради нескольких превосходных с точки зрения актерской игры сцен.

______________________

6. «Семь психопатов» (2012)

Роли безумных криминальных авторитетов, пожалуй, больше всего подходят Харрельсону, но тут он еще и обыграл это с черным юмором. Он играет Чарли – жестокого гангстера, нежно любящего свою собачку ши-тцу, что создает абсурдный комедийный образ. Дикий, веселый и немного  сумасшедший перфоманс, который заслуживает большой похвалы.

* Наряду с Сэмом Рокуэлом, сценарист и режиссер Мартин МакДона нашел подходящих для своих сюжетов кинозвезд, и в будущем позовет актеров в свой фильм еще раз.

* Похожие роли: «Старикам тут не место» (2007), «Из пекла» (2013), где Вуди также играет злодеев-гангстеров. Они также заслуживают места в топе.

______________________

5. «Настоящий детектив» (1 сезон, 2014)

Опыт работы на HBO Вуди, как и примерно всем его коллегам, явно понравился, и надо ли напоминать, к чему это привело. Неблагодарную роль Вуди на фоне экзистенциальных монологов Мэттью недооценивать нельзя ни в коем случае — для триумфа первого сезона «Настоящего детектива» они были одинаково важны.

______________________

4. «Прирожденные убийцы» (1994)

Еще в 90-х Харрельсон оперативно приумножил свою славу съемками в скандальном фильме Оливера Стоуна, где ему и молодой Джульетт Льюис достались титульные роли — придуманных Тарантино (сценарий которого был нещадно переписан) постмодернистских Бонни и Клайда.  Харрельсон играет отморозка Микки Нокса, который удачно раскрыл самые темные стороны молодого актера, обеспечив ему будущие роли харизматичных злодеев.

* Также в фильме засветились Томми Ли Джонс и Роберт Дауни мл., тогда еще не особо известный.

______________________

3. «Народ против Ларри Флинта» (1996)

Роль знаменитого издателя «Хастлера» и борца с американским правосудием была оценена по достоинству — номинациями на Оскар, Золотой глобус и премию актерской гильдии. Вуди Харрельсон выдал тут замечательную роль донельзя противоречивого персонажа, этакой рок-звезды в порномире, со всеми вытекающими поступками и эпатажем. Его Ларри восхваляет женские генеталии, называет «Playboy» журналом для импотентов, плюет на закон (и в прямом, и в переносном смысле), крестится, затем отрекается от Бога, но главное – дичайший троллинг судебной системы и закона. Трагичные события тоже не обходят его стороной, и его личность трансформируется не один раз, от чего фильм еще интереснее смотреть (из рецензии).

* Благодаря этой роли Харрельсон получил свою первую номинацию на Оскар.

* Чтобы подготовиться к роли, Вуди Харрельсон провел время с настоящим Ларри Флинтом:

«Если бы я его не любил, я бы не сыграл эту роль, потому что, когда я рос в Техасе и Огайо, он был тем, кого называли позором в СМИ. Я не люблю порнографию, но я встретился с ним и он мне очень нравился. Более откровенного парня не найти»

______________________

2. «Посланник» (2009)

Фильм рассказывет о военных в отставке, которые оповещают семьи погибших на войне солдат. Здесь Харрельсону не приходится играть чудака: его капитан Тони Стоун - богато мыслящий принципиальный человек, который твердо намерен делать свою работу с достоинством и стойкостью. Мы наблюдаем за тем, как он со своим новым напарником сталкивается с шокированными женами и матерями, и это душераздирающее зрелище. Его второплановая роль в «Посланнике» по праву считается одной из его лучших драматический ролей.

* Еще одна номинация на Оскар – на этот раз за роль второго плана. Главную роль здесь исполнил еще один отличный, но недооцененный актер – Бен Фостер.

* Фильм режиссера Орена Мовермана, у которого он двумя годами позже он сыграл в «Бастионе».

* Немногие фильмы столь же меланхоличны, как «Посланник» – поэтому не каждому посоветуешь смотреть это кино.

______________________

1. «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (2017)

Роль полицейского в фильме ирландца Мартина Макдона уже можно считать одной из лучших, что сыграл Харрельсон. Шеф, который поначалу не вызывает симпатий, оказывается тонким и порядочным человеком. В противоборстве женщины и властей нет победителей и проигравших, как нет в фильме плохих и хороших. Все три заглавных актера сыграли на отлично.

* Картина была отмечена за лучший сценарий на Венецианском кинофестивале, выиграла 4 премии «Золотой глобус», и взяла две премии «Оскар»: за лучшую женскую роль и лучшую мужскую роль второго плана.

* Это второе сотрудничество Вуди Харрельсона и Сэма Рокуэлла с режиссером Мартином Макдона после «Семи психопатов».

* Если Вуди и не взял Оскар за этот фильм, то только потому, что был номинирован вместе с коллегой по фильму, Сэмом Рокуэллом, который идеально перевоплотился в мерзавца и расиста, ставшего в конце фильма героем.

______________________

ДОСТОЙНЫ УПОМИНАНИЯ его роли в фильмах: «Тонкая красная линия» (1998), «Заводила» (1996),  «Помутнение» (2006), «Игра изменилась» (2012), «ЛБД» (2017),  «Защитнег» (2010),  «Эд из Телевизора» ( 1999), «Управление гневом» (2003), «Почти семнадцать» (2016, мой отзыв).

______________________

ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ

1) «Highwaymen» (2019)

Предстоящий американский криминальный триллер от режиссера Джона Ли Хэнкока, дебют которого запланирован на 29 марта 2019 года на Netflix. Фильм расскажет о двух техасских рейнджерах, которых играют Кевин Костнер и Вуди Харрельсон, которые пытаются выследить и задержать пресловутых преступников Бонни и Клайда.

______________________

2) «Мидуэй» (2019)

История одного из самых масштабных и стратегически важных морских сражений на Тихом океане времен Второй мировой войны. В июне 1942 американский флот под командованием адмирала Честера Нимица (Вуди Харрельсон) одержал поворотную победу над японцами, понесшими катастрофические потери. Режиссер – мастер эпичных фильмов-катастроф Роланд Эммерих. Актерский состав впечатляет: помимо Харрельсона, в фильме задействованы Патрик Уилсон, Мэнди Мур, Люк Эванс, Эд Скрейн, Деннис Куэйд, Аарон Экхарт и др.

______________________

3) «Добро пожаловать в Zомбилэнд 2» (2019)

Вуди Харрельсон обещал вернуться к роли Талахаси в продолжении комедии уже в конце 2019 года. Ждем!

______________________

Спасибо за внимание! Надеюсь, было интересно.

Теперь перед каждым подобным постом я буду запускать #марафон_по_ролям и писать короткие отзывы о просмотренных фильмах с участием актера в своем паблике.

А еще вы можете принять участие в выборе следующего актера для рубрики в этом опросе.

Источники:

https://www.kinopoisk.ru/name/9839/

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A5%D0%B0%D1%80%D1%80%D0%B5...

https://mhealth.ru/blog/redakciya/1374619/

Полное имя: Райан Томас Гослинг

Рост: 1,84 м

Дата рождения: 12 ноября, 1980

Место рождения: Лондон, Онтарио, Канада

Известен ролями в фильмах: «Ла-Ла Ленд», «Драйв», «Дневник памяти», «Эта дурацкая любовь»

Награды и номинации:

- «Золотой глобус-2017»: Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл);

- номинация на «Оскар-2017»: Лучшая мужская роль;

- номинация на «Оскар-2007»: Лучшая мужская роль;

- номинация на «Золотой глобус-2012»: Лучшая мужская роль (драма);

- номинация на «Золотой глобус-2012»: Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл);

- номинация на «Золотой глобус-2011»: Лучшая мужская роль (драма);

- номинация на «Золотой глобус-2008»: Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл);

- номинация на «BAFTA-2017»: Лучшая мужская роль и пр.

________________________________________________________________________________

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

Факт №1. Корни Гослинга

Райан родился в семье Томаса и Донны Гослинг. У Райана есть старшая сестра Мэнди. Его семья была очень религиозной, правда это не помешало им развестись, когда он был ребенком. Среди предков Райана - франко-канадцы (50%), англичане, шотландцы и немцы.

* Когда он учился в первом классе на него сильно оказали влияние фильмы с Сильвестром Сталлоне. Но дух героя не сильно спасал его, так как над ним издевались в начальной школе, что он даже на какое-то время перешел на домашнее обучение.

__________________________________

Факт №2. Гослинг танцевал и пел в подростковом возрасте

Райан начинал свою карьеру с телевидения, а именно с «Шоу Микки Мауса», в котором он песни пел да танцы танцевал. В клубе вместе с ним в свое время состояли Бритни Спирс, Кристина Агилера и Джастин Тимберлейк (трое справа на фото).

"Когда я смотрю клипы бритни спирс, где она держит змею на шее, всегда спрашиваю себя: «Неужели это все из-за меня?» Когда-то ее мать жаловалась моей, что я слишком часто говорю о сексе."

__________________________________

Факт №3. Первая роль в ТВ-сериале

В 1997-ом году Гослинг получил главную роль в многосерийном фильме «Молодость Геракла». Сериал стал для него трамплином в большое кино.

* В молодом возрасте Райан переживал за свой канадский акцент и думал, что его голос был не достаточно жестким, и нужно говорить как Марлон Брандо в 1960-х.

__________________________________

Факт №4. Любовь на экране и в жизни

Наибольшую славу в свое время принесла ему мелодрама «Дневник памяти» (2004). А заодно и большую любовь, которой стала его партнерша по фильму Рейчел МакАдамс. Правда, съемочная группа рассказывала, что пара сильно портила настроение всем, кто участвовал в съемках, так как постоянно ругалась между собой. Зато главный поцелуй фильма получился настолько наэлектризованным, что тоже отхватил специальную премию MTV.

В этом же году он стал одним из 50 самых горячих холостяков по мнению журнала People.

