vad.nes

По счастью, Провидение послало ему спутников - трех бывших демонов, которые раскаялись и тоже стали монахами. Правда святоши из них получились так себе - ведь защищать монаха подрядились (причем без большой охоты) вспыльчивый и драчливый царь обезьян Сунь Укун, прожорливый и похотливый свиноид Чжу Бацзе и искренне раскаявшийся, но всегда невозмутимый речной огр Ша Сен.

Пятым в этой компании стал принц-дракон Бай Лонгма, третий сын Короля-дракона Западного моря. За непочтение к папочке он был приговорен к смертной казни, но выкуплен с корыстной целью и превращен в белую лошадь, на которой и едет на запад монах - слишком слабосильное создание, чтобы самому перебирать ногами.

Лошадью бедолага принц и пробудет весь роман, лишь пару раз за все повествование ненадолго вернется в человеческий облик, чтобы хоть немного поучаствовать в драках и приключениях.

Зато остальные оторвутся по полной. В этом многотомном романе-сказке, написанном во времена Ивана Грозного, есть все составляющие бестселлера - чудо, азарт, интрига, секс, насилие и рок-н-ролл.

"Путешествие на Запад" - свинговое роад-муви четверых отмороженных придурков, с боями пробивающихся на запад. И весь роман - драчливые демоны и похотливые демонессы, похищения и засады, взаимные подколки и наезды, драки спиной к спине и принцип «душу свою положи за други своя» как руководство к действию.

В общем, совершенно не удивительно, что этот древний текст стал одним из четырех классических китайских романов и, наверное, самой популярной книгой в Восточной и Юго-Восточной Азии.

Там он играет примерно ту же роль, что в Европе - истории про рыцарей Круглого стола и короля Артура. На одном конце материка никому не надо объяснять - кто такие рыцарь Ланцелот или волшебник Мерлин, на другом - любой мальчишка в любой стране знает, что Сунь Укун носит желтый обруч на голове и вооружен металлическим посохом с золотыми кольцами на концах, а Чжу Бацзе предпочитает боевые грабли с девятью зубцами.

Как я уже сказал, эта книга впервые была напечатана в Китае в 16 веке - когда люди еще саблями махали и из луков стреляли. Автор в ней очень лихо троллил всех, начиная от монахов-даосов и заканчивая небожителями и предсказуемо подписываться не стал - книга вышла анонимно, без указания автора. Позже вроде как было установлено, что роман написал бывший мелкий торговец и мелкий чиновник У Чэнэнь.

Но это не точно.

Вы можете мне сказать - а почему ты вообще начал с "Путешествия на Запад"?

Почему не с какого-нибудь древнего эпоса? В мифологии практически любого народа хватает чудес и превращений.

Именно потому, что мифология - не сказка.

Те, кто сочинял сказания какой-нибудь Средней Эдды, не рассказывали сказок - они описывали реальность. В их мире действительно существовали Один и Тор, гномы-цверги и великаны-ётуны, шестиногие лошади и мудрые вороны.

А автор "Путешествия на Запад", живший на стыке Средневековья и Нового времени, был уже настоящим писателем и писал один из первых романов-фэнтези на Земле. Он не описывал реальность, как, например, автор "Троецарствия". Про приключения Танского монаха и его спутников-демонов рассказывал человек, который уже не верил в чудеса, это очень видно по тексту, но очень любил сочинять сказки и был сказочником от бога.

Причем, сочиняя свой роман, автор использовал вполне современные приемы. К примеру, сегодня и авторы сериалов, и авторы романов, выгладываемых поглавно, часто используют так называемый "клиффхэнгер" - подвешивают в конце серии или главы эдакий крючок, цепляющий зрителя-читателя.

Так вот - в "Путешествии на Запад" ровно 100 глав.