__________________________________

Факт №5. Своя рок-группа

Райан и его близкий друг Зак Шилдс — фронтмены инди-рок-группы Dead Man's Bones, которая выпустила одноименный дебютный альбом в 2009. Райан играет на гитаре и фортепиано. Кстати, музыка на самом деле неплохая, и у Райана отличный вокал.

С Шилдсом Райан познакомился, когда оба встречались с сёстрами МакАдамс (Зак встречался с Кэйлин). Поначалу парни друг другу не понравились, но когда выяснилось, что оба увлекаются всяческими страшилками, привидениями, монстрами и зомби, они решили создать совместный проект по реализации общих идей.

__________________________________

Факт №6. Неудачное перевоплощение

Хотя большинство актеров, набравших вес для роли в фильме, получают похвалу или награду в знак признания, Райан Гослинг был за это уволен. Актер сильно поправился, чтобы сыграть в фильме Питера Джексона «Милые кости». Но когда режиссер увидел его в таком виде на съемочной площадке, он был неприятно поражен. В итоге актера заменили Марком Уолбергом.

"...и я остался толстым и безработным"

В интервью Гослинг признался, что у них с режиссером были разные видения в отношении того, как должен выглядеть его герой. Актер действительно полагал, будто его герой, скорбящий отец, должен весить 95 кг. Для этого он употреблял мороженое в больших количествах.

__________________________________

Факт №7. Режиссерский дебют

Гослинг дебютировал в режиссуре с фильмом «Как поймать монстра» в 2014 году. Фильм номинировался в Каннах в двух областях: "Золотая камера" (награда за режиссерский дебют) и "Особый взгляд Каннского кинофестиваля", но обычные зрители встретили его прохладно.

В целом атмосфера этого арт-хаусного кино напоминает творчество Дэвида Линча, ну и немного Николаса Виндинга Рефна.

__________________________________

Факт №8. Мемы про Райана Гослинга

Параллельно с возрастанием популярности Гослинга, он обзавелся шуточными видео и мемами в интернете, такими как "Настоящая человеческая фасоль" (игра слов "real human bean" в песне из саундтрека «Драйва») или видео про то, как Гослинг не хочет есть кукурузные хлопья:

* Сам Гослинг тоже не прочь поиронизировать: например, он снялся в уморительной короткометражке «Папирус», в которой он сходит с ума из-за шрифта на постере «Аватара».

__________________________________

Факт №9. Любимый актер Райана Гослинга

Любимый актер Гослинга - Джин Уайлдер из фильма «Чарли и шоколадная фабрика».

Любимый фильм — «К востоку от рая» (1955) с Джеймсом Дином, снятый по одноимённому роману Стейнбека. А любимый музыкант — Чет Бейкер, американский джазмен.

__________________________________

Факт №10. Характер и личная жизнь Райана

Райан – довольно молчаливый и скромный парень, не похожий на своих брутальных персонажей (по крайней мере, он так ведет себя на интервью и посещенных шоу). Как и положено его статусу, он часто участвует в благотворительности и защите животных. С 2011 года состоит в отношениях с актрисой Евой Мендес, с которой познакомился на съемках фильма «Место под соснами». Сейчас у них двое детей и они ждут третьего.

До этого самыми серьезными отношениями была связь с Рэйчел МакАдамс. Кроме того, Гослинг встречался с актрисой Сандрой Баллок, с которой снимался в фильме «Отсчет убийств» в 2002. Еще, по слухам, с Фамке Янссен и Джейми Мюррей. Любопытно, что все эти актрисы (кроме МакАдамс) намного старше Райана.

__________________________________

ЛУЧШИЕ РОЛИ

(дисклэймер: это не рекомендательная подборка фильмов, а субъективный выбор лучших актерских работ)

10. «Бегущий по лезвию 2049» (2017)

Обидно, что продолжение «Бегущего по лезвию» Ридли Скотта провалилось в прокате, ведь это был, пожалуй, главный фантастический фильм года, где Гослинг играет одну из своих самых интересных ролей. Офицер Кей может быть холодным и спокойным, но в один момент заорать от отчаяния, что производит впечатление и заставляет почти так же орать, но уже от восторга.

* На съемках фильма случился неприятный казус: Харрисон Форд в сцене драки случайно заехал по лицу Гослингу по-настоящему. Результат мы помним: фото этого момента стало популярным в сети, в том числе и на Пикабу.

__________________________________

9. «Эта дурацкая любовь» / «Crazy, Stupid, Love.» (2011)

Простоватая мелодраматичная комедия, одной из главных ценностей которой является именно Гослинг, раскрывающий образ Джейкоба Палмера, — харизматичного плейбоя и чувственного героя. В этом фильме Гослинг, можно сказать, начинает открывать в себе комедийный талант.

Нельзя не упомянуть и таких актеров, как Эмма Стоун, Стив Карелл, Джулианна Мур и Мариса Томей. Химия с Кареллом, вероятно, подготовила Гослинга к их прекрасной совместной работе четыре года спустя в фильме «Игра на понижение», а про кинодуэт с Эммой Стоун мы все знаем – с ней он снимется еще не раз.

Материалы по теме: 10 ярких кинодуэтов: актеры, которые часто играют вместе

__________________________________

8. «Останься» (2005)

Находящийся на грани помешательства студент Генри Летэм (Райан Гослинг) рассказывает психиатру Сэму Фостеру (Юэн МаГрегор) о том, что покончит с собой в субботу в полночь. Не желая допустить гибели Генри, Сэм решает сделать все от него зависящее, чтобы избавить парня от навязчивой идеи. Это увлекательный и нескучный арт-хаус с одной из самых оригинальных монтажных работ, шикарным саундтреком, необыкновенным визуальным рядом и блестяще сыгранным образом Генри — до боли в груди пронзительным и тонким.

* Режиссер Марк Форстер конечно же не Линч и даже не Келли, однако сравнения «Останься» с «Малхолланд Драйв» и «Донни Дарко», встречаются наиболее часто. Многие называют эту ленту откровением, кинематографической головоломкой с редчайшей атмосферой. И если вы настроены на одну волну с кинолентой — она надолго останется с вами.

__________________________________

7. «Ларс и настоящая девушка» (2007)

Красавчик Райан становится жутким и отталкивающим Ларсом, который живёт в гараже брата, странным образом одевается, боится секса и встречается с манекеном, заказанным по интернету. Зарубежные издания отметили смелый выход Гослинга из зоны комфорта ради создания одного из самых необычных персонажей в карьере.

В 2008 году Гослинг был номинирован на «Золотой глобус» за эту роль.

__________________________________

6. «Фанатик» / «The Believer» (2001)

Первая по-настоящему большая роль молодого Райана Гослинга. Еврейский паренёк Дэнни Балинт мечтал стать раввином, но постепенно пришёл к отторжению идеалов, что ему прививались с детства, и вступил в нео-нацисткое движение. Двадцатилетний Гослинг приковывает всё внимание зрителя к своему персонажу и его внутренним противоречиям. Он сыграл так, что с тех пор за ним закрепилось амплуа противоречивого, находящегося во внутреннем конфликте с самим собой персонажа.

* Гослинг получил несколько премий за эту роль, в том числе малоизвестный тогда ещё в России актёр произвёл невероятное впечатление на нашу прессу и стал лауреатом премии Гильдии киноведов и кинокритиков в номинации "Лучший зарубежный актёр года".

__________________________________

5. «Славные парни» / «The Nice Guys» (2016)

Полноценное появление Райана Гослинга как замечательного комедийного артиста. В главных ролях помимо него мы увидим Рассела Кроу: они играют детективов, ставших друзьями поневоле (типичный бадди-муви, которые почти перестали снимать). Их нанимают расследовать похищение девушки, и хотя, на первый взгляд, дело кажется плевым, их затягивает водоворот опасных событий, который приводит к разгадке гораздо более серьезных преступлений. Дуэт талантливых актеров на экране получился ярким, запоминающимся и очень смешным. Каждый раз, когда герой Гослинга открывает рот или падает с высоты (а ещё лучше — когда у него спирает дыхание) — зрители взрываются хохотом.

* Если уж кто и должен был реализовать его потенциал очаровательного придурка, то только Шейн Блэк (режиссер фильма, который, кстати, недавно снял нового «Хищника»). Блэк, будучи шикарным сценаристом, не стал делать из Марча обычного клоуна, а добавил в образ лирических и даже трагических ноток.

* В своем твиттере Рассел Кроу признался, что давно не испытывал такой невероятной химии во время работы, благодаря чему съемочный процесс прошел легко и весело. «Славные парни» и правда получились очень классными: убойные шутки, уникальная атмосфера 70-х, оригинальный сюжет и идеальный актерский дуэт – что еще нужно фильму?

__________________________________

4. «Ла-Ла-Лэнд» (2016)

Это одна из самых ярких работ Райана Гослинга хотя бы потому, что ему ужасно идет роль джазового пианиста. Глядя на то, как Гослинг обращается с фортепиано, ему веришь. Про его химию со Стоун и говорить нечего – это их третий совместный проект, и в кадре друг с другом они смотрятся очень эффектно. Режиссер Дэмиен Шазелл сказал, что они как никто другой в современном кино напоминают ему классическую голливудскую пару. Они оба были номинированы на «Оскар», но только Эмма получила награду. Райана Гослинга, возможно, не спас джаз, но эта роль позволила ему продемонстрировать свои сильные стороны.https://vimeo.com/236445822

* Шесть дней в неделю по два часа в день Райан Гослинг брал уроки игры на фортепиано, заучивая музыку наизусть. К моменту начала съемок Гослинг мог играть все партии, показанные в фильме, без использования дублера и спецэффектов.

"дэмьен всю жизнь мечтал снять «ла-ла ленд». Я мог или разрушить его мечту, или научиться играть джаз на пианино"

* Райан Гослинг отказался от роли Чудовища в фильме «Красавица и чудовище», чтобы появиться в этом.

__________________________________

3. «Драйв» (2011)

Уже культовый фильм, породивший культ Гослинга и мемы про зубочистку в зубах Райана. А образ брутального героя с грустными глазами преследует артиста до сих пор.

Райан продолжил сотрудничество с режиссером Николасом Виндингом Рефном несколько лет спустя в арт-хаусном фильме «Только Бог простит» (2013). Он снялся в главной роли, заменив Люка Эванса, загруженного другими проектами.

__________________________________

2. «Полу-Нельсон» (2006)

Лучшая роль Гослинга в кино по мнению многих критиков: именно за роль учителя-наркомана его выдвинули на номинацию «Оскар». Молодой Райан Гослинг так впечатлил продюсеров, что ради него даже изменили сценарий: по сюжету его герою было 35 лет, и некоторые сюжетные линии должны были развиваться в несколько ином ключе. Но Гослингу на момент съемок было 25, и от идеи состарить его искусственно отказались, решив просто переписать сценарий. И Райан Гослинг не заставил создателей фильма пожалеть об этом: как талантливо он раскрывает своего замкнутого и сложного персонажа, кажется, не под силу ни одному актеру его поколения.

* Пожалуй, это тот случай, когда Райан Гослинг воспринимается как единственный актер, кому можно и нужно было доверить этот образ. Гослинг неповторимо проживает жизнь своего героя, как свою, и не дает вам усомниться в этом ни секунды. Это одна из ролей Гослинга в небольших независимых фильмах, в которых он продолжает сниматься и сегодня.

__________________________________

1. «Валентинка» / «Blue Valentine» (2010)

Инди-драма о семейной паре. Очень грустная история, рассказанная одновременно с начала и с конца. Настоящее противопоставляется прошлому и будущему, а Гослинг хорош во всех трёх временных измерениях (а вот тут его уже состарили). Снова партнершу Гослинга по фильму, – Мишель Уильямс, – оценивают выше чем его (она была номинирована на Оскар, а он нет). А зря. В этом фильме Гослинг выдает один из лучших своих драматических перфомансов. К тому же он и здесь поет, играя на гавайской гитаре в одной из самых восхитительных и романтичных сцен в современном кино.

* Это едва ли не самое документалистичное кино в своем жанре. Это не мелодрама о любви. Это драма о нелюбви. Сценарий фильма был написан специально для Райана Гослинга и Мишель Уильямс. Если Райан как раз переживал расставание с Рэйчел МакАдамс, то Мишель все еще приходила в себя после смерти мужа – Хита Леджера (из-за этого даже переносились съемки).

* Название фильма — дань уважения альбому Тома Уэйтса "Blue Valentine" 1978 года.

* У режиссера Дерека Сиенфрэнса Гослинг появился позже в фильме «Место под соснами» (2012) – тоже хорошей ролью, но очень напоминающей его работу в «Драйве».

____________________________________________________________________

ДОСТОЙНЫ УПОМИНАНИЯ:

«Перелом» (2007)

«Место под соснами» (2012)

«Только Бог простит» (2013)

«Игра на понижение» (2016)

«Человек на Луне» (2018)

____________________________________________________________________

БОНУС:

Похожий топ ролей Райана Гослинга в формате видео (на английском):

На этом все. Спасибо за внимание!

А какую роль Гослинга вы считаете самой лучшей и яркой?

Подобные посты о других актерах можно найти по тегу: лучшие роли.

____________________________________________________________________

Источники:

http://timefacts.ru/25-interesnyx-faktov-o-rajane-goslinge/

http://www.tele.ru/stars/encyclopedia/rayan-gosling/

http://bigpicture.ru/?p=209907

http://www.marieclaire.ru/vestnik/5-skeletov-v-shkafu-rayana...

http://www.tele.ru/stars/encyclopedia/rayan-gosling/

http://www.fashiontime.ru/lifestyle/cinema/1293797.html

http://kinochannel.ru/digest/10-luchshih-obrazov-rajana-gosl...

https://esquire.ru/rules/32092-ryan-gosling-2/#part1

"Я человек довольно невзрачный. Ваш фотограф не сделает меня еще невзрачнее?" (с)

Настоящее имя: Тимоти Саймон Смит (Timothy Simon Smith).

Рост: 1,70 м

Дата рождения: 14 мая, 1961

Место рождения: Лондон, Англия, Великобритания

Прославился ролями в фильмах: «Бешеные псы», «Криминальное чтиво», «Четыре комнаты», «Легенда о пианисте», сериал «Обмани меня».

Награды и премии:

- BAFTA-1985 — Самый многообещающий дебютант;

- BAFTA-1996 за Лучшую мужскую роль второго плана;

- Номинация на Оскар-1996 за Лучшую мужскую роль второго плана;

- Номинация на Золотой глобус-1996 за Лучшую мужскую роль второго плана.

_______________________

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

Факт №1. Настоящая фамилия Тима — Смит

Тим Рот родился в семье журналиста и художницы. Настоящая фамилия семьи — Смит, но его отец поменял эту традиционную английскую фамилию на немецко-еврейскую Рот после Второй мировой войны, потому что по работе ему приходилось часто ездить по странам, где недолюбливали англичан.

Закончив старшую школу, Тим пошел учиться в художественную школу на скульптора. Но через год забросил учебу, так как решил стать актером.

__________

Факт №2. Первые роли

Тим дебютировал на большом экране в 1984-м, сыграв наёмного убийцу в «Стукаче» с участием Джона Херта, и даже получил за эту роль премию Evening Standard как лучший дебютант.

До этого он сыграл в ТВ-фильме «Сделано в Британии» (1982).

__________

Факт №3. Хулиганский нрав

Однажды, когда в детстве Тим пошел в театр с приятелями, они во время спектакля так расхулиганились, что один из актеров остановил шоу и велел юным дебоширам выйти из зала. Несколько лет спустя, снимаясь в «Поваре, воре, его жене и ее любовнике» (1989), Рот узнал в своем партнере Алане Ховарде того самого актера, который когда-то выставил его из театра. Алан его не узнал, а Рот, естественно, не стал ему напоминать об этом инциденте.

"А поскольку по ходу фильма мне пришлось его убить, я счел себя отмщенным", — рассказывал Тим.

__________

Факт №4. Тим Рот играл в музыкальной комедии

В 1996-м он сыграл вместе с Дрю Бэрримор и Вуди Алленом в музыкальной комедии «Все говорят, что я люблю тебя», где он понравился зрителям своим комическим талантом и вокальными данными (все песни Рот исполнял сам).

__________

Факт №5. Тим Рот снял фильм

В 1999 году он дебютировал как режиссёр, сняв «Зону военных действий», фильм по роману Александра Стюарта. В фильме сыграли такие мастистые актеры, как Колин Фаррелл, Тильда Суинтон и Рэй Уинстон.

* Кстати, эта мрачная и жизненная драма о неблагополучной семье была хорошо принята критиками и завоевала Приз Европейской конфедерации художественного кино на Берлинском кинофестивале. Правда, с тех пор к режиссуре Тим не возвращался.

__________

Факт №6. Тим Рот – любимчик Тарантино

Рот произвёл такое впечатление на Квентина Тарантино своей ролью в «Розенкранц и Гильденстерн мертвы», что тот взял его в свой дебютный фильм «Бешеные псы». Эта роль открыла Роту дорогу для дальнейшей работы в Голливуде, а с Квентином они стали постоянными коллегами.

* Впоследствии Рот сыграл в четырех фильмах у Тарантино («Бешеные псы», «Криминальное чтиво», «Четыре комнаты» и «Омерзительная восьмерка»), и похоже, скоро сыграет в пятом.

__________

Факт №7. Тим Рот часто играет злодеев

Тима Рота часто приглашают на роли злодеев. Актер обладает неповторимой "отрицательной харизмой", благодаря чему его очень идет играть подобные роли. Например, в 2001-м он сыграл генерала Тэйда в «Планете обезьян» Тима Бёртона. Правда в данном случае от его харизмы мало что осталось: ежедневно на него накладывали грим по несколько часов (как и на других актеров, исполняющих роли обезьян). В результате фильм оказался провальным.

* Кстати, Тим отказался от роли профессора Северуса Снейпа (или Снегга, кому как нравится) в пользу «Планеты обезьян». В итоге роль досталась не менее блистательному Алану Рикману.

__________

Факт №8. Семья Тима

Сейчас Тим живет в Нью-Йорке и женат на дизайнере Никки Батлер. Они вместе уже больше 20 лет, у них двое сыновей.

У Тима есть и третий, старший сын от прошлых отношений.

_______________________

ЛУЧШИЕ РОЛИ

(не путать с лучшими фильмами)

10. «Сделано в Британии» (1982)

Начнем с дебютной роли Тима в ТВ-фильме. Скинхэд Тревор – типичный английский гопник, идущий в никуда, нюхающий клей и тупо, зло бунтующий против навязываемых правил. Он просто не знает, что делать, поэтому тырит машины и изредка гадит добропорядочным английским гражданам, скатываясь всё ниже. Перед судом его социальный работник приводит Тревора в учреждение, где должны сделать вывод о том, на что он годен, реабилитировать его. Но реабилитироваться Тревор не хочет.

* Тим Рот, не смотря на свою неопытность, сыграл великолепно. Он уловил всю суть своего ожесточенного персонажа. Юношеский максимализм, который прет из этого парня, сносит все на своем пути. А может быть, этот характер был близок хулиганской натуре Тима. Сам фильм – довольно простая социальная драма.

_______________________

9. «Четыре комнаты» (1995)

Озорная комедия состоит из четырех новелл (каждый режиссёр сделал по одной), связанных одним героем — коридорным Тедом, вышедшим на работу накануне Нового года. Он попадает на шабаш ведьм, чуть не погибает от руки ревнивого мужа, еле уносит ноги от шаловливых детишек гангстера, принимает участие в странном пари эксцентричных господ. Но, несмотря на все сомнительные приключения, коридорный сохраняет невозмутимость в любых, самых невероятных ситуациях.