Вот как, например, заканчивается 28-ая:

"Противники схватывались уже несколько десятков раз, но так и нельзя было сказать, на чьей стороне перевес, хотя они, конечно, дорожили своей жизнью, но им трудно было покончить миром. Однако, если вы хотите знать, как в конце концов был спасен Танский монах, прочитайте следующую главу".

А вот концовка следующей, 29-й.

"Между тем, увидев, что Ша-сэн остался в одиночестве, волшебник ринулся на него. Ша-сэн, не ожидая этого, совершил оплошность, и волшебник утащил его к себе в пещеру. Тут Ша-сэну связали ноги. Однако о том, что случилось дальше с Ша-сэном, вы узнаете из следующей главы".

16 век, блин. Все еще с мечами и луками бегают.

Читая, я каждый раз ждал, что в конце очередной главы будет написано: "Ваши похвалы автору и рассказы о книге на рынке укорачивают время выхода следующего свитка. Лайк, шер, ретвит".

При этом автор многотомного "Путешествия..." явно был большим разгильдяем и изрядным строчкогоном. Больше всего меня бесило, что, если у него не получалось придумать новый сюжетный поворот - он и не думал этим париться, а просто брал и вставлял какой-нибудь эпизод из первого тома, немного его переделав. Да кто там помнит первый том, вы о чем ваапще?

И ничего. Теперь классика мировой литературы, одна из пяти самых экранизируемых в мире книг. Но про экранизации, сиквелы, вбоквелы, римейки и адаптации - в следующей главе.

________________________

Моя группа во ВКонтакте - https://vk.com/grgame

Моя группа в Телеграмм - https://t.me/cartoon_history

Моя страница на "Автор.Тудей" - https://author.today/u/id86412741

Это становится понятным с первого же появления этих героев книги.

Вернее - еще до их появления.

Дядя Федор говорит:
— Пошли ко мне жить.
Кот сомневается:
— Мама твоя меня выгонит.
— Ничего, не выгонит. Может, папа заступится.

И вот это неуверенное "Может папа..." - донельзя красноречиво. И суровая реальность, разумеется, сокрушает несбыточные мальчишеские мечты.

Мама, как вошла, сразу и сказала:

— Что-то у нас кошачьим духом пахнет. Не иначе как дядя Федор кота притащил.

А папа сказал:

— Ну и что? Подумаешь, кот. Один кот нам не помешает.

Мама говорит:

— Тебе не помешает, а мне помешает.

— Чем он тебе помешает?

— Тем, — отвечает мама. — Ну ты вот сам подумай, какая от этого кота польза?

Папа говорит:

— Почему обязательно польза? Вот какая польза от этой картины на стене?

— От этой картины на стене, — говорит мама, — очень большая польза. Она дырку на обоях загораживает.

— Ну и что? — не соглашается папа. — И от кота будет польза. Мы его на собаку выучим. Будет у нас сторожевой кот. Будет дом охранять. Не лает, не кусает, а в дом не пускает.

Мама даже рассердилась:

— Вечно ты со своими фантазиями! Ты мне сына испортил… Ну вот что. Если тебе этот кот так нравится, выбирай: или он, или я.

Дальше мы все помним - полная капитуляция папы, отказ от дома Матроскину и побег дяди Федора.

Схема эта будет работать и в дальшейшем. Более того - почти все появления этой парочки в книге строятся по одной и той же схеме: мама дурит и капризничает ("у меня куча платьев не надеванных"), папа пытается ее образумить, но его сопротивление быстро подавляется, папу строят по стойке "смирно" и отправляют выполнять мудрые указания мамы.

В общем, подкаблучник вульгарис, то есть обыкновенный.

Более того - как положено, "каблука" периодически унижают, чтобы знал свое место и не помышлял о бунте. Здесь, как правило, унижают сравнениями с котом, начавшимися еще в финале первой истории.

Матроскин еще чаю вскипятил и накормил маму пирогами. Очень он маме понравился. И все делать умеет, и беседовать с ним можно.