* Четвертая новелла, которую вспоминают чаще других, снята Квентином Тарантино. Остальные три – Робертом Родригесом, Александром Рокуэллом и Эллисон Андерс.

* Роль Тэда изначально была написана под Стива Бушеми.

_______________________

8. «Омерзительная восьмерка» (2015)

США после Гражданской войны. Легендарный охотник за головами Джон Рут по кличке Вешатель конвоирует заключенную. По пути к ним прибиваются еще несколько путешественников. Снежная буря вынуждает компанию искать укрытие в лавке на отшибе, где уже расположилось весьма пестрое общество: генерал конфедератов, мексиканец, ковбой… И один из них — не тот, за кого себя выдает.

* Тим Рот подтвердил в интервью то, что его персонаж — палач Освальдо Мобрей — является предком Арчи Хикокса, британского лейтенанта из фильма Тарантино «Бесславные ублюдки». Хикокса, как и Мобрея, изначально тоже должен был играть Рот, но из-за его тогдашней занятости роль отошла Майклу Фассбендеру.

_______________________

7. «Розенкранц и Гильденштерн мертвы» (1990)

Остроумное дополнение к «Гамлету» Шекспира, превращающее трагедию в фарс. Странная комедия, где второстепенные персонажи бессмертной пьесы Шекспира – Розенкранц и Гильденстерн – играют главные роли. И, может быть, фильм остался бы незамеченным, если бы не актерская игра звездной парочки – Тима Рота и Гэри Олдмена.

* Довольно необычный фильм, пронизанный тонким английским юмором и держащийся на бесподобной актёрской игре. Сюжет здесь отодвинут на задний план, и все два часа приходится наблюдать за эдаким воображаемым теннисным сэтом между молодыми Гари Олдманом и Тимом Ротом.

* Это дебют Тома Стоппарда в кинорежиссуре, он экранизировал собственную театральную пьесу.

_______________________

6. «Роб Рой» (1995)

Незамеченный публикой исторический фильм об интригах в шотландском герцогстве в начале 18-го века. Зима на севере Шотландии очень сурова, и Роб Рой (Лиам Нисон), чтобы обеспечить свой семейный клан, вынужден просить денег у не слишком благородного маркиза Монтерозского. Однако, прихвостень маркиза (Тим Рот) коварно завладевает этими деньгами, и Роб Рой оказывается втянутым в самую опасную схватку в своей жизни.

* Главную отрицательную роль Тим Рот сыграл неподражаемо, и это оценили кинокритики. За роль подлого нищего аристократа Тим Рот получил номинацию на «Оскар» как лучший актёр второго плана, номинацию на «Золотой глобус» и награду Британской киноакадемии.

* Экранизация романа Вальтера Скотта.

* Похожий фильм - «Храброе сердце».

_______________________

5. «Обмани меня» / «Теория лжи» (сериал, 2009-2011)

Незанудный сериал о буднях специалистов, которые умеют выявлять в людях ложь и таким образом спасают от тюремного заключения невиновных, виновных же выявляют.

* Прототип персонажа, которого играет Тим Рот – профессор психологии Пол Экман, который является крупнейшим в мире специалистом по теории обмана.

* Тим занимался продюсированием третьего сезона этого сериала.

_______________________

4. «Винсент и Тео» (1990)

На занятия живописью Ван Гогу было отмерено всего лишь одно десятилетие, однако за это время он написал около 800 картин и прошел путь от неуверенного новичка до зрелого мастера, одержимого собственным искусством и сжигающего ради него все мосты.

* Повествование концентрируется вокруг взаимоотношений Винсента Ван Гога с родным братом Теодором, который всеми стараниями пытался облегчить участь гениального живописца.

* Деньги на репродукции шедевров Ван Гога были сэкономлены путём привлечения к их изготовлению студентов.

_______________________

2. «Детектор лжи» / «Deceiver» (1997)

Совершено ужасное преступление — жестоко убита молодая девушка. Основной подозреваемый — капризный отпрыск богатых родителей Джемс Уолтер Уэйланд. Но убийца ли он? Это покажут напряженные допросы, которые превратятся в захватывающую игру трех профессионалов, выведывающих друг у друга самые мрачные тайны. Удастся ли выяснить, кто перед нами — убийца, алкоголик и психопат или невинный человек, ставший жертвой обстоятельств? И кто допрашивает его — честные блюстители закона или хладнокровные мерзавцы? Их разделяет тонкая грань и между ними лишь беспристрастный детектор лжи…

* Психологический триллер с элементами детектива и неожиданной концовкой. Душная, давящая атмосфера комнаты для допросов, где мы шаг за шагом знакомимся с героями. Здесь мы увидим и, казалось бы, загнанную в угол «жертву», и то, как преследователь и жертва поменяются местами, и «двойное дно», и чувства основных персонажей, поворачивающиеся на 180 градусов под влиянием обстоятельств. Но раскрыть убийство, о котором идет речь, предоставят самому зрителю — только на его усмотрение и фантазию.

* В ролях засветились знакомые по фильмам того же Тарантино Крис Пенн, Розанна Аркетт, а так же Рене Зеллвегер и Эллен Бёрстин.

_______________________

1. «Бешеные псы» (1992)

В дебютном фильме Квентина Тарантино Рот играет мистера Оранжевого – одного из бандитов, планирующих ограбление. Это должно было стать идеальным преступлением. Задумав ограбить ювелирный магазин, криминальный босс Джо Кэбот собрал вместе шестерых опытных и совершенно незнакомых друг с другом преступников. Но с самого начала все пошло не так, и обычный грабеж превратился в кровавую бойню.

* В "псах" Тим Рот выдает, как минимум, одну из своих лучших ролей: душераздирающую и правдивую. Глядя на него, зритель и сам испытывать ощущение как будто тебя подстрелили. То, как он корчится от боли, все его стоны, произношение реплик — это надо видеть.

* Поначалу Тарантино хотел, чтобы Тим Рот сыграл либо мистера Блонда, либо мистера Пинка. А на роль мистера Оранджа вообще пробовался Сэмюэл Л. Джексон.

* Иногда на съемках Тиму Роту приходилось так долго лежать в луже искусственной крови, что она высыхала. В результате актера в течение нескольких минут отдирали от пола.

______________________________________________

ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ

1) «Аферисты поневоле» / «The Con Is On» (2018)

Комедия. Британская пара (Ума Турман и Тим Рот), задолжавшая неприлично много денег опасному мафиози, сбегает в Лос-Анджелес. Супруги твердо намерены поправить свои дела: украсть роскошные драгоценности, расплатиться с долгами и начать безбедную жизнь с чистого листа. В общем, план изначально выглядит весьма сомнительно. В ролях также: Стивен Фрай,  Элис Ив и др.

_______________________

2) «Однажды в Голливуде» (2019)

Пожалуй, самый ожидаемым является новый режиссерский проект Квентина Тарантино. По сюжету, главный герой — актёр на ТВ, который после одного удачного сериала занимается поисками возможности пробиться в кинобизнес. Параллельно с ним тем же занимается его помощник и дублёр. История разворачивается на фоне событий, связанных с сектой Чарльза Мэнсона. Актерский состав – просто огонь: Марго Робби, Леонардо ДиКаприо, Брэд Питт, Курт Рассел, Берт Рейнолдс, Тим Рот, Майкл Мэдсен и, по последним слухам, Тимоти Олифант.

_______________________

3) «Luce»

Драма, которая зависла на стадии пост-продакшна. Известно, что помимо Тима, задействованы Наоми Уоттс и Октавия Спенсер.

_______________________

4) «The Padre»

Еще один временно заброшенный проект. Драма с участием Ника Нолти и Тима Рота. В нем рассказывается история Падре (Рот), маленького мошенника в бегах. Его преследователь – судья Нэмес (Нолти) и местный полицейский Гаспар. Падре сбегает на украденной машине, не подозревая, что на заднем сидении оказывается 16-летняя девочка Лена. После того, как она шантажирует его, чтобы он позволил ей присоединиться к его путешествию, ему придется подумать дважды. Описание обещает любопытное роуд-муви!

_______________________

5) «Иезуит»

Жанр: боевик, триллер, драма, криминал. Человек по прозвищу «Иезуит», заключен в тюрьму за преступление, которого он не совершал. Его жена убита, а сын похищен и доставлен в Мексику. Теперь Иезуит разрабатывает сложный и опасный план по спасению сына из плена и отмщению за убийство жены.

_______________________

6) «Ключи от улицы»

Уже давно этот фильм не может получить выхода. Сценарий, основанный на одноименной книге Рут Ренделл, написал Кристофер Нолан (он отказался от постановки, посчитав, что лента

будет слишком похожа на его предыдущие работы, что вызывает большой интерес). Действие развивается вокруг лондонского Риджентс-парка. Один из ключевых персонажей истории — молодая женщина Мэри Яго, ставшая донором костного мозга для незнакомца и тем самым вызвавшая гнев у своего дружка Аластера. Желая избежать угроз со стороны бойфренда, девушка уходит от него и устраивается домохозяйкой к богатой пожилой паре. Позднее она заводит роман со спасенным ею мужчиной. Параллельно с этим в парке начинает орудовать серийный убийца, чьи преступления отразятся на судьбах этих и других героев.

Последний раз было известно о подготовке к съемкам в декабре 2016.

_______________________

На этом все! Спасибо, что дочитали!

А какую роль Тима Рота вы считаете лучшей?