Мама говорит:

— Это я во всем виновата. Зря я вас прогнала. Жили бы вы у нас, и дядя Федор никуда бы не ушел. И в доме бы порядок был. И папа у вас поучиться бы мог.

Закончится все это, как мы помним, сакраментальным воплем души:

"Будь у меня такой кот, я бы, может, и не женился бы никогда".

И имейте в виду - в мультфильмы вошли далеко не все эпизоды нелегкой семейной жизни этой парочки. Вот как, к примеру, они реагировали на письмо почтальона Печкина из Простоквашино:

"А потом я у них чай пил и незаметно пуговицу отрезал от курточки. Посмотрите, ваша ли это пуговица. Если пуговица ваша — и мальчик ваш».

Мама вынула пуговицу из конверта и как закричит:

— Это моя пуговица! Я ее сама дяде Федору пришивала!

Папа тоже как закричит:

— Ура!

И маму к потолку подбросил от радости. А очки у него как слетят! И не видит он, где маму ловить. Хорошо, что она на диван прилетела, а то бы папе досталось".

Этот эпизод, кстати, почему-то особенно полюбили иллюстраторы книги - его рисуют практически все.

Вот Калиновский:

Вот неведомый мне художник японского издания книги:

У Чижикова мама уже приземлилась.

А Шер вообще строгую маму бросать не рискнул.

Но вот эта вот нехарактерная для "каблука" вольность обращения с собственным угнетателем заставляет засомневаться - а на самом ли деле все так однозначно, как кажется на первый взгляд?

Я думаю, чтательница была абсолютно права - "Дядя Федор, пес и кот" произведение не только многослойное, но еще и достаточно глубокое.

Вернемся к первому же эпизоду, с ультиматутом: "Выбирай - или я, или кот!". Очень показательна реакция папы на этот ультиматум:

"Папа сначала на маму посмотрел, потом на кота. Потом опять на маму и опять на кота.

— Я, — говорит, — тебя выбираю. Я с тобой уже давно знаком, а этого кота в первый раз вижу".

Особенно объяснение выбора папе удалось, согласитесь? И заметьте - он даже умудрился за последнюю фразу не получить сковородкой по лицу!

На самом деле папа далеко не так прост. В реальности он очень неглуп, искренне любит маму и очень хочет сохранить семью.

Посудите сами - ну пошел бы он на принцип, ну уперся бы рогом - и что? С учетом характера мамы - развелись бы с полпинка, это к бабке не ходить. Салам алейкум, "воскресный папа" и дядя Федор на выходных.

Поэтому он выбрал другую тактику. Папа не спорит, он даже подыгрывает маме в ее гормональных взбрыках, но свою линию гнет мягко и исподволь. Мама, конечно, пошумит, погремит и красивой ножкой потопает, но в конечном счете все происходит по-папиному.

Поэтому и семья у них сравнительно счастливая.

В мультфильм этот эпизод брать не стали, чтобы сохранять интригу противостояния в последующих сериях, но в книге все проговаривается прямым текстом.

Последние строчки повести помните?

"Мама сказала:

— Всю жизнь ты одни глупости говоришь. И дурацкие советы даешь. Это меня не удивляет. А вот почему твои глупости всегда правильными бывают, этого я понять не могу.

— А потому, — говорит папа, — что самый лучший совет всегда неожиданный. А неожиданность всегда глупостью кажется. <...>

А дядя Федор спал. И снилось ему только хорошее".

________________________

Моя группа во ВКонтакте - https://vk.com/grgame

Моя группа в Телеграмм - https://t.me/cartoon_history

Моя страница на "Автор.Тудей" - https://author.today/u/id86412741

По словам издания, эти, как их называют солдаты, "сараи" российская армия использует для разминирования с помощью установленных впереди катков. Такие "сараи" идут перед штурмовыми группами, чтобы пехота могла пройти через минные поля.

В частности, Forbes упоминает уничтоженный минами танк "Гомосексуалист" (Homosexual). Я сразу заподозрил, что в реальности он назывался по-другому.

Как выяснилось, он действительно назывался по-другому, но не так, как я думал. Вот фото, извините за качество, лучше не нашел.

На самом деле танк назывался "Громозека".

И назван он был в честь персонажа сказок Кира Булычева - инопланетного археолога с планеты Чумороз и большого друга Алисы Селезневой.

Самое поганое в этой истории - в честь кого назван танк, не надо объяснять ни тем, ни другим.

________________________

Моя группа во ВКонтакте - https://vk.com/grgame

Моя группа в Телеграмм - https://t.me/cartoon_history

Моя страница на "Автор.Тудей" - https://author.today/u/id86412741

Это художник Калиновский, вторые иллюстрации.

Борис Степанцев - диафильм:

И, наконец, канонический образ крокодила Гены, созданный Леонидом Шварцманом в одноименном мультфильме.

Это даже не близнецы. Это натурально один и тот же крокодил, просто нарисованный разными художниками.

Не, ну а что вы хотели?

А как еще им рисовать крокодила, который носит одежду, курит трубку и работает в зоопарке крокодилом в первую смену?

В общем, и говорить тут не о чем, и писать нечего.

Изменить это мнение меня заставил комментарий одного из читателей, громогласно заявившего, что образ антропоморфного крокодила Успенский украл у Чуковского.

"Э, братец, - подумал я. - Да ты, похоже, не знаком со всем богатством выбора отечественной крокодилианы".

В самом деле - странная вещь получается.

Крокодилы у нас в России отродясь не водились, но при этом российские литераторы испытывают какую-то странную любовь к этим рептилиям и постоянно про них пишут. Причем в этих творениях крокодилы не в эпизодах прозябают, а становятся главными героями произведений.

Гена - это только верхушка айсберга. До него была популярнейшая сказка "Катя и крокодил" Нины Гернет и Григория Ягдфельда.

Дважды, между прочим, экранизированная - в СССР на "Мосфильме" в 1956 году.

И в Чехословакии на киностудии "Баррандов" в 1966-м - это был дебют будущего признанного мастера чехословацкого детского кино Веры Пливовой-Шимковой.

А до "Кати и крокодила" был невероятно популярный "Крокодил" Корнея Чуковского.

Писатель даже жаловался в журнале «Вопросы литературы» в 1972 году:

«Я написал двенадцать книг, и никто не обратил на них никакого внимания. Но стоило мне однажды написать шутя «Крокодила», и я сделался знаменитым писателем. Боюсь, что «Крокодила» знает наизусть вся Россия. Боюсь, что на моем памятнике, когда я умру, будет начертано «Автор „Крокодила“».

А до Чуковского была "Крокодила" - песня, на равных соперничавшая с другим вневременным хитом, "Цыпленком жареным":

По улицам ходила
Большая крокодила,
Она, она
Зеленая была.

В зубах она держала
Кусочек одеяла,
Она, она
Голодная была.

А до "Крокодилы" был великий Достоевский с сатирическим рассказом "Крокодил", где рептилия слопала чиновника Ивана Матвеевича, но тот не только выжил, но и остался чрезвычайно доволен сложившейся ситуацией...

Знаете что? Давайте я не буду испытывать ваше терпение, а прыгну в самое начало этой цепочки.

Нет, начало - это даже не знаменитая лубочная картина "Битва Бабы-Яги с Крокодилом"

Надпись сверху, если вам вдруг плохо видно: "ЯГА-БАБА ЕДЕТ С КОРКОДИЛОМ ДРАТИСЯ НА СВИНЬЕ С ПЕСТОМ ДА У НИХ ЖЕ ПО(д) КУСТОМ СКЛЯНИЦА С ВИНО(м)" - и обратите внимание, не "с крокодилом", а "с коркодилом".

Нет, все началось гораздо раньше.

Вообще-то зверь крокодил (или «коркодил», как он писался изначально), был известен на Руси с 12 века, впервые это слово фиксируется в Послании митрополита Киевского Никифора (1104—1121 гг.) Владимиру Мономаху: «И вероваша в животныя, в коркодилы, и в козлы, и в змие».