Полное имя: Сэм Рокуэлл

Дата рождения: 5 ноября, 1968

Место рождения: Дэйли-Сити, Калифорния, США

Рост: 1,73 м

Известен по ролям в фильмах: «Три билборда на границе Эббинга, Миссури», «Семь психопатов», «Луна 2112» 

Награды:

- Берлинский кинофестиваль-2003 – Лучшая мужская роль

- Оскар-2018 – Лучшая мужская роль второго плана

- Золотой глобус-2018 – Лучшая мужская роль второго плана

Цитата:

"Я думаю, любой хороший актер – анархист. По крайней мере, мог бы им быть"

_______________________

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

Факт №1: Сэм Рокуэлл родился в семье актеров

Рокуэлл родился в небольшом городке в Калифорнии в семье актёров. Уже в 10 лет Сэм дебютировал на сцене со своей матерью. А с отцом он позже сыграл вместе в фильмах "Фрост против Никсона" (2008) и "Любовь по рецепту и без" (2013).

Сэм Рокуэлл со своим отцом Питом.

* Когда Сэму исполнилось 5 лет, его родители развелись, и он со своим отцом переехал в Сан-Франциско, а летние каникулы проводил с матерью в Нью-Йорке.

_______________________

Факт №2: Первое появление в кино

В юности Сэм посещал курсы высшей школы актерского мастерства, и во время обучения он снялся в хорроре «Дом клоунов» (1989) от режиссера Виктора Сальвы, и это был его дебют в кино. Он сыграл одного из братьев, пришедших в цирк посмотреть на клоунов; те, в свою очередь, оказались сумасшедшими, сбежавшими из психиатрической больницы.

* Среди других ранних ролей Рокуэлла числятся «Улица Мечты» (сериал, 1989), «За пределом» (1990), «Мертвецки пьян» (1993), «Черепашки-ниндзя» (1990) - там он сыграл эпизодическую роль уличного бандита. Кроме того, Рокуэлл снялся в эпизоде сериала «Закон и порядок» (1990), который в итоге завоевал премию Эмми.

_______________________

Факт №3: Работы помимо актерской карьеры

В молодости одновременно со съёмками Сэму приходилось работать и играть в театральных пьесах. Работал он в самых разных сферах: от официанта до развозчика пиццы.

* Однажды он даже стал помощником частного детектива и выполнил для него одно задание, получив за это 50$.

_______________________

Факт №4: В молодости Сэм снимался в рекламе пива

В 1994 году начинающий актер снялся в рекламе пива Miller.

* За это он получил неплохой гонорар, благодаря которому он смог бросить свои дневные работы и сосредоточиться на актёрской карьере.

_______________________

Факт №5: Сэм Рокуэлл любит танцевать

Рокуэлл умеет танцевать польку. Да и вообще он обожает танцевать, и почти в каждом фильме есть сцена с его танцем (прямо как у Кристофера Уокена).

Отличная подборка с танцами Сэма, и не только из фильмов. Например, тут есть фееричная импровизация на шоу Джимми Фэллона.

_______________________

Факт №6: Сэм Рокуэлл любит дурачиться

Помимо танцев, нельзя не отметить, что сцены, где его персонаж валяет дурака, приносят ему неподдельное удовольствие. И даже в драматических фильмах с участием Рокуэлла есть такие моменты. Это придает его персонажам живости и немного безумия.

* Иногда даже кажется, что у Сэма прямо в контракте прописано, что хотя бы в одной сцене нужно обязательно сделать какую-нибудь нелепость.

_______________________

Факт №7: Сэм Рокуэлл почти не снимается в коммерческих фильмах

Сэм Рокуэлл редко играет в блокбастерах и других кассовых фильмах, однако есть исключение: он исполнил роль Джастина Хаммера в фильме "Железный человек 2" и в "Короткометражке Marvel: Да здравствует король".

Сэм Рокуэлл в фильме "Железный человек 2"

* Кроме того, он играл в блокбастере "Ковбои против пришельцев", но и его нельзя назвать серьезным.

_______________________

Факт №8: Сэму Рокуэллу везет на роли в космических комедиях

Помимо известной многим роли в "Автостопом по галактике", за несколько лет до этого Рокуэлл сыграл в похожем фильме – и по смыслу, и по названию, – комедии "В поисках галактики" (1999), при участии Сигурни Уивер, Алана Рикмана и др.

* Кроме того, его часто берут на роли "деревенщин". Как однажды выразился Сэм:

"Я сыграл огромное количество всяких провинциалов и деревенщины, и это так удивительно — ведь всю свою жизнь я провел в городе."

_______________________

Факт №9: Театр занимает важное место в жизни Сэма Рокуэлла

Помимо съемок, Сэм Рокуэлл часто играет на театральной сцене. Актер считает, что театральная сцена — это то место, где решается судьба актера, ведь "в отличие от кино, сцена требует от тебя все, что ты только способен дать".

_______________________

Факт №10: Сэм Рокуэлл – убежденный холостяк (пока что)

Рокуэлл никогда не был женат и, как он сказал в интервью: «Я определённо не хочу становиться отцом, эта ноша не для меня». Хотя сейчас он живёт с актрисой Лесли Бибб, с которой он познакомился еще в 2007 году на съемках "Железного человека 2".

_____________________________

ЛУЧШИЕ РОЛИ

10. «Автостопом по галактике» / «The Hitchhiker's Guide to the Galaxy» (2005)

В один прекрасный день над Землей нависли огромные звездолеты инопланетян, и людям объявили, что их родная планета подлежит сносу, а на ее месте будет проложено шикарное межзвездное шоссе. Н-да, не повезло человечеству. Кроме самого заурядного парня по имени Артур Дент, старый друг и собутыльник которого Форд Префект оказался… инопланетянином!

* Интересный актерский состав: Мартин Фриман, Зои Дешанель, Сэм Рокуэлл, Джон Малкович и Билл Найи. Они обошли таких претендентов, как Билл Мюррей, Джим Керри, Уилл Феррелл и Хью Лори.

* Рокуэлл, сыгравший Зафода, после первой же пробы был сразу утвержден на роль. После этого фильма многие полюбили Сэма. Он играл тут невероятно — манера говорить, манера одеваться, манера двигаться, злодейская улыбка — его Зафод получился, возможно, еще безобразнее, чем в книге.

* Фильм снят по мотивам одноименного романа Дугласа Адамса 1979 года. У автора книги в фильме есть необычное, маленькое камео. Когда инженер-проектировщик устраивает экскурсию по сборочному цеху, планета на заднем фоне повторяет форму его лица.

______________________________

9. «Дорога, дорога домой» (2013)

История подростка (Лиам Джеймс), который нашел в себе силы противостоять жестокому отчиму (Стив Карелл) и снова обрел контакт с матерью (Тони Коллетт). И все это благодаря дружбе, завязавшейся у героя однажды летом: он находит нового друга (Сэм Рокуэлл), который ведет безмятежный образ жизни и работает спасателем в аквапарке. Простое, легкое кино с элементами комедии и подростковой драмы.

* В оригинальном названии "The Way Way Back" обыгрывается термин "way back seat", что можно перевести как "самое заднее сиденье". В 1970-е так называли третий, зачастую скрытый от глаз, ряд сидений в грузовой части автомобилей-фургонов или универсалов.

* В одной из сцен персонаж Сэма Рокуэлла говорит: "Терпеть не могу клоунов. Это шутка. Я их просто ненавижу". Это отсылка к раннему фильму Рокуэлла"Дом клоунов" (1989), в котором его героя терроризируют сбежавшие из психиатрической лечебницы люди, переодетые в клоунов.

* Нетривиальный юмор качественно прописанных диалогов в сочетании с талантом Сэма Рокуэлла устанавливают первоклассную химию между главными героями.

* Стив Карелл впервые играет негативного персонажа, причем наглого альфа-самца, и несмотря на весь оксюморон ситуации (ведь Карелл всегда был нелепым и смешным) он идеально сыграл роль бесчувственного отчима. Остальной каст тоже на высоте.

______________________________

8. «Зеленая миля» (1999)

Большинство людей впервые увидели Сэма Рокуэлла именно здесь, в фильме Фрэнка Дарабонта – большого любителя экранизировать Стивена Кинга ("Побег из Шоушенка", "Мгла").

Наверное, все знают эту историю о блоке смертников, рассказанную от лица начальника охраны (Том Хэнкс). Рокуэлл сыграл здесь второстепенную роль омерзительного злодея – Дикого Билла, одного из обитателей тюрьмы.

* Рокуэлл умудряется быть и комичным и злобным одновременно, а ближе к финальному акту он еще больше показывает свою "темную сущность". В этом фильме лучше всего раскрывается "отрицательная харизма" Сэма Рокуэлла, и для многих он на долгие годы запоминается как типичный актер-злодей.

* Сэм вспоминает:

"...когда я снимался в «Зеленой миле», где мне пришлось показать свою задницу. Я отозвал Луи Беруэлла (кстати, обладателя «Оскара» за лучший грим) в сторонку и тихонько попросил его подрисовать мне на заднице прыщи. Потому что именно так это было описано в книге."

______________________________

7. «Удушье» (2008)

Умопомрачительная история о жизни мошенника, подрабатывающего где придется и время от времени разыгрывающего приступы удушья в ресторанах, паразитируя на «спасителях», поддерживающих его деньгами. Кроме того, главный герой является сексоголиком, а единственными близкими ему людьми являются приятель, склонный мастурбировать пятнадцать раз в день, и полоумная мать, скрывающая правду о его рождении.

* Герой Рокуэлла, Виктор — самый что ни на есть "badass mother fuс*er": одержимый сексом и воплощающий цинизм тип, отрицающий всё, кроме актов совокупления. Но именно стиль и пренеприятнейший имидж, созданный Сэмом Рокуэллом выделяют "Удушье" среди остальных сатирических комедий. Сэм, видимо, решил поэкспериментировать с образом и расширить амплуа. Виктор Манчини не просто неприятен или противен, он вызывает брезгливость, жалость и улыбку одновременно. Но за внешней маской поганца, греховодника и пошляка на самом деле скрывается чуткая и любящая душа.

* Это вторая известная экранизация романа Чака Паланика после "Бойцовского клуба". Конечно, она уступает "клубу", но заслуживает внимания за весьма необычный сюжет (читатели Паланика знают, что нормальных историй у него не бывает) и неплохой черный юмор. Кстати, сам Чак снялся в роли-камео: пассажир самолета, сидящего рядом с главным героем в конце фильма.

______________________________

6. «Луговые собачки» / «Lawn Dogs» (1997)

История, происходящая в небольшом городке для богатых, о чудной девочке Девон из несчастливой семьи. Идеальные газоны в этом городке подстригает некто Трент, молодой парень с пулевым ранением живота, бывший спортсмен по прыжкам в воду. Между необычной девочкой и взрослым, – единственным в округе, способным на проявление простых человеческих чувств, – зарождается дружба.

* Дебютный фильм актрисы Миши Бартон (известна по сериалу "О.С. – Одинокие сердца").

* Трогательный фильм. Дуэт Рокуэлл-Бартон получился захватывающим. Очень живо и естественно.

* Сэм Рокуэлл сыграл так натурально, что вам тоже захочется иметь такого друга. Его персонаж — воплощение чего — то очень доброго, но меланхоличного, заботливого, но плюющего на все правила. Его показное безразличие и грубость — это маска, которую он снял для Девон.

______________________________

5. «Семь психопатов» (2012)

Первая работа Сэма Рокуэлла у ирландского режиссера Мартина МакДона. Главный герой – писатель, у которого творческий кризис (Колин Фарелл). Его друг (Сэм Рокуэлл) со своим напарником (Кристофер Уокен) занимается похищением собак. В очередной раз выясняется, что украденное животное — любимый пёс главного местного гангстера (Вуди Харрельсон), которому ничего не стоит в два счета вычислить и уничтожить оболтусов.

* У режиссера Мартина МакДона есть талант – в его фильмах актеры раскрываются во всей красе: Колин Фарелл уже второй раз сыграл у него блестяще, и теперь на очереди новые любимчики: Вуди Харрельсон и Сэм Рокуэлл (которых он позже снова позовет в свой фильм). А ведь тут еще легендарный Кристофера Уокен.

* Это, пожалуй, самая смешная роль Рокуэлла. Рокуэлл в очередной раз играет на своих сильных сторонах – он словно подросток, застрявший в теле взрослого.

* Сам фильм – это оригинальная черная комедия с изрядной долей абсурда, которая не получила заслуженного внимания в свое время.

______________________________

4. «Единственный выстрел» (2013)

Криминальный триллер. История о том, как Джон Мун (Сэм Рокуэлл) пошел охотиться на оленя и случайно застрелил молодую женщину, у которой затем он нашел письмо и большую сумму денег. И в итоге паническое сокрытие несчастного случая превратилось в бесконечный кошмар.

* Фильм снят по одноименной книге Мэттью Ф. Джонса 1996 года.

* Сильная, нехарактерная для Сэма Рокуэлла серьезная драматическая роль. Так что, если вы считаете его роли однообразными - рекомендую ознакомиться.

* В фильме много знакомых лиц, которых вы, скорее всего, не узнаете по именам: Джеффри Райт, Келли Райлли, Джейсон Айзекс, Уильям Х. Мэйси и др. А вот мастистые Майкл Фассбендер, Форест Уитакер и Дженнифер Джейсон Ли рассматривались на различные роли, но в итоге отказались от участия в проекте.

______________________________

3. «Признания опасного человека» / «Confessions of a Dangerous Mind» (2002)

Адаптированный одним из самых сумасшедших сценаристов в Голливуде – Чарли Кауфманом, байопик Чака Бэрриса — ловкая шпионская комедия, в которой Рокуэлл поочередно покоряет Дрю Берримор, Джулию Робертс и аудиторию. Главный герой – создатель рейтинговых ТВ-шоу. Однажды, в период очередного кризиса, ему предлагает работу ЦРУ. Бэррису позарез нужны деньги и он соглашается. Пройдя военную подготовку, теперь Бэррис живет двумя жизнями: в одной он убивает врагов государства, а в другой он по-прежнему продюсер на ТВ.

* Переговоры по поводу съемок в этой картине вели Майк Майерс, Бен Стиллер, Джим Керри, Джон Кьюсак, Джонни Депп. Всех их обошел Рокуэлл, и не зря – за эту роль он получил "Золотой глобус".

* Это режиссерский дебют Джорджа Клуни. Джулия Робертс и Дрю Бэрримор снялись за символическую плату в качестве услуги для своего друга, вынужденного оперировать ограниченным бюджетом. Брэд Питт и Мэтт Деймон снялись в эпизодических ролях бесплатно.

* Чак Бэррис – реальный автор популярных развлекательных программ на ТВ в 60-х. Но ЦРУ отрицает, что Бэррис когда-либо являлся агентом этой американской спецслужбы.

____________________

2. «Луна 2112» / «Moon» (2009)

Фильм по типу "театр одного актера". Сэм Рокуэлл играет астронавта Сэма, работающего на Луне. Он следит за автоматизированной станцией по добыче редкого газа. Три долгих года в полном одиночестве, если не считать говорящего робота Герти (озвученный Кевином Спейси), и вот контракт Сэма подходит к концу. Но за две недели до возвращения на Землю Сэм начинает плохо себя чувствовать и встречает своего сменщика...

* Режиссер Дункан Джонс сделал максимум с небольшим бюджетом для своего дебютного полнометражного фильма. Минимум спецэффектов, отличный сценарий, задающий много интересных вопросов о человечестве, ну и конечно, душевная игра Рокуэлла.

* Если бы Сэм Рокуэлл не работал на полную, фильм мог бы обернуться полным провалом. К счастью, он не теряет ни минуты. Помимо того, что его герой переживает яркие перемены в настроении и психике, Рокуэлл фактически "делает двойную работу" (если вы смотрели, то понимаете о чем я). Кто знает, почему Рокуэлл не был выдвинут на «Оскар», но эта роль остается одной из лучших актерских работ, когда-либо проигнорированных академией.

* Новый фильм "Немой" (2018) того же режиссера происходит в той же вселенной, что и в "Луне". Кроме того, в нем есть небольшая отсылка с появлением Сэма Рокуэлла.

____________________

1. «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (2017)

Спустя несколько месяцев после убийства дочери Милдред Хейс (Фрэнсис МакДорманд) преступники так и не найдены. Отчаявшаяся женщина решается на смелый шаг, арендуя на въезде в город три билборда с посланием к авторитетному главе полиции Уильяму Уиллоуби (Вуди Харрельсон). Когда в ситуацию оказывается втянут ещё и заместитель шерифа, инфантильный маменькин сынок со склонностью к насилию, офицер Диксон (Сэм Рокуэлл), борьба между Милдред и властями города только усугубляется.

* Сэм Рокуэлл вошел в образ ленивого, тупого и агрессивного офицера полиции с проявлениями к нетерпимости и расизму. На протяжении фильма его герой переживает множество обстоятельств, которые меняют его личность. Эти изменения позволяют назвать офицера Диксона одним из самых интересных персонажей последних лет, а превосходное исполнение Рокуэллом заслуживает всяческих наград.

* В процессе подготовки к съемкам Сэм Рокуэлл проводил исследование — ездил по Миссури, общался с копами, смотрел местное шоу «Полицейские». Сэм хотел понять, как они ходят, как стоят, как разговаривают. Они брали его на патрулирование, показывали, как арестовывать задержанного. Также он встречался с людьми, которые пережили пожар.

* Это 2-е сотрудничество режиссера с Сэмом Рокуэллом (и с Вуди Харрельсоном). МакДона вдохновился на написание сценария фильма после увиденных им билбордов о нераскрытом преступлении, во время путешествия "где-то между Джорджией, Флоридой и Алабамой".

* И еще небольшая история со съемок от Сэма:

— Помните сцену, где мы выкидываем парня из окна? Она снята одним планом, и на это ушло полдня. То есть мы начинаем драться с другим актером, он падает, камера следует за мной, я разбиваю окно, в это время актер бежит вниз, его место занимает каскадер. Каскадера мы выкидываем в окно, он при этом остается цел и невредим, а актер уже внизу лежит весь в крови, и я спускаюсь, чтобы его добить. Где-то пять дублей мы запороли: то я не могу разбить окно (там ведь нужно ударить в конкретную точку), то еще что-то. Но потом все-таки сняли три рабочих дубля. Сложная сцена, но наш хореограф до этого ставил атаку медведя в «Выжившем», так что он мастер.

_____________________

Другие хорошие роли, заслуживающие упоминания, но не вошедшие в десятку:

- «Коробка лунного света» (1996)

- «Великолепная афера» (2003)

- «Фрост против Никсона» (2008)

- «Всё путём» (2009)

- «Приговор» (2010)

- «Мой парень – киллер» (2015)

____________________

ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ

«Женщина идет впереди» (2017)

Драматический вестерн от режиссера Сюзанны Уайт об активистке (Джессика Честейн), которая переехала в индейскую резервацию, чтобы помочь местному вождю сохранить землю для своего народа. Сэм Рокуэлл сыграл военного полковника. Фильм прошлогодний, но у нас не вышел, что не так уж страшно: рейтинг на IMDb у него всего 5,7.

_____________________

«Приключения Пьянчужки» (мультфильм, 2017)

Озвучил главную роль в анимационном фильме "Приключения Пьянчужки" от создателей "South Park". Даже пока и не понятно, чего ожидать от мультфильма.

_____________________

«Голубая игуана» (2018)

Бывшие заключенные Эдди (Сэм Рокуэлл) и Пол (Бен Шварц) находятся на условно-досрочном освобождении и работают в нью-йоркской закусочной. Их жизнь в тупике. Но однажды английский юрист Кэтрин Руквуд (Фиби Фокс) приходит в закусочную с предложением, от которого они не могут отказаться. Дата выхода пока неизвестна.