Ну а самая первая сказка про "Коркодила" звучала так:

«Коркодил, зверь водный, хребет его остр, аки гребень или терние, а хобот змиев, а глава василискова; а егда имет члвека ясти, тогда плачет и рыдает, а ясти не престанет»

Да, да, вы угадали. Те самые пресловутые вечноживущие "крокодиловы слезы".

Другой вариант более детален в описании внешности

«Коркодил животно. Имат главу василискову, а хребет его аки гребен, а хобот змиев, а егда главу (человека — В.Н.) от тела оторвав, зря (смотря - ВН) на нее плачет. Хоботом бьет на них же разгневается. А егда зинет, то вси уста бывает (А когда откроет пасть, весь становится ею - ВН)».

Но самая известная древнерусская история про крокодилов, которая и по сей день не дает покоя историкам, произошла в XVI веке, незадолго до смерти сына Ивана Грозного, да и самого царя.

Я имею в виду, конечно же, знаменитый отрывок из Псковской третьей летописи так называемого Архивского второго списка:

«В лето 7090... Того же лета изыдоша коркодили лютии зверии из реки и путь затвориша; людей много поядоша. И ужасошася людие и молиша бога по всей земли. И паки спряташася, а иних избиша» (Псковские летописи, М., 1955, т. 2, с. 262).

Перевод:

«В году 1581... В том же году вышли из реки лютые звери крокодилы и путь всем преградили. Многих людей крокодилы съели. Люди ужасались и молились богу по всей земле. Потом крокодилы спрятались, а некоторых из них убили».

Сразу скажу – я не знаю, откуда взялись лютые крокодилы в Пскове. И никто не знает. Это место в летописи – одна из так называемых загадок истории, не имеющих удовлетворительного объяснения.

Зато адепты теории заговора давно уже объявили этот отрывок одним из первых свидетельств борьбы наших предков с нашествием рептилоидов, которые тогда пытались захватить Землю, практически не скрываясь.

Теперь они правят нами тайно. А все эти книжки про добрых и милых крокодилов - не что иное, как подготовка общественного мнения к их грядущей легализации и выходу из тьмы на свет.

Если это так, то и Гена в своем объявлении, где молодой крокодил желает найти друзей, не случайно сделал ошибку именно в слове "крокодил". Привык, понимаешь, "коркодилом" именоваться, рептилоид долгоживущий.

Шутка.

________________________

Моя группа во ВКонтакте - https://vk.com/grgame

Моя группа в Телеграмм - https://t.me/cartoon_history

Моя страница на "Автор.Тудей" - https://author.today/u/id86412741

А я только вздохнул - нет, это Лёвушкин.

Эх, молодежь, молодежь... Небось, никогда не слышали с экрана:

Вот вам стол, а вот скамейка.
Взяли в руки карандаш.
Наша АБВГДейка
На экран приходит наш.

И вообще. Этот снимок со второго сезона.

А началось все в 1974 году, когда бывшая главная пионерка страны (Председатель Центрального Совета Всесоюзной пионерской организации имени Ленина), а ныне начальник управления дошкольного воспитания Министерства просвещения СССР Роза Курбатова съездила в США.

Там она увидела передачу "Улица Сезам" и позавидовала американским детям. А по возвращении - подняла принципиальный вопрос: почему на советском телевидении нет детских развлекательно-образовательных программ?

Сегодня купили бы лицензию и все, делов то...

Но в СССР импортозамещение было не кампанией, а последовательно реализуемым принципом стратегии развития. Поэтому передачу решили придумывать свою.

Обратились к молодому писателю Эдуарду Успенскому, который к тому времени уже запустил с друзьями как раз потребный "юмористическо-просветительский" проект на радио.

Это была знаменитая "Радионяня".

"Радионяня".

Есть такая передача.