_____________________

«Блэйз» (2018)

Сэм Рокуэлл сыграет (правда, не главную роль) в биографическом фильме о маргинальном певце и поэте-песеннике Блейзе Фоли, обогатившего репертуар многих легенд кантри-музыки. Его жизнь, любовь и творчество выходили за рамки всех стандартных сценариев и установок.  Режиссер Итан Хоук, более известный как актер. Этот инди-фильм был показан на фестивале Сандэнс 21 января 2018 года, и, если и появится в России, то сразу в сети, минуя прокат.

_____________________

«Суфлер» / «Backseat» (2018)

Фильм, в котором Сэм Роуэлл сыграет... Джорджа Буша младшего! Вот это будет забавно. А еще в этом фильме будет Кристиан Бэйл в главной роли (Дик Чейни, бывший вице-президент США), замечательная Эми Адамс, Стив Карелл и другие. Режиссер фильма до этого снял "Игру на понижение", так что скучно не будет. Определенно, самый ожидаемый фильм с Сэмом.

Спасибо за прочтение! Надеюсь, было интересно.

_____________________

Источники:

http://www.tasteofcinema.com/2015/the-10-greatest-sam-rockwe...

https://esquire.ru/rules/261-sam-rockwell/

https://www.kinoafisha.info/person/7810525/facts/

https://www.kinopoisk.ru/user/118933/comment/413066/

https://www.kinopoisk.ru/interview/3120751/

Полное имя: Кристиан Чарльз Филип Бэйл

Дата рождения: 30 января, 1974

Место рождения: Хаверфордвест, Пембрукшир, Уэльс, Великобритания

Рост: 1,83 м

Известен по ролям в фильмах: «Престиж», «Темный рыцарь», «Эквилибриум» 

Награды:

- "Оскар": 1 победа (2011), 2 номинации (2014, 2016)

- "Золотой глобус": 1 победа (2011), 2 номинации (2014, 2016)

- "Британская академия": 3 номинации (2011, 2014, 2016) и множество других.

______________________________________________________________________________________________________

Факт №1: Детство и семья

* Из-за профессий родителей (отец — пилот гражданской авиации, мать — артистка цирка) семья

неоднократно меняла место жительства, детство Бэйла проходило в Великобритании, Португалии и Америке. Все свое детство провел в Уэльсе, но всегда называл себя англичанином, а не валлийцем. У Кристиана три старших сестры: Эрин — музыкант, Шэрон — компьютерный специалист и Луиз — режиссер и актриса.

'

Факт №2: Начало карьеры

Впервые он появился на экране в 1983 году в возрасте 9 лет в британском рекламном ролике

зернового хлеба. Год спустя состоялся театральный дебют Бейла — в спектакле «Ботаник» (The Nerd) он сыграл вместе с известным комиком Роуэном Аткинсоном. А дебютом Бейла в большом кино стала роль в советско-скандинавском фильме «Мио, мой Мио» (1987). В этой картине, поставленной Владимиром Грамматиковым по мотивам детской сказки Астрид Линдгрен, начинающий актёр исполнил роль Юм-юма, друга главного героя Мио.

'

Факт №3: Агент 007.

Был кандидатом на роль Джеймса Бонда в фильме «Казино Рояль», но роль досталась Дэниэлу Крейгу.

'

Факт №4: Метаморфозы с весом

Многие знают, что Кристиан Бэйл уникален своей работой с весом. Делает он это для максимального попадания в роль. Как говорит сам актер, если он не вжился в образ, не передал его полностью не только психологически, но и внешне, то ему попросту не комфортно выполнять задачу.

*  Помимо картин выше, в 2013 Бейл набрал вес для роли в «Афере по-американски». А в 2017 году актёр вновь набрал 30 кг для роли бывшего вице-президента США Дика Чейни.

Факт №5: Акценты

Бэйлу легко удаётся имитировать акценты, поэтому если вы посмотрите фильмы с его участием без перевода, то поймёте, что в каждом из них у него новое произношение.

'

Факт №6: Озвучка анимационных героев

* Немногие знают, что в аниме "Ходячий замок" (2004) режиссера Хаяо Миядзаки актер озвучил персонажа Хаула. Кристиан Бэйл согласился озвучивать любую роль в английской версии мультфильма, после того как посмотрел «Унесённые призраками».

* В 2018 Кристиан озвучит Багиру в новой, мрачной версий «Книги джунглей» Энди Серкиса.

Факт №7: Роли в блокбастерах

Кроме Нолановской трилогии о Бэтмене, Бэйл снимался в нескольких крупномасштабных проектах. И даже в таких коммерческих проектах он демонстрирует большую самоотдачу. Это и антиутопичный "Эквилибриум" (2002), и пост-апокалиптический фэнтези "Власть огня" (2002), и религиозный эпос "Исход: Цари и боги" (2014), и даже недавний, не самый удачный фильм "Обещание" (2016) о геноциде армян.

'

Факт №8: Сложный характер

* Благодаря спокойному образу жизни (за исключением любви к мотоциклам) Бейл заработал репутацию актёра, чьё имя практически никогда не оказывалось в центре внимания «жёлтой прессы». Однако, на съемках «Терминатор: Да придёт спаситель» разразился скандал. Кристиан буквально набросился с оскорблениями на одного из членов съемочной группы за то, что он прервал его во время исполнения сцены. Все это было записано и выложено на Ютуб:

(осторожно, мат)

* Кроме того, есть история, что за несколько дней до премьеры фильма «Тёмный рыцарь» Кристиан Бэйл был арестован по просьбе его матери и сестры из-за разгоревшейся ссоры. Говорят, актёр угрожал им, а также «толкался и пихался». Но арест длился недолго, поскольку уже спустя 4 часа родные забрали заявление и актёра освободили. Развития эта история не получила, но ходят слухи, что таким образом он вступался за свою жену.

Факт №9: Отсутствие актерского образования

* Актёр никогда не учился актёрскому мастерству, хотя подумывал поступить в академию драматического искусства. От этого его отговорили старшие коллеги-актёры, сказав, что там из всех делают клонов. Бэйл не хотел быть клоном, поэтому решил, что справится самостоятельно.

'

Факт №10: Личная жизнь

* В 2000 году актёр женился на бывшей модели Сандре Блажич, с которой его познакомила Вайнона Райдер. Кстати, Сандра на 4 года старше Кристиана, но его это не смущает. Сейчас у них двое детей, и они живут в Лос-Анджелесе. Они поддерживают такие экологические группы, как «Гринпис» и «Всемирный фонд дикой природы». А дома у них есть кошки и собаки, которых Кристиан подобрал на улице.

__________________________________________________________________________________________________

ЛУЧШИЕ РОЛИ

(помимо перечисленных, так же отличными работами являются «Бархатная золотая жила» 1998г., «Крутые времена» 2005г., «Меня там нет» 2007г., «Из пекла» 2013г.)

10. «Империя солнца» (1987)

1941 год, Вторая мировая война. Юный англичанин Джим (Кристиан Бэйл) живёт в богатой семье в Китае. Японцы вторглись в Шанхай, Джим теряется в толпе и остаётся без родителей в захваченном городе. Во время скитаний находит друга Бэйзи (Джон Малкович), с которым попадает в лагерь заключенных. Среди болезни и нехватки пищи Джим борется за выживание, вынося предательства и оскорбления… Нити, связывающие его с детством, ослабевают, но Джим пытается сохранить дух и достоинство.

* Он был среди 4000 других претендентов на роль Джима. Стивену Спилбергу лично рекомендовала обратить внимание на Кристиана Бэйла его жена Эми Ирвинг. Та запомнила его по роли царевича Алексея в ТВ-сериале «Анастасия: Тайна Анны», где они вместе снимались перед этим.

* Титульная песня фильма является традиционной колыбельной на валлийском языке неизвестного авторства. Спилберг выбрал её, поскольку сыгравший главную роль юный Кристиан был родом из Уэльса.

9. Роль Брюса Уэйна в фильмах «Бэтмен: Начало» (2005), «Темный рыцарь» (2008) и

«Темный рыцарь: Возрождение легенды» (2012)

* Роль «человека-летучей мыши» прочили многим известным актерам. Среди кандидатов были: Гай Пирс, Эштон Кутчер, Джон Кьюсак, Дэвид Духовны, Хью Дэнси, Билли Крудап, Киллиан Мёрфи, Генри Кавилл, Джейк Джилленхол и др. Роль досталась Бейлу, однако Крису Нолану так понравилась игра Киллиана Мёрфи, что он позвал последнего сыграть роль Джонатана Крейна (Пугало).

* Прежде чем сняться в фильме «Бэтмен: Начало» Бэйл пробовался на роль Робина в фильме «Бэтмен и Робин» (1997). Тогда роль досталась Крису О`Доннеллу. Кстати, Кристиан Бэйл заявил, что откажется исполнять роль Бэтмена, если в каком-либо из трех фильмов с его участием введут Робина.

* В одном из интервью Кристиан Бэйл рассказал, что во время съёмок допроса Хит Леджер хотел, чтобы он ударил его как можно сильнее, чтобы почувствовать эмоции, необходимые для этой сцены.

8. «Поезд на Юму» / «3:10 to Yuma» (2007)

После ареста известного бандита Бена Уэйда его банда продолжает угрожать местным жителям. Ветеран Гражданской войны и владелец небольшого ранчо Дэн Эванс соглашается тайно доставить Уэйда в ближайший город с железнодорожной станцией, чтобы того доставили на поезде в форт Юма. Как только они останавливаются в гостинице, становится очевидным, что тайна раскрыта, и за обоими начинается охота…

* Рассел Кроу, Джеймс Мэнголд (режиссер) и Кэти Конрад (продюсер) единогласно согласились, что Кристиан Бэйл идеально подойдет на роль Дэна Эванса.

* Помимо Кристиана Бэйла и Рассела Кроу, в фильме отлично сыграл злодея Бен Фостер.

* Режиссер фильма – Джеймс Мэнголд, – снял в минувшем году фильм "Логан".

7. «Афера по-американски» / «American Hustle» (2013)

В "Афере по-американски" Бейл – эдакий заграничный Остап Бендер из 70-х, одинаково влюбленный в жену и любовницу, разрывающийся между долгом перед агентом ФБР, поймавшим его на крючок, и желанием выйти сухим из воды.

* Кристиан Бэйл для своей роли набрал более 18 килограммов веса.

* По словам Кристиана Бэйла большая часть фильма была импровизацией. Например, сцена ссоры, которая происходит в спальне между героями Кристиана Бэйла и Дженнифер Лоуренс. Во время съемок он даже спросил режиссера Дэвида О. Расселла — понимает ли тот, что сюжет фильма будет сильно изменен. На что режиссер ответил, что он не переживает из-за сюжета, и что для него важны лишь сами персонажи.

* Роберт Де Ниро не узнал Кристиана Бэйла на съемках, даже после того как их представили друг другу. Де Ниро спрашивал, кто он такой, и не мог поверить, что это на самом деле Бэйл.

6. «Престиж» (2006)

Здесь Бэйл сыграл отрицательного персонажа и главного соперника Хью Джекмана. Оба они иллюзионисты. Их противостояние началось с того, что во время одного из номеров погибает жена героя Джекмана, который в ее смерти винит своего напарника. С того самого дня эти двое пытаются разрушить карьеру друг друга. Но по ходу картины сложно сказать, кому из героев зритель больше симпатизирует, поскольку они показаны нам и с хорошей, и с плохой стороны.

* Один из лучших фильмов Кристофера Нолана. Замечательная роль Бэйла, иллюзиониста, работающего со своим напарником, а затем конфликтующего и соперничающего. Персонаж меняется по ходу действия (равно как и его коллега, Хью Джекман), становится более жестким и изворотливым. А на фоне всего этого еще и закручивается спираль интриг и загадок (ведь это мир фокусников, как могло быть по-другому).

5. «Спасительный рассвет» / «Rescue Dawn» (2006)

По сюжету, Бэйл игрет сбитого на вьетнамской войне американского летчика, попавшего в плен. Мучения персонажа на пути к возможному спасению, переживания во время скитаний по джунглям Лаоса – все это проступает на лице и теле актера с максимальной резкостью.

* Режиссер Вернер Херцог снял фильм по мотивам своего документального фильма «Малыш Дитер должен летать» (1997). Съёмки фильма проходили в Таиланде.

* Стив Занн ради роли похудел на 18, Джереми Дэйвис на 15, а Кристиан Бэйл на 25 кг. Режиссер из солидарности также сбросил 14.

* Во время съёмок эпизода, где Дитер ест личинок, Кристиан Бэйл действительно ел живых личинок.

* Бейл восхитителен в этом фильме. За время картины он превращается из самоуверенного, несколько недалекого парня в мужчину, на собственной шкуре познавшего разницу между учебным фильмом и действительностью. Невооруженным глазом видно чего стоили эти метаморфозы.

4. «Игра на понижение» / «The Big Short» (2015)

Когда речь идет о деньгах, совесть молчит. А уж если речь об огромных деньгах! Это основанная на реальных событиях история нескольких провидцев, которые независимо друг от друга предсказали мировой экономический кризис 2008 года задолго до того, как о нем зашептались в кулуарах на Уолл-стрит. И предсказав, стали на нем зарабатывать.

* При встрече с доктором Майклом Бьюрри, которого ему предстояло сыграть, Кристиан Бэйл одолжил у него на время съёмок шорты и футболку. На самом деле Бэйлу хотелось, чтобы Бьюрри пришел на премьеру в Лос-Анджелесе. «Я надеялся сесть рядом с ним в зрительном зале и выяснить: заедет он мне в зубы или нет», — сказал актёр.

* Адам МакКей рассказывал, что прямо перед началом съёмок Кристиан Бэйл серьёзно повредил колено. Послушав совета врачей, режиссёр решил в некоторых эпизодах снимать дублёра, однако Бэйл настоял на том, чтобы сниматься самому.

3. «Машинист» (2006)

Герой Бэйла, Тревор Резник, страдает от анорексии и бессонницы. Каждый день ему видятся странные вещи и он перестает различать сон и реальность. Рано или поздно Резник поймет, что на самом деле не такой уж и сумасшедший, просто его подсознание пытается ему открыть страшную правду, от которой тот пытался убежать.

* Для роли в фильме «Машинист» актёр похудел аж на 28,5 килограммов, хотя режиссёр Брэд Андерсон никогда не требовал от него таких жертв. Худобу персонажа Бэйла хотели изобразить с помощью мешковатой одежды и специального грима, но инициатива Кристиана была крепка. Экстремальная диета актёра сопровождалась постоянным недосыпанием, поскольку он хотел как можно лучше понять своего персонажа и «побыть в его шкуре». Хоть малобюджетный фильм не мог претендовать на «Оскар», Кристиана, похудевшего с 80 кг до практически 50 кг, это мало волновало.

* Его рацион состоял из яблока в день и консервы из тунца. Он начал курить, чтобы обуздать аппетит при диете. Резкий сброс веса не прошел бесследно для здоровья актера — ему было трудно даже ходить, так как не хватало мышечной массы в ногах. Вдобавок ко всему этому, сразу после "Машиниста" актеру пришлось стремительно набрать мышечную массу, чтобы сыграть Бэтмена.

2. «Боец» (2010)

Сюжет основан на реальной истории об ирландском боксере из народа. Дикки Эклунд (Кристиан Бейл) – старший брат, бывший боксер-легенда, а ныне неудачник и наркоман, тренирует своего младшего брата (Марк Уолберг), пытаясь таким образом реализовать свои боксерские амбиции. Но в результате его "стараний" парень терпит неудачи, и решает сам заняться своей подготовкой.

* Для роли в фильме актёр опять сильно похудел. Кристиан Бэйл, дабы достичь большей достоверности в изображении кокаиниста Дикки Эклунда, сел на жесточайшую диету, питаясь лишь овощами и фруктами, хотя по контракту от него того не требовалось. Он настолько исхудал, что его партнёр Марк Уолберг публично выражал обеспокоенность состоянием его здоровья.

* Роли отрицательных неприятных персонажей Бейлу явно удаются на ура. Как результат, Бэйл был удостоен своего первого «Оскара» и «Золотого глобуса» как лучший актёр второго плана.

1. «Американский психопат» (2000)

Бейл соглашается на роль сумасшедшего маньяка. Его герой молодой и успешный предприниматель, следит за собой, хорошо одевается и в принципе доволен жизнью. Но однажды он совершает убийство бомжа, входит во вкус и уже не может остановиться. Надо заметить, что безумные отморозки у Кристиана получаются так же хорошо, как и правильные супергерои.

* Экранизация романа Брэтта Истона Эллиса.

* Говорят, чтобы изобразить Патрика Бэйтмена, он черпал вдохновение в исполнении Николаса Кейджа в «Поцелуе вампира» (1988).

* Бэйлу удалось в полной мере вжиться в роль больного и аморального человека, который при этом представляет высшие слои общества. Мимика, манера общения, движения, жестикуляция — все выдает в нем поехавшего, потерявшего границы реального мира психопата. Удивительно, что он не был удостоен номинации на премию Оскар.

* Ди Каприо мог сыграть Патрика Бэйтмена. В свою очередь, Бэйл прослушивался на главную роль в «Титанике» в 1997 году, но режиссер Джеймс Кэмерон хотел, чтобы роль получил американец.

______________________________________________________________________________________________________

ОЖИДАЕМЫЕ ФИЛЬМЫ

1) «Недруги» / «Hostiles»(2017)

На исходе войны капитан Блокер (Кристиан Бэйл) получает приказ доставить на родину в Монтану умирающего вождя по кличке Желтый Ястреб. В цепях и кандалах он ведет семью индейцев через земли, где обитают враждебные племена и скрываются беглые преступники, где за каждым камнем поджидает смертельная опасность. Где-то на пути к отряду Блокера пристает обезумевшая от горя вдова (Розамунд Пайк), на глазах которой команчи убили ее детей. Эта встреча меняет всё.

* Фильм выходит уже очень скоро – 15 февраля 2018 г.

* Режиссер Скотт Купер до этого снял отличный фильм "Сумасшедшее сердце" (2009), а так же "Из пекла" (2013), в котором главную роль играл тоже Кристиан Бэйл.

2) «Суфлер» / «Backseat» (2018)

Сюжет фильма повествует о 46-м вице-президенте США — Дике Чейни. Дик не только стал самым сильным вице-президентом в истории Америки, но и смог изменить мир.

* Тот самый фильм, для которого Бэйл недавно снова набрал вес.

* Режиссер – Адам МакКей ("Игра на понижение"). В ролях также Сэм Рокуэлл, Эми Адамс

и Стив Карелл.

3) «Расставание в голубом» / «The Deep Blue Good-By»

Драматический детектив от режиссера Джеймса Мэнголда, у которого Бэйл сыграл в фильме "Поезд на Юму", основан на книге американского автора Джона Д. Макдональда.

По сюжету Трэвис Макги (Кристиан Бэйл) проживает в плавучем доме у берегов Флориды, а зарабатывает на жизнь тем, что возвращает своим клиентам за большой процент их утерянную собственность, обеспечивая себе, тем самым, богатую опасными приключениями жизнь и бесконечные любовные романы. При участии Питера Динклэйджа и Розамунд Пайк.

Дата выхода пока неизвестна.

__________________________________________________________________________________________________

Спасибо за прочтение! Надеюсь, было интересно.

Источники:

https://www.kinopoisk.ru/name/21495/

https://consequenceofsound.net/2016/03/christian-bales-top-1...

http://variety.com/2017/film/in-contention/top-10-christian-...

http://vev.ru/blogs/kristian-beyl-15-interesnyh-faktov.html