Опять-таки - сегодня бы просто сделали телеверсию успешного радиопроекта, благо там уже насочиняли на пару сезонов.

Но Успенский, из которого в молодости талант реально бил фонтаном, заявил, что повторять "Радионяню" скучно, а для телика у него есть отличная идея! Надо сделать передачу про школу клоунов, которые будут учить буквы.

А передачу назвать "АБВГДейка". Пусть Шаинский сочиняет музыку, а то он уже сочинил слова песенки на заставку.

В общем, Успенский в рекордные сроки придумал концепцию и в одно лицо написал сценарии первых десяти передач (из них он потом сделает книгу "Школа клоунов").

На передачу поставили молодую, но перспективную журналистку Татьяну Черняеву - бывшую студентку филфака Северо-Осетинского педагогического института, которая сначала перевелась на журфак МГУ, а потом сделала быструю карьеру на Центральном телевидении.

Она и стала бессменным редактором, художественным руководителем и ведущей программы - учительницей клоунов Татьяной Кирилловной. Перспективность, кстати, позже зримо подтвердилась - Черняева доросла до должности руководителя редакции детских программ ЦТ, но свою любимую "Татьяну Кирилловну" так и не бросала много лет.

Вообще, в условном "первом сезоне" АБВГДейки принцип "все выступают под своими именами" выдерживался неукоснительно.

С подачи Успенского на роль клоунов взяли начинающих актеров. Их было четверо - клоун Таня, клоун Саня, клоун Сеня и клоун Владимир Иванович.

Чистой актрисой была только корпулентная клоун Таня в платочке - Татьяна Непомнящая, закончившая "Щепку", где училась на курсе Зубова с Игорем Кирилловым и Эльзой Леждей.

Остальные трое были, что называется, "людьми с прошлым" - инженерами с завидным образованием, у которых в душе искусство в какой-то момент забороло физику и сопромат.

Владимир Точилин ("Мой друг Иван Лапшин", "Рожденная революцией", "Свой среди чужих, чужой среди своих" и др.) закончил Бауманку. Уважительное отчество у его персонажа - клоун Владимир Иванович - объясняется просто. Он был не только самым старшим, но еще и заканчивал в тот момент отделение режиссеров драмы "Щуки". Поэтому именно он снимал все первые выпуски АБВГДейки в качестве режиссера программы.

А "зажигали" в основном двое клоунов, в полном соответствии с классикой - "рыжий" и "белый".

"Белым" был клоун Сеня с грустными еврейскими глазами - еще один выпускник "Бауманки", учившийся на два курса младше Точилина Семен Фарада, отработавший семь лет инженером-механиком по котельным установкам, но в итоге все-таки пробившийся на эстраду.

А в амплуа "рыжего" жег напалмом клоун Саня - Александр Филиппенко, выпускник престижнейшего в те годы (да и сейчас) Физтеха, факультет молекулярной и химической физики, специальность «Физика быстропротекающих процессов».

Я, разумеется, пристрастен, но, на мой взгляд, первый сезон был лучшим.

Сценарии Успенского, его прямое участие в съемках, импровизации со вписыванием шуток на ходу, хорошая режиссура, офигенные актеры, понимающие, что делают себе имя и потому выкладывающиеся на все сто.

Тогда отсняли двадцать передач, которые крутили с повторами около трех лет.

Дальше надо было снимать новые, но возникли проблемы - за это время актеры изрядно "раскрутились", все уже были повязаны кучей обязательств в театре и кино и надолго собрать всех четверых на одной площадке было практически невозможно.

Изрядно поворчав, телевизионное начальство на новые передачи набрало новый состав - а во избежание подобных казусов в будущем набрало не из актеров, а из "цирковых".

Из настоящих клоунов.

Опять четверо, опять девушка и трое парней - но уже не real name, а Ириска, Клёпа, Лёвушкин и Юра.

Они же Ирина Асмус, Виталий Довгань, Валерий Лёвушкин и Энвар Шамшадинов.

Участники АБВГДейки были, наверное, последними клоунами СССР, получившими всесоюзную популярность и узнаваемость. Более опытные Клепа и Ириска - первая профессиональная клоунесса СССР - поначалу переигрывали более молодых коллег, но потом ситуация выправилась.

Левушкин позже вспоминал:

"Так как Ириска была такая активная, шебутная, энергичная, динамичная, то, конечно, она быстро нас всех организовала, построила. Первый — Клёпа, второй — Юра, третий — Лёвушкин или, наоборот, там уже неважно. Всё взяла в свои руки. Всё, понеслось!

Но так как мы с Юрой были ещё не очень профессиональные телевизионные актёры, то мы, конечно, больше пили кофе и болтали с девочками вокруг.

А Ириска с Клёпой, будучи более профессиональными на тот период времени людьми, быстренько текст разбрасывали между собой.

В итоге, когда мы появлялись в кадре, Ириска щебетала, Довгань ей подыгрывал, а мы, два болвана, тупо смотрели в камеру. После этого мы спрашивали: «А почему мы без текста, собственно?».

На что Ириска говорила, что мы два оболтуса, которые ничего не хотят делать. «Будете мебелью! Вот, стань сюда, а ты стань сюда, а я посередине. Видите, какая я маленькая, какая хорошенькая, а вот эти — два дурака! Давайте снимать!».

Цирковые продержались восемь лет, до 1984 года, и немудрено - пожалуй, это были лучшие клоуны СССР тех лет.

Передача с ними, разумеется, изрядно изменилась по формату и бывшие октябрята предпенсионного возраста сегодня до хрипоты спорят, какой состав был круче - "актерский" или "цирковой".

Ириска погибнет в 1986-м - на гастролях в Гомельском цирке сломался "зубник" - механизм машинки вращения для виса в зубах и она рухнула из-под купола с 8-метровой высоты.

Юра, начинавший у легендарного Карандаша, сделает клоунский дуэт Clowns-Dike, а потом будет работать вместе с сыном.

Бывший джазмен Клепа, профессионально владевший саксофоном, кларнетом, аккордеоном и фортепиано, станет крутым постановщиком цирковых и концертных номеров и воспитает целую плеяду учеников. Скончался в 2015-м.

Потомственный цирковой Левушкин, выросший на арене, создаст свой ансамбль музыкальной эксцентрики и пародии "Бим-Бом", который довольно долго будет рвать все международные фестивали - все-таки советская цирковая школа тогда еще была лучшей в мире.

"Бим-Бом" - многократные лауреаты всероссийской национальной эстрадной премии, у них "серебро" на первом международном конкурсе эстрады (Штутгарт, Германия), они абсолютные чемпионы первого мирового чемпионата по сценическому искусству (Лос-Анжелес, США), где взяли "золото" в трех номинациях (танц-вокал, танц-акробат, оригинальный танец).

Правда, громкая слава коллектива за рубежом иногда икается руководителю - в 90-е едва ли не весь "Бим-Бом" не вернулся с гастролей в Штатах, и Левушкину, по сути, пришлось все начинать заново - ну да не в последний раз.

Помните, была такая группа "Экс-ББ"? А знаете, как расшифровывалось их название?

Именно.

"Экс-Бим-Бом".

Сегодня Валерий Левушкин патриарх и живая легенда, заслуженный артист России, заведующий кафедрой режиссуры театрализованных представлений Московского государственного института культуры и прочая-прочая-прочая.

Интересно - вспоминает иногда?

АБВГДейка, АБВГДейка —
Это учёба и игра,
АБВГДейка, АБВГДейка,
Азбуку детям знать пора.

Знать пора, азбуку знать пора.

________________________

Моя группа во ВКонтакте - https://vk.com/grgame

Моя группа в Телеграмм - https://t.me/cartoon_history

Моя страница на "Автор.Тудей" - https://author.today/u/id86412